“东爱”编剧“请回答”导演作客尚世影业论坛
受到产业政策和市场需求的影响，越来越多的播出平台都希望能够更早地介入电视剧的生产环节，打破传统的采购模式，定制符合平台自身调性和需求的电视剧。
本文转载自公众号“上海电视节” 6月6日下午，由上海国际电影电视节组委会及SMG尚世影业联合主办的第22届上海电视节官方论坛——定制与独播趋势下的亚洲电视剧产业在上海展览馆西二馆隆重举行。上海东方明珠新媒体股份有限公司总裁张炜、韩国文化产业振兴院北京代表处首席代表金纪宪先后在论坛上致辞。日本富士电视台常务董事大多亮、韩国CJ E&M常务，电视剧部门总裁崔真僖、合一集团高级副总裁朱向阳、东方明珠新媒体副总裁，影视制作事业群总裁陈思劼、日本著名编剧坂元裕二、日本著名导演久保田哲史、韩国著名导演申沅昊和尚世影业有限公司副总经理，战略投资部总监王庆丰、亚细亚传媒总裁桂延文则分别参与了两场关于定制与独播趋势和定制剧制作的深度讨论。
张炜：中日韩携手探索跨国界区域合作
SMG全力打通电视剧圈产业链
上海东方明珠新媒体股份有限公司总裁张炜作为本次论坛的主人致活动开场辞，他首先申明：对SMG这样的综合性传媒集团来说，无论电视频道还是各新媒体平台，电视剧始终是最重要的播出内容。2016年，SMG在影视剧的投资制作和版权采购上都加大了力度，同时也审时度势地开始了定制剧的制作。在定制剧的制作上，SMG拥有天然的优势：尚世影业是制作公司，传统电视频道和百视通则提供了多元化的播出平台，而在更多的线下资源开发方面，SMG还拥有购物、版权交易、旅游地产等业务。这些都为尚世影业的未来发展打下了坚实的基础。因此，未来SMG将充分利用整个平台的资本，集聚优势内容和艺人资源，充分发挥渠道的协同作用，实现东方明珠和SMG产业链从内容到渠道的延伸。
同时他强调，影视制作业务的发展离不开与国际同行的合作，国际化也是未来重要的方向。谈到这里，张炜不禁回忆起90年代初风靡全国的日剧《排球女将》。“这部电视剧整整影响了一代人，也影响到我个人。”从那时起，越来越多的日韩电视剧进入中国市场，受到了一代又一代中国观众的喜爱。从当下的整个市场环境来看，中日韩携手探索跨国界区域合作已经成为必然。
平台定制模式下的影视剧发展路径：
中方加入让《太阳的后裔》改变制作模式
互联网平台主导趋势显现
受到产业政策和市场需求的影响，越来越多的播出平台都希望能够更早地介入电视剧的生产环节，打破传统的采购模式，定制符合平台自身调性和需求的电视剧。在这一方面，日本和韩国的电视剧生产制作单位拥有许多经验。因此在论坛的第一场圆桌讨论中，上海东方明珠新媒体股份有限公司副总裁、影视制作事业群总裁陈思劼，韩国CJE&M常务电视剧部门总裁崔真僖，日本富士电视台常务董事大多亮以及合一集团高级副总裁朱向阳就这一问题展开了讨论。
崔真僖女士和大多亮先生首先分别介绍了韩国和日本制作电视剧的基本模式。在韩国，每个电视剧都是在一个电视台进行独播，以往是边拍边播，播出中观众的反馈和意见会立刻进入到之后电视剧的创作中促进创作，但因为制作节奏过于紧凑，电视剧的质量有可能受到影响。而日本电视剧的制作也是类似，大多亮先生透露，他和著名编剧坂元裕二合作时，两人甚至在拍摄前一小时还在创作剧本。然而，当中国的影视剧产业迅速发展，来自中国的市场需求也影响到了日韩电视剧的创作。崔真僖女士介绍说，《太阳的后裔》就是中韩合作的一个成功范例，为了能够在中国和韩国同时播出，他们也采取了拍完再播的模式。而《太阳的后裔》的成功也让很多韩国制作公司改为了定制模式。正如合一集团高级副总裁朱向阳所说：平台已经迅速地从一个互联网影视剧内容的补充者跨越式地跃升为未来行业的主导者。
出于互联网平台的特性，它没有排播版面的限制，用户可以自由寻找自己喜欢的影视内容，因此它也为更多样话的剧集品类、题材甚至长度和表现形式提供了可能性。大多亮先生也承认，互联网平台制作和播放的电视剧在日本还是个新生事物，日本在这个方面可能还是相对比较落后的，而人们对互联网丰富内容的追求则是必然趋势，如果电视台不能跟上这个趋势，那么生存也会成为一个问题。
不过，许多时候，市场的热度和影视作品的质量之间的平衡难以掌握。大多亮先生强调：“我们拍电视剧的目的就是为了让观众去看，如果观众不看的话，电视剧拍摄的意义就没有了，所以我们没有必要去满足平台的要求或者电视台让我们生产怎么样的电视剧我们就去拍，应该还是要拍好的电视剧。”朱向阳也认为，由于好编剧、好演员的匮乏，市场出现了局部过热的状况。他认为，平台应该承担起梳理资源的责任，为良性市场的金字塔做好中部和底部的架构。
定制电视剧的创意创新策略：
“东爱”编剧称从未让制片人影响创作
本土化创作和电视剧质量推动良性市场建立
话语权的转变意味着创作向观众、向市场倾斜，在从战略高度讨论过定制和自制剧在亚洲未来发展的趋势之后，来自中日韩三国的几位最顶级电视剧制作人又就定制环境下电视剧的创意创新策略进行了探讨。参加这一轮探讨的嘉宾格外引人注目：《东京爱情故事》的编剧坂元裕二、刚刚凭借《请回答1988》获得百想艺术大赏最佳导演的申沅昊导演、《龙医》和《处女之路》的导演久保田哲史等。
作为许多影迷心目中的“大神”级幕后巨头，坂元裕二和申沅昊都在活动现场首次披露了自己的最新动向。坂元裕二导演目前正在筹备自己2017年开机的电视剧，会是一部非常搞笑的喜剧。申沅昊导演则表示自己短期之内都不会有拍摄“请回答”系列续篇的计划：“《请回答1988》拥有很高的人气，所以我怕它的续篇马上就制作会让观众有一个很大的落差，我想隔大概两年左右的空白期之后，观众把《请回答1988》差不多忘记之后再拍。”
实际上，无论是坂元裕二还是申沅昊，他们对自己手中的电视剧项目都有着非常大的掌控权，这也从某种程度上决定了他们电视剧作品的质量。坂元裕二：“我的计划都是我自己定的，星期几开拍，演员是谁，我根据这样的一个状况来制定计划。制片人如果不愿意接受我的方案，那么我会找另外的人合作。十多年来没有按照别人的计划做过。”
在市场主导之下，电视剧的创意创新往往会遇到“跟风”之潮。申沅昊导演坦陈，韩国也曾出现过跟风现象，但时间长了之后人们发现，观众的水平非常高，这些跟风电视剧的质量如果不合格，很快就会被淘汰出局。“经过这些戏里，跟风现象减少了很多。”
提到翻拍过程中遇到的与原著的差异、文化代沟问题，坂元裕二先生以自己创作《东京爱情故事》时的真实经历表达了自己的看法：我写这个剧本的时候22岁，完治这个人物比我大10岁，比恋爱经验我比他少很多，所以我把我对恋爱的憧憬和梦想写进了剧里。而铃木保奈美，她的脸型外形特点也帮助我塑造了这样一个女主人公，这和漫画是有一些差异的。”亚细亚传媒总裁桂延文分享了他参与制作电影《101次求婚》的经验：“一般的中日合作大家都想这个作品又在中国热卖又在日本热卖，实际上是不太可能的，我们一开始就下了一个定论，这个电影只面向中国。于是情人节那天创下了当年中国情人节市场当日票房的记录。所以就证明了我们的判断是正确的。”
