黄真真多少岁 《闺蜜》黄真真:大银幕不能缺少闺蜜情

电影不需要讨好观众。就像情侣一样,谁都不希望另一半无条件地讨好自己,而是要有点性格、有点立场。

定档于7月31日全国公映的《闺蜜》是导演黄真真继《被偷走的那五年》后又一部情感电影。此次回归熟悉的女性题材,黄真真以“闺蜜情”的视角,展现了当代年轻女性的生活状态。

姐妹情

华语电影中有很多经典的“兄弟情”,却鲜有经典“闺蜜”。黄真真想借《闺蜜》分享女性心理话题——女生间的友情更复杂,有爱有嫉妒。“闺蜜间的感情是‘我们都差不多’就好,‘你太好我就不舒服’。”闺蜜感情看似脆弱,但在某些关键时间,彼此又是最坚强的后盾,比如女人失恋的时候,有无闺蜜情形会大不一样。

《闺蜜》的剧本写起来很不容易。

黄真真的电影,剧本都是她自己完成。在她看来,爱情戏更容易写,“男女之间就是吵架、嫉妒、我爱你、你爱我。”但写闺蜜的戏,太戏剧化就显得假,对白必须生活化。黄真真找自己的闺蜜吃饭,拿剧本中的问题问她们,把闺蜜间的讨论记录下来,创作剧本时,她会和编剧团队再演一遍,为的就是写出真实细腻的对话。

黄真真希望演员之间也能有“真闺蜜”的感觉。选择陈意涵[微博]、薛凯琪[微博]和杨子珊出演,是因为她们三人的气质很相似,“海报摆上去,观众会相信她们就是闺蜜”。三位演员此前其实并不相熟,黄真真在剧组正式开工前,特意留出两周时间让她们彼此熟悉——让她们一起吃饭、喝酒,聊心事。

正式拍摄时,三位女主演只要有一个人不在现场,其他两人也会找不到——三人一起去洗手间,一起在道具房里睡觉。通过拍这部戏,三人变成了好朋友。

为了让对白更生活化,黄真真现场鼓励演员把对白调整为她们自己觉得最自然的表达方式。“我想抓到最自然的感觉。”黄真真说。

不只是女人戏

电影《闺蜜》描述女人间的友情,但不排斥男性观众。“没有男性,女人的世界会少了很多话题。”《闺蜜》中的男人戏由钟汉良、吴建豪[微博]、余文乐[微博]分担,三个男主角带动感情的起伏,没有他们,影片中闺蜜间的吵架就难以成立。“男性观众看完后,会了解女性之间的友谊到底是怎样一回事。我相信很多男观众也想知道女生们在一起聊些什么。”黄真真对男性观众的热情很乐观。

《闺蜜》在中国台湾拍摄,“选择台湾的原因是前作《被偷走的那五年》在台湾拍摄时,找景很方便。”黄真真说,《闺蜜》并没有特意指明故事发生在哪里,“地点不重要,重要的是闺蜜之间的感情。”影片想传达的信息是:《闺蜜》中发生的故事并不局限于某一地,而是普遍存在的。

早期作品《六楼后座》中,黄真真就在追求这种感觉,“把电影拍得像一个生活片段,让观众感觉就是发生在身边的故事。”不同的是,《六楼后座》探讨青春和成长,探讨怎么面对生命和学会负责任。《闺蜜》则聚焦闺蜜间的感情,讲述她们的友情和爱情。

《闺蜜》中的三个女性均近30岁,她们怎么看待爱情和婚姻代表着大部分年轻女性的态度。不管是内地、香港,还是台湾,年轻女性都面临相同的问题,“三地女性的困境是一样的”。如何破解困境,黄真真没有在电影中给出答案,她认为一部电影应该启发观众寻找适合自己的答案。“电影直接给答案,有点土。”

无需讨好观众

转战内地后,黄真真变成了爱情片导演。她说这并非刻意转变风格,她拍片“从没有计划”,碰到喜欢的主题就拍,不会“铺垫事业”。来内地发展也不是主动而为,四五年前就已经有内地公司打电话找她。

黄真真来内地后拍摄的两部电影《倾城之泪》和《被偷走的那五年》,片中都有“绝症”这一情节安排,黄真真由此被人戏称为拍绝症的导演。说起个中原因,黄真真表示,第一部戏《倾城之泪》是命题作文,制片方要求一定要“哭到死”,“还没写剧本,就被片名限制死了。”黄真真回顾说,《倾城之泪》作为自己来内地发展的首部电影,“能做到那个地步,已经很不错了。”

黄真真刚来内地时,没什么朋友,但现在“朋友多得不得了”。黄真真说,作为导演要慢慢积累,自己生活中内地的印记越来越重,拍出来的东西自然就越来越真实,“都需要这样一个过程,《倾城之泪》是尝试着了解内地,尝试着做。”

虽然“接地气”一说现在很流行,但黄真真认为电影不需要讨好观众。因为观众不想被讨好,就像情侣一样,谁都不希望另一半无条件地讨好自己,而是要有点性格、有点立场。黄真真说按自己的性格,“最好不拍爱情片”,下部电影可能是个科幻片,剧本已写得差不多了。“我喜欢新鲜感,喜欢跟着自己的感觉拍戏;拍戏要有热情,有热情才能克服种种困难。”