高大上戛纳怎么过大寿？巩俐张曼玉范冰冰十年一轮回

2017的戛纳迎来70大寿

凤凰网娱乐讯(作者/牛腩羊耳朵)今年戛纳电影节迎来了七十周年，虽说比世界上历史最悠久的威尼斯电影节要小个十几年，但是如今戛纳影展的规模和气势实在是如日中天，让已经差不多沦为每年”奥斯卡前哨战”的威尼斯是拍马也追不上了，而与其并称“国际三大电影节”的柏林，主竞赛单元光景也是时好时坏，青黄不接，只能在犄角旮旯的单元才能挖出来一些冷门佳片。戛纳电影节现在所向披靡的地位很大程度上是在选片上一层层扶植“亲信”以至大师云集的传统上积累起来的，但也与近十年来戛纳电影节在吸引媒体与普通观众眼球上作出的妥协不无关系，而这也恰恰是当今戛纳电影节的主人蒂耶里·福茂掌握权力的十年。

60周年导演合影

时间回到2007年，戛纳60周年大庆，也是蒂耶里·福茂第一年以总监的身份站在电影宫大门前红毯的尽头，笑眯眯地迎接拾阶而上的电影明星和大师们。

那年的戛纳特别热闹，生日也过的有声有色，35名来自25个不同国家的电影人，每个人都拍摄了一部“关于电影院”的三分钟短片，一共33部短片(其中科恩兄弟和达内兄弟分别合作拍摄)，取名“每个人的电影院”，而这也是献给戛纳电影节60周年的电影情书。

这些大多因戛纳而声名鹊起的电影人中，安哲罗普洛斯，迈克尔·西米诺，阿巴斯如今都已不在人世；上个世纪末华语艺术电影的领军人物，张艺谋，陈凯歌，王家卫都不再是戛纳的常客，只剩下了侯孝贤，蔡明亮；而阿萨亚斯，简·坎皮恩，科恩兄弟，达内兄弟，波兰斯基，拉斯·冯·提尔等依然时不时都能在海滨大道上看到他们的身影。

大卫·林奇《双峰》第三季将在戛纳展映

其中最为特殊的则属“戛纳至宝”美国导演大卫·林奇，这位2006年《内陆帝国》之后再无“正经电影”问世的大师，唯独他拍摄的60周年庆短片得以在开幕式上和王家卫的《蓝莓之夜》一道在大银幕上放映，而到了70周年，大卫·林奇应了自己电视剧《双峰》“15年之后再见”的约定，带着《双峰》第三季再次来到戛纳。

2007年土耳其作家，诺贝尔文学奖得主奥尔汗·帕穆克成为了迄今为止最后一名单纯以文学作家身份跻身评委席的人，而此前戛纳影展一直都有邀请知名作家和影评人的惯例，他们的席位在福茂掌权之后渐渐得被越来越多的演员明星所代替，不得不猜测这也是为了关注度而做出的妥协。

除此之外，闭幕之夜，和金棕榈大奖《四月三周两天》一起颁出的，还有60周年特别奖：格斯·范·桑特导演的《迷幻公园》。

戛纳50周年官方海报

如果再往前倒退十年，1997年50周岁的戛纳电影节还并没有出现蒂耶里·福茂匆匆穿过海滨大道奔向电影宫的身影，直到1999年他才第一次被当时的总监吉尔·雅各布邀请到戛纳出任艺术总监。与60周年时各路导演献礼戛纳不同的是，50周年的戛纳电影节把一座绝无仅有的“金棕榈中的金棕榈”献给了瑞典电影大师英格玛·伯格曼，以弥补其虽获奖五次但从未获得金棕榈大奖的错失。而这座奖杯是在多位金棕榈得主的见证下由女演员丽芙·乌曼交到了伯格曼的女儿手中，此后伍迪·艾伦，克林特·伊斯特伍德，贝托鲁奇等电影名导都曾收获“荣誉金棕榈大奖”，却再也没有人能有此殊荣获得一座”金棕榈中的金棕榈“。而当年的50周年特别奖则颁给了埃及电影大师尤瑟夫·夏因。

巩俐、阿佳妮

1997年的主竞赛评委主席终于请来了法国女演员伊莎贝尔·阿佳妮，曾经在1990年拒绝过评委主席邀请的她，这次开出的接受条件就是其他评委人选都必须得到她的首肯：她首先拒绝了一起合作过《玛戈皇后》的法国导演帕特里斯·夏侯，理由是他们之间的关系太近。受邀的美国著名作家保罗·奥斯特则推荐了加拿大作家迈克尔·翁达杰，后者布克奖得奖作品《英国病人》曾被搬上大银幕，而选择巩俐出任评委则第一次让评委席上出现了中国女演员的身影。不过在最终的得奖结果上我们也可以窥见当年争论的激烈程度：金棕榈大奖被今村昌平指导的日本电影《鳗鱼》和伊朗导演阿巴斯的《樱桃的滋味》平分。

有趣的是，戛纳电影节似乎默默遵循了十年一个轮回邀请中国女演员当评委庆生的“习惯”：50周年时有巩俐，60周年时有张曼玉，而到了70周年则请来了范冰冰，前面两位都是蜚声国际公认有实力的演员，巩俐参演的《霸王别姬》收获金棕榈大奖，张曼玉更是在2004年凭借《清洁》拿下戛纳电影节的最佳女演员奖，至于今年选择范冰冰的举动，很难说究竟在多大程度上是为了吸引中国媒体和观众的关注度。

反观今年戛纳电影70大寿的庆祝活动，实在是有点让人摸不着头脑：除了常规的竞赛单元，非竞赛单元，特别展映单元，以及平行单元以外，今年戛纳影展增设了70周年特别展映单元，VR展映单元，以及儿童展映单元。猛一看阵仗很大，但是细细研究就会发现，其实就是选了不少没办法归类的作品，然后放在了一起，美其名曰为“70周年庆生”。

大卫·林奇与简·坎皮恩两位早已是功成名就的导演，各自代表着美国和澳大利亚艺术电影的巅峰水平，但是两位大师近几年来却不好好干老本行，专门抢电视剧界的饭碗。大卫·林奇最近还发表声明“再也不会拍摄电影”，而电视剧《双峰镇》的重启则是履行当初“十五年后再见”的承诺；简·坎皮恩网罗妮可·基德曼和伊丽莎白·莫斯的《迷湖之巅》第二季则延续她电影作品中从始至终的女性主义视角，只不过换成了电视剧的形式。其实大卫·林奇并不太在乎电视剧与电影在形式上的区别，因为《双峰镇》第三部的拍摄过程中并没有按照电视剧的制作流程，只是在播出时分出了集数。这两位导演都是只要出了作品，福茂就肯定会照单全收选进主竞赛的，只可惜今年他们俩都甩给了福茂电视剧，但是只要腕儿够大，就像去年威尼斯电影节给保罗·索伦蒂诺拍摄的电视剧《年轻的教皇》开绿灯一样，戛纳电影节也做得到。

阿巴斯实验性遗作《24帧》

其中有两部正儿八经的电影，一部法国导演安德列·泰西内的《我们疯狂的年代》，继去年《当我们十七岁》以后再次触及LGBT题材，另外一部是伊朗已故导演阿巴斯的实验性遗作《24帧》，后者为纪念阿巴斯而放入周年庆单元还可以理解，前者即便主竞赛单元没有位置，选入非竞赛展映单元也完全不会掉份儿，莫名其妙的带上“70周年特别展映”的标签，怎么看都像来给这个单元充场面的。剩下最后一部，美国女演员克里斯汀·斯图尔特处女作短片《来游泳》才真真是被保送进来的，大明星拍摄的短片实在不好给安插进短片竞赛单元吧。同一个单元出现三种不同的影像形式，越看越像是这些作品福茂都想要，但又没处放，只能现创造一个单元了。