老佛爷生前最后一场秀，美到直击人心

老佛爷逝世的事情大家应该都知道了，这位被誉为“时尚界的凯撒大帝”的男人，为艺术与时尚奉献的自己的一生。

也许大家并不是很懂High Fashion，对大秀也没有多少热情，但是仍不妨碍我们最直观的感受卡尔·拉格斐我们带来一次又一次的视觉盛宴。毕竟，美是跨越地域文化，重重阻碍，仍能直击人心的存在。

今天氧叔就跟大家一起重温下卡尔大帝为我们带来的所有关于“美”的探索与呈现。

我们都知道，老佛爷的主场是CHANEL（每年制作8个系列服装）以及FENDI（每年制作5个系列服装）。而大秀+服装+超模，这一切构成了HF帝国。

不得不提的老佛爷主持的最后一场show——Chanel“18/19巴黎-纽约”早秋高级手工坊大秀，于纽约时间18.12.04在纽约大都会艺术博物馆的埃及丹铎神庙举行。

提到埃及，映入氧叔脑海的就是富丽堂皇、神秘瑰丽，以及古老文明的发源地。这样一个充满宝藏的地方，随便挑一个文化元素，都美不胜收。

独具特色的描框眼线、繁复华丽的珠宝颈饰，细节的优秀处理一下子就把人拉回古埃及金碧辉煌的场景中去。

换做是白色或者黑色的描框眼线，配合整体的服装+首饰，也是充满异域风情的冲击性美感。

服装系列中尊重以及重现古埃及文化的是梦幻白纱裙的部分。

不同肤色的超模对不同类型的服装有着更多元而精彩的演绎。

金色（古埃及的名字“新手”）代表神的肉体和用于任何被认为是永恒的、不灭的物体。

蓝色用于描绘神的头发（特别是青金石，或黑暗的埃及蓝）和阿蒙神的的脸，这一做法后来被推广到与他相联的法老。

体现在服装上，则是流光溢彩又深沉有内涵。

大秀整场风格致敬古埃及文化，而既然选择在纽约举办，那无可厚非的也要与现代的、纽约文化相融合。

不仅有对传承至今的古老文化的敬畏，更有在不断追求创新的过程中衍生出的新文化内涵。除了在带给我们视觉盛宴的同时，也引人深思。

细数还有Chanel“17/18巴黎大皇宫”早春高级手工坊大秀，秀场设计展现的是现代设计手法下的风景园林美。是景观设计与时尚的共同呈现。

高山流水、架空木栈道，美不胜收。

前有CHANEL，后面就不得不提老佛爷签了终身合同的FENDI。给氧叔印象比较深刻的是Fendi 2017秋冬高级定制系列大秀。

FENDI本身就是皮草界的领头羊，这一季设计则是皮草与花海的结合——罂粟、鸢尾、海葵的精彩呈现，为17年的秋冬大秀带来绚丽多彩的醉人之美。

Fendi十分擅于在品牌时装中强调色彩的多样性、互动性，这一季也不例外。各种五颜六色的明亮色块跃然于各类时装面料之上，但具体形态却转变为缤纷的花朵，十分引人注目。

幽静神秘、虚实相间。幽蓝斑驳，点缀满身的优雅与温婉。

虽然仙气少女风的Fendi一向很喜欢用皮草、花朵元素来做文章，但这次镂空透视薄纱元素的加入却将整体系列时装的风格来有了新的进阶，从梦幻少女到轻蜜桃轻熟女的转变。

隐隐约约的镂空透视薄纱面料上覆盖着精美的花朵藤蔓刺绣，再饰以大大小小的各类手工花朵，或者加入一些皮草拼接坠饰，是仙女风的另一种演绎形式。

引人遐想的后印象派手绘在水貂与透明丝绸上翩然起舞，将女人曼妙的身姿与高贵气质相结合。

右边这套衣服将上乘剪貂绒手工切割为无数小圆片，手工上色，于丝质硬纱上精心排列组合成奇幻图样，如像素般效果显得分外新颖。

五彩斑斓的色彩运用+海胆、罂粟、鸢尾花搭配结合，共同营造一个富有蓬勃生机的绚丽世界。

氧叔很喜欢下面这两套，包肩结合浪漫温柔又不失女人味的柔软长裙，行走之间摇摇曳曳，即像漫天花海，又像微波粼粼的海底，美不胜收。

蕾丝+皮草+花卉元素组合而成的礼服包肩，细节丰富，色彩清新又梦幻。

这一季皮草与花卉这两个元素碰撞最大的特点便是：皮草元素的呈现是以花朵形态坠饰在薄纱镂空透视裙装上的，在凸显神秘高贵的同时，又透出精致鲜活与靓丽。

兼顾少女般的梦幻浪漫美，又有熟龄女人的高雅韵致。鞋子部分的细节处理也非常好，整体互为衬托，十分和谐。

或是将小时候的玩具无限优化变成现实——镜面万花筒。

或者直接造一个海滩——Chanel“18/19巴黎”春夏高级成衣系列发布会。

正如香奈儿执行总裁Alain Wertheimer所怀念的那样：“卡尔·拉格斐以其创意才华、慷慨精神和敏锐过人的直觉领先于时代，极大地促进香奈儿品牌在全球范围内大获成功。1980年代初期，我全权委托他重塑香奈儿。而今，我失去了一位挚友，我们失去了一位伟大的设计师。”

最后，唯愿老佛爷长眠的梦境，跟他的设计一样美好。

再见了，卡尔·拉格斐。