关维兴新作 关维兴水彩画技法(转自关维兴新浪博客)

回答美国作家米歇尔的问题(1-47)(全文完) (2011-01-30 16:47:18) 作者的话:     各位博友,我从事水彩以来,以画会友,结交了不少朋友,也引来中外许多崇拜者,时常向我探求画好水彩的"秘密"。

我是一个再普通不过的人,真的没有任何秘密可言,面对这些提问,实在难以作答。不过,作画必然有感情的投入,想法是有的。也写成了一些文字,只不过是为自己备忘的。

    这里是美国作家米歇尔为了美国出版的《像首首动人的诗——关维兴水彩大师作品》画集,对我的专访,共有近50个问题,我都作了认真的回答,由于是作家提问,所以比较宽泛比较专业。

这些内容全部由王先生译成英文,收录在集子当中了,可惜此画集没有在中国发行。现将中文原稿,陆续发表在此,权作我的回答,权作我的"揭秘",请朋友们指正。谢谢!   回答美国作家米歇尔的问题   第一批问题   1问:你是如何画出如此美丽的皮肤机理,尤其是那些饱经风霜的有皱纹的皮肤?     答:世间万物都是美的,比如湖光山色,飞禽走兽,都会引得画家如醉如痴地去刻画,然而最美的是人类本身。

尤其是人类的面部,特别是那些充满皱纹的面孔,蕴藏着无声的语言,一张面孔可以告诉你许多许多的故事。这样的面孔同样蕴藏着音乐的旋律,让人激动不已。

绘画和音乐一样,也是在寻求优美的旋律与节奏,那些皱纹,就像音乐的音符有深有浅,有急有缓,创造了脸部的动人节奏,因此,发现优美的旋律表现出动人的节奏,便是画好有皱褶的面孔的关键。每当我看到一张有皱纹生动的脸,就感到有悠扬音乐从中飞出。

我就会带着激动的心情去体味去刻画。然而,有些作者,纯自然主义的去描摹皱纹,虽然很努力,效果并不美妙,有时还会由于过于繁杂让人感到厌恶,那是因为缺乏了优美的旋律和动人的节奏感的缘故。

艺术创作必须经过艺术家的思考,发现和选择最美的因素,剔除其糟粕,运用艺术家的技巧和编导才能,将这些深藏着的优美因素,提炼、强化,跃然纸面,呈现给观众,观众才会从艺术家这里获得美的享受。

  2问:您的调色盘中,画皮肤和风景主要使用哪些颜色?某些主题是用一些有限的颜料而,其他主题是用一些其他更多的颜料?介绍一下如何决定使用哪些颜料?     答:调色盘可分为"基础调色盘"和"使用调色盘"。

历代的绘画大师们的调色盘上颜色种类都是很少的,但没有人敢说他们不是伟大的色彩家。我的"基础调色盘"在没有特殊色彩需求的情况下,只有10来种颜色,这个调色盘无论画风景或者是肖像,均可胜任。

主要有`乌贼黑,熟赭,浅红,玫瑰红,柠檬黄,土黄,翠绿,群青和普蓝。在面对特殊色彩需求的时候,比如画秋林,可能临时放上橘黄,若画一个穿深紫衣服的肖像,可能临时放上紫罗兰,用罢再将其清除掉,恢复常用状态。

    我画皮肤最主要的是熟赭和翠绿。熟赭对于表现白色、黄色等浅色皮肤非常适合,当然画黑色、棕色等深色皮肤就要用到其他颜色。

而翠绿是用来调节皮肤色彩冷暖的。大家或许注意到,在印象派大师中,塞尚惯用翠绿调节皮肤的冷暖,而雷诺阿则喜欢使用兰色。由于我的老师是沿袭塞尚使用翠绿,所以我也习惯用翠绿了。其实不管用什么色彩那都是画家的自由,画家的创造,代表画家的个性,是不需要统一规定的。

   3问:要想画出适当的皮肤色调,最大的问题是什么?     答:我想主要是抓住不同人物皮肤的不同色调及不同的机理,比如老人皮肤的苍老,儿童皮肤的稚嫩,妇女皮肤的柔润,男人皮肤的粗犷,总之要捕捉到个性,避免千篇一律,从而获得对皮肤的最佳表现力。

    从理论上讲,每个人的皮肤都不相同,因为人有黄、白、黑、棕之分;年龄不同,如老人和孩子;地域不同,如沙漠和海滨;性别不同,如男人女人;职业不同,如医生