一代名鸭刘的之 不该被忽略的一代名画家刘子久

刘子久先生(1891~1975)是近现代京津画派中的一位具有时代意义的典型画家,在近代书画史上的地位与影响,与萧谦中、胡佩衡等人齐名而毋庸置疑地高于刘奎龄、于非闇、陈少梅、马伯逸等人。只是由于各种历史的巧合与个人性格上的某些特点,比如中年以后的生活地区选择和职业选择,以及作品存世量、绘画题材等,多种因素的综合导致了现在他社会影响力的降低,在现在一般水平收藏者甚至是画廊的经纪人的印象里,"刘子久"是一个比较生疏的、民国时期的小名头。

我们可以把一、二级书画市场对每一位参与交易的画家的追捧程度视为"名",而将画家的绘画艺术水平的高低视为"实"。在近代的重要画家中,吴昌硕、齐白石、潘天寿、傅抱石、张大千、刘奎龄等人均属于"名至实归"的画家,他们的艺术与所得到的市场认可相当,基本上符合了他们的艺术水平坐标;而有些画家则不然,由于各种来自于社会上的、时代审美上的以及文化修养普及程度上的变化,他们的社会评价尽管没有被人为地降低,但是整个社会对他们的认可程度则直线下降,由当年的赫赫大家逐渐降格为几乎被历史遗忘的小名头,比较典型的就是京津画派中的几位砥柱大家如溥心畬、萧谦中、刘子久、胡佩衡、惠均等人,他们在20世纪的二三十年代,凭借着自身足以折服于世人的艺术修养和能力,被当时众多画家公认为画坛领军级人物,成为一个时代、一个画派的擎旗举鼎者流。

这几位昔日大家的不幸在于现在的市场认可程度严重滞后于他们应有的历史定位,属于严重的"名不副实"。

如果这种社会对书画艺术的认知倾斜在一段历史时期内得不到有效地纠正,那么20世纪的中国绘画历史必将是苍白而虚假的,譬如成立于20世纪20年代中叶的湖社画会,掌印的画家是金北楼先生的哲嗣金开藩,以及胡佩衡、刘子久、惠均等人。

现在有不少忝称史论的著作、文章,竟把主持湖社的主要人物说成是陈少梅。要知道,当时的陈少梅年纪不及弱冠,是胡、刘、惠等人替老师金北楼带拉的小师弟!所以这段历史仅仅依靠着齐白石、傅抱石、张大千、陈少梅这几位现在能卖高价的画家,是不能支撑成秩的,因为他们只是组成这段历史的片段,而决非全部。

刘子久先生在20世纪初曾就学于北京钱粮胡同的墨茶阁,是金北楼先生的掌门大弟子。他的绘画入门与他人一样,也是从一部《芥子园画传》入手,包括在后来的《纫斋画賸》等刻本画谱上都下过硬功夫。在刘子久先生艺术生涯的前期,有两种经历对他日后艺术风格的形成起到了决定性的作用:一是他早年曾经毕业于地质学校,有过一段较长时间的地质勘探实践,根据他遗留下来的工作照片可知,当时刘子久先生主要的勘探地域是位于河北境内的燕山山脉。

这一段时间地质勘探使他对北方石质山脉山峦的各种形态稔熟于胸,同时也对各种形状的山石有了比古人画法更清晰、更真实、更深入腠理的了解,他笔下的传统皴法如豆瓣皴、马牙皴、大小斧劈皴、长短披麻皴都跨越了越来越脱离实际的明清皴法,更接近于山石的原貌。

他以《芥子园画传》为基础,加上这种独特的山川阅历,使他笔下的山水画与当时所有山水画家的面貌都有很大的差别,能从根本上理解古代各种皴法的所以然,并自然而然地溢于笔端。

子久先生之所以受到当时社会地位显赫的大画家金北楼先生的垂青,除了他的为人忠厚老实以外,画格的拔俗不群大概也是很重要的原因之一;二是在寄寓金北楼先生家的时间里,刘子久先生遍临了金家所藏的古代书画真迹,尤其倾心明代吴门沈周与浙派的戴文进,向上发力于元四家中的黄鹤山樵,最后在南宋画家处找到了终点。

更为重要的是,金北楼先生的思想很进步,倡导故宫对外开放,并发轫组建故宫"古物陈列所",子久先生有幸参与了临摹故宫所藏真迹的活动,是当时仅有的几人之一。当时规定,所仿作品一式两份,一份交由故宫保存,另一份归自己。

子久先生曾将自存的临故宫藏王石谷《谿山无尽图》长卷交给他的学生、曾供职安徽博物馆的书画鉴定家石谷风先生再临摹,可证这一段历史事实。有幸对临清宫旧藏真迹对于刘子久先生来说,毫无疑问地为对他艺术风格的形成奠定了重要的基础。

纵观现代绝大多数职业画家的绘画,在他轻而易举地建立起了自己的所谓"风格"的同时,也建立起了终生难以突破的瓶颈,甚至几十年都在重复着自己的昨天,究其原因其实很简单,就是缺少对古代绘画精品潜心临橅(读mó,"模"的异体字)、以至于朝斯夕斯地欣赏的学历。