一百年里反复遭禁演，他们仍用《春之觉醒》致青春
舞台剧《春之觉醒》在近一百年里曾反复遭禁演，因为涉及青少年对性的探索，饱受争议与质疑。
它的脚本来自德国剧作家法兰克·魏德金发表于1891年的同名剧本，描写了几个在观念极度保守的社会中成长的青少年，性心理的觉醒，以及青春期的迷茫与阵痛。
近日，上海文化广场联合上海音乐学院，将这部禁演作品改编成了音乐剧，9月23日至25日将在文化广场连演5场。
“谁都青春过，冲动过，乌托邦过，这部剧讲的是青少年的故事，但三四十岁的人也能感受到它的魅力。”文化广场副总经理费元洪希望，观众都能在这部剧里致青春。
舞台上玩限制级
《春之觉醒》的故事发生在十九世纪末思想守旧、礼教严格的德国。
Wendla单纯天真，一直和好友Martha、Thea、Anna过着无忧无虑的生活，直到有一天，她发现自己的身体发生了变化。她试图向母亲寻求答案，但母亲总是回避搪塞，不愿直面回答。最终，她只能通过亲身实践，感知未知世界。
男孩Melchior、Moritz、Hanschen、Otto、Georg、Ernst与这些女孩同龄，青春期的生活也不轻松。在学校，他们要接受古板的教条式的教育，不得挑战老师和书本的权威；生活中，他们也面临种种问题，升学的压力，家庭的管束，对女孩的爱慕得不到回应……
在父权的压迫下，这群年轻人试图寻找未来的方向，却在和体制高墙的碰撞里伤得头破血流。
未婚先孕、堕胎、自慰、性侵、同性恋、家庭暴力、自杀……在《春之觉醒》中，魏德金描述了众多禁忌话题。他将青春期有可能出现的问题熔为一炉，几乎所有同龄人，都能在这个故事里找到自己的影子。
1906年，《春之觉醒》首度以话剧的形式在德国上演，因为题材敏感，描写露骨，很快遭禁。1917年以来，它也曾在英美两国试水“绿色版”，不是被阉割删减，就是审查被禁，观众人数也有限制。
1999年，歌手邓肯·谢克、史蒂芬·赛特决定打破禁锢，将其搬上百老汇。两人一人作词，一人谱曲，2006年12月，《春之觉醒》登台百老汇，一炮而红。
这版《春之觉醒》在舞台上玩起了限制级，尺度大到令人瞠目。Hanschen在台上不仅动手自慰，Wendla与Melchior初尝禁果，更是直接露点露臀，在观众眼皮底下做起了爱。
但相较话剧版通体的绝望与沉重，音乐剧版的色彩更为明媚，结尾仍留希望。
2007年的托尼奖颁奖典礼上，《春之觉醒》大放异彩，一举夺得包括最佳音乐剧、最佳词曲创作、最佳音乐剧剧本在内的八项大奖，成为当年最大赢家，各国改编版接踵而至。
久违的小鹿乱撞
去年9月，文化广场开始策划中文版《春之觉醒》。
之所以选这部剧，费元洪坦言，一来，他们hold得住制作；二来，他们能拿到版权，“那些世界知名的音乐剧比如《妈妈咪呀》和《猫》，你很难拿到版权，还要一整个团队跟进，没有几千万根本做不了。”
如果说大部分音乐剧都以讲故事为主，文艺电影一般诗意的《春之觉醒》，并没有那么强的戏剧冲突，而是暗流涌动，重在情感抒发。
“它说的就是年轻人在青春中的迷茫、失意、绝望和希望，和当下中国年轻人的状态很相似。”这也是文化广场选择和上海音乐学院合作的原因，“很多学生可以本色出演，因为讲的就是他们这个年龄段的事。”
17位演员上台，除了刘令飞（饰Melchior）、丁臻滢（饰Wendla）是舞台常客，绝大多数参演者都是上音学生。
会不会担心他们太过青涩，撑不起戏？“这部剧的特点之一就是青涩，老演员演不了纯真，他们太技巧化了，本色出演正是我们需要的。”
