油画家吴晓林 观“吴晓林油画”有感
吴晓林是一个有着明确追求,而且画风成熟的画家。记得十多年前山艺的一考官问一考生:你能说出一个画家并阐述其创作风格吗?该考生脱口说出:“吴晓林,画风是激情、印象、即兴表现主义。”可见吴晓林的影响程度,也可见该生对其表述是贴切的。激情、印象、即兴、表现正是吴晓林油画艺术的关键词。
油画自古典主义以后,色彩成为它的一个核心命题,国内真正解决油画色彩问题的画家屈指可数。吴晓林正是从攻克油画色彩后进入油画殿堂的,他以印象主义色彩为基础,能够娴熟地把握画面明确、整一的色调。其表现的题材又是直面物象,保持着心与物直接交流。
即便是在室内创作也保持一种写生的鲜活味道,因此具有一种即兴性质。其画面虽然具有印象主义客观的细微的色调,却不像印象派画家表现那样冷,而是把感受的冲动作为创作的导火线,引发出“铀”变般的放射力量,使那些挥洒的笔触承载着超越写实色彩的信息,具备表现性质,让观众看后激情震荡。
正是这种明确的追求,使吴晓林画风真率、野逸,常有难得的神来之笔令人叫绝!但同时也有不尽人意之处留下小憾,对于追求不平庸的画家来说这是必然的。诗云:粗头乱服不入时,不衫不履背人眼,纵任不羁存真性,肆意放狂见肝胆。此正是对吴晓林和他的油画艺术的写照吧!
曾将油画学浮雕,海浪腾空块垒高;今岁流妍施薄彩,阳光犹似昔年娇。
献身绛帐作园丁,浇得青苗向日青。作画反成朝暮事,还从丽海写缤纷。
爱友尊师道不孤,书山夜夜摘明珠。澄怀永学婴儿态,管他南郭演吹竽。
这是几年前写给山大分校艺术学院青年教师吴晓林的三首绝句。第一首说他画风流变状态;二首说他教书尽责,挚爱大海,常师造化,学业猛进;末首说他多学师友、古人、洋人优点,把老子说的“能婴儿手”当作终生奋斗目标,建树自己的学术风格。今天,这些话好像早已过时,但学无止境,不甘沉沦者才会经常享受到耕耘的快乐。地位名利如过眼烟云,用平常心做人活得最充实。
画画,在笔触中注入来自生活的激情与感悟,要和上下千年知音对话,是最难的艺术门类之一。尽毕生之力苦干,成功者亦是寥寥;能在美术史上提到一笔,更是少而又少;知难而进,不存侥幸当是丈夫所为。晓林有鉴于此,对身外一切,不放弃,亦不用心计去追求。受打击,被误解、遭妒嫉,治学做事难免时有失意,用先哲格言来讲:“岂能尽如人意,但求无愧我心!”这样就能保持作画的身心振奋。
