前作被评为好莱坞最赔钱的5部电影之一，李安新作还坚持技术革新
李安是一个出了名的什么类型都想来点的导演。
从典型中式文艺片的《喜宴》和《饮食男女》，到纯欧美范儿的《理智与情感》；从武侠《卧虎藏龙》到超英类型片《绿巨人浩克》；从民国爱情《色戒》到奇幻大作的《少年派的奇幻漂流》等等。
不管成功与否，李安都可以拍完一部，便马上转战下一部挑战新领域。
但妙的是，他总能成功。
二十多年的导演生涯里，三座奥斯卡小金人、四座金球奖、两座威尼斯金狮奖、两座柏林金熊奖。
使得李安成为了最特别也最有影响力的华人导演之一。
但同时，李安也是一个出了名的不怕烧钱更不怕赔钱的导演。
《少年派的奇幻漂流》大获成功之后，李安又拍摄了吃力不讨好的《比利·林恩的中场战事》。
影片用的是3D+4K+120fps的技术结合，意味着速度是一般电影24fps帧率的5倍。
相当于每秒放映120幅画面，普通电影每秒24幅。
被称为技术革新的还未上映的《阿凡达2》，也不过才区区60帧。
也就是说，在《比利·林恩的中场战事》里，观众可以看到演员的每一根汗毛、肌肉纹理等等，所有的细节都跃于荧屏。
是真正的连毛孔都在演戏了。
也因此李安曾经说过，自己对3D的看法与大多数人背道而驰，他觉得3D更适合拍剧情片，因为那样和观众更亲近，演员表达也有了更多通道。
大神卡梅隆也曾评价过李安首创的“3D+4K+120fps”格式，称之为“新白金标准”，超越了人类的视觉系统，比之更好的已经没有意义了。
不过以上毕竟都是建立在电影人的角度上欣赏的，对于观众来说，《比利·林恩的中场战事》过平的叙事节奏，显然撑不住噱头过强的技术革新。
最后影片还被《综艺》评为了好莱坞最赔钱的五部电影之一。
但倔强如李安，显然是不会放弃的。
非但不放弃，还要在原有的技术革新上，再加大难度。
于是，三年之后，在2019年的10月份，新作《双子杀手》来了。
影片目前还没有多少热度，但作为一部迟早要引起注意的作品，提前做功课解析，多早都不嫌早。
判断一部影片的质量好不好，首先当然是看导演和阵容。
《双子杀手》的男主由威尔·史密斯扮演。
如果说威尔·史密斯有人感到陌生，那说克里斯就对了，《当幸福来敲门》里那个和儿子相依为命的失业单亲黑人老爸。
《当幸福来敲门》的豆瓣评分高达9.0，常年雄踞豆瓣top250榜单的第23位，十年来成为了多少影迷的入门佳片。
作为好莱坞最具知名度的黑人演员之一，威尔·史密斯其实是歌手出身的。
12岁以说唱歌手的身份踏入演艺圈，1985年与杰夫·汤恩斯组成组合DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince，期间还两度获得过格莱美奖 。
1993起，威尔·史密斯开始登上大荧幕，并出演了《六度分离》、《绝地战警》、《独立日》等口碑佳作。
1997年推出的《黑衣人》系列，被认为是威尔·史密斯在商业电影上最成功的作品之一，后因主演《拳王阿里》和《当幸福来敲门》，两度获得奥斯卡影帝的提名。
李安+威尔·史密斯，还是动作科幻片，听起来真是又炸又雀跃又让人有点小担心。
雀跃当然是因为强强联手，大家都等着看李安和威尔·史密斯能擦出多少火花呢。
而且《双子杀手》用的就是3D+4K+120fps的技术，据外媒报导，派拉蒙影业早已向美国连锁戏院发信，要求测试放映设备，为的就是能够顺利放映每秒120帧速度、4K画质、3D格式的《双子杀手》。
派拉蒙影业对李安也是真爱了，在经历了《比利·林恩的中场战事》的失败之后，依然选择相信李安。
而除了3D+4K+120fps的技术规格，《双子杀手》还加大了CG技术的挑战难度。
影片讲的是由威尔·史密斯饰演的精英杀手亨利·布罗根，突然沦为特工的追捕目标的故事。
而追捕威尔的这个人，竟然跟威尔本人长得一模一样，只是看起来比前者年轻了20多岁而已。
根据预告片来看，这位年轻特工，应该是威尔的克隆人。
他被有心之人根据威尔复制而来，专门刺杀退休之后的老威尔。
也就是说，威尔·史密斯在《双子杀手》中要一人分饰两角，还一个是年老的自己，一个是年轻的自己。
其中老威尔的年纪比较接近现实生活中已经51岁的威尔·史密斯本人。
而且作为一部绝对的双男主电影，片中老威尔和小威尔的对打戏还不在少数，全程CG处理也是影片的一大难点。
据悉因为这个，《双子杀手》的剧本还被好莱坞搁置了很多年，期间经过了多个导演的手，最后才辗转到李安的手上。
许多人在看到片中的年轻威尔时也表示相当震撼，一方面惊叹于演员的妆效感。
已经51岁的威尔，在片中毫无岁月的痕迹，看起来简直就是活脱脱一个20几岁的少年。
另一方面也是被老威尔和小威尔同框的画面戳到，既违和又毫不违和。
威尔史密斯自己也说，拍摄《双子杀手》是他从影以来最辛苦的一次演绎经验。
不只是作为动作片的体能消耗，还有情感转换上的能量消耗。
李安自己还透露过，他会尝试在《双子杀手》里加入VR技术，给观众360度的全景观看体验。
这样看来，《比利·林恩的中场战事》就真的是很“中场”了。
就像当年卡梅隆为了拍《阿丽塔》先拍了《阿凡达》试水一样，如今这部《双子杀手》，从技术上也更像是《比利·林恩的中场战事》试水之后的压轴之作。
而且《双子杀手》还是一部实实在在的科幻动作片，完全符合大众对技术革新的想象。
至于小担心的点，则是体现在预告片上。
4月23日，《双子杀手》释出了首款中文预告，短片一开场就是两名黑衣男子的摩托车追逐枪战戏，一个在地面，一个在墙上。
配着悬疑又沉静的音乐，骑摩托车的男子，惊起了教堂旁的一堆信鸽。
然后画面一转，是年轻男子问上司的话：为什么杀这个人这么难？
他知道我的所有动作，在哪儿准备开枪，而他却消失了，像幽灵一样。
能够提前预知对方的动作，仿佛自己的每一次出招，都被这个人看透了一样。
内心的疑虑让年轻男子不解，直到某一次正面对决之后，灯光对到对方的脸上。
他突然发现，这个自己要杀的男人，和自己长得一模一样。
讲实话，这款预告片不算精彩，除了陈述影片的基本内容之外，几乎没有其他亮点。
从预告片里我们大概可以知道，老威尔之所以被别人复制，是因为他太优秀了，只有年轻版的他，才能够杀死自己。
但预告片的配乐全程沉静平缓，作为一部科幻动作片，也没有出彩的打斗戏镜头，悬念感和刺激感都相对较低。
再加上3D+4K+120fps的技术呈现主要还是大荧幕感受最直观，预告片还看不出太多内容，大特写也没有体现出来。
难免让人偷偷捏一把汗。
回顾以往，在拍动作片方面，李安好像从来都不是主流型选手，或者说他有独属于自己的一套动作片概念。
比如2003年的《绿巨人浩克》，彼时漫威宇宙还没有开始，但李安在片子的特效上，也是下足了功夫。
其中绿巨人与三只变异犬搏斗场景中的CGI部分，就是当时的工业光魔制作过的最复杂和最有难度的特效，因为费用过于高昂，最终呈现在影片中的只是情节串连图板内容的三分之一。
但最后《绿巨人浩克》的收效也是不尽人意。
因为在《绿巨人浩克》中，李安过多得注重浩克的心理感受和人物性格的变化，用网友的话说，就是拍了部文艺版的超英商业片。
把愤怒的绿大个，都拍成了忧伤的绿大个。
而以目前预告片的内容来看，科幻动作片出身的《双子杀手》，也有点略显忧伤。
除了一开始几秒的摩托追逐戏，后面几乎都是文戏台词。
内容上也是，你可以说它一个预告就已经剧透得差不多了，也可以说导演在憋大招，大反转在后头。
其次VR放映也是一大难点，2016年的《比利林恩的中场战事》3D+4K+120fps技术放映都成问题，彼时全国还找不出几家能够真正承载此技术的影院，更何况是VR立体全景。
当然了VR技术在片中到底能不能体现，会以部分体现还是全片体现目前我们都还未可知。
这场3D+4K+120fps的技术革新，依然更像是李安推进影院设备升级的贡献……
对于观众来说，这样的技术，肯定得配有足够惊喜的剧情和动作场面才行。
