9.2分的《复联4》到底怎么样？

毫无疑问，当下能把一部电影的上映弄成一场全球盛大狂欢的电影公司，只有漫威。

能让影迷不辞劳苦，从工作日的凌晨零点熬到凌晨三点的，也只有《复仇者联盟4：终局之战》。

电影还没上映，《复联4》国内的预售票房就已经突破六亿，零点场票房接近两亿，上映第一天票房占比99.3%，拍片占比82.7%。

这一系列看起来有些夸张的数据，实力诠释了什么叫真正的横扫票房。

在票房惊人的同时，电影的口碑甚至显得更惊人一点，豆瓣9.2分。

这对于一部超级英雄电影来说，已经到了不可思议的地步，甚至超过了诺兰的《蝙蝠侠：黑暗骑士》。

当然，这个分数里包含了太多的感情因素，前期去看零点场的观众也都是漫威的忠实粉丝， 所以评价未必客观，后期肯定会降下去。

但是，能够冲到9.2就已经说明了漫威在观众心中的地位。

昨天晚上去看了首映，先来简单说说观感，后面再来回顾一下漫威发展进程史。

先说观感，放心，绝对不剧透。

简单来说，这绝对称得上是一场漫威的终局之战。

漫威把至今上映的22部电影称为“无限传奇”阶段，意思就是围绕着六颗无限宝石展开故事线的阶段。

《复联4》作为这一阶段的收官之作，必然要承担很多收尾的工作，之前21部电影所埋下的种种线索，也都将在这部《复联4》中尘埃落定。

比如无限宝石的最终去处？几十位超级英雄该如何安置？各个英雄技能不同在电影中又将承担什么样的作用？老牌超级英雄的去留问题？灭霸该何去何从......

这些部分都在《复联4》中得到了很好的解决，这也是《复联4》长达181分钟的原因。

但《复联4》除了是一部世界观庞杂的超级英雄终曲，它同时还是一部独立上映的电影，以上列出的种种都是它必须要完成的任务，但另外一点同样十分重要，就是它单部电影的观赏性和完成度。

真正能够梳理出漫威时间线的骨灰级漫威粉其实数量有限，绝大多数票房其实都是来自于一般观众，如何让漫威小白也能够看的懂也同样至关重要。

所以这其实是一个度的问题，之前21部电影合在一起的世界观足够复杂，那些精心埋好的线索也足够隐晦，讲浅了情怀不够，讲深了必定要牺牲大量票房。

如何在两头之间取一个最优值，就是《复联4》成败的关键，但对于如何拿捏黄金临界点这件事，正是漫威最擅长的拿手好戏。

之前的电影一次又一次证明了，漫威总能兼顾独立电影的观赏性和系列电影的关联性，最大化的撩拨起大众的观影情绪，并刺激票房。

只不过唯一不同的是，《复联4》的线索更多，任务更重。

目前从成片的效果来看，电影对完全路人观众不算特别友好，如果完全没看过漫威电影可能获得不了最佳观影体验。

但这从侧面来看，也同样证明了漫威的自信，它十分自信你之前一定看过一部或者多部漫威电影。

这种自信当然是有道理的，中国有固定观影习惯（走进电影院）的人群可能不到3000万，而这些人里面的绝大多数一定看过漫威，只要看过，哪怕只认识几个角色，你就能大致明白故事线和一些梗。

当然，你如果完全没看过漫威电影，你也同样能被电影氛围所感染到，它的幽默、热血、感动这些超级英雄电影的关键元素都是显而易见的。

目前对《复联4》有两种猜想，第一是票房能不能打败卡梅隆的《阿凡达》，登顶世界票房冠军？第二是豆瓣口碑能不能保持在9分以上？

因为电影目前只在中国上映的了，全球票房不好预估，但我觉得不会超过《阿凡达》，在整体观赏性和对普通观众的友好程度上，它还不及《阿凡达》在当年带来的流畅与震撼。

随着后续普通观众的入场，豆瓣9分以上可能也比较难。

但这也并不妨碍这是漫威最好的一部电影，它超过了作为一部爆米花电影的野心，饱含了巨大的诚意和对观众的尊重，也带来了巨大的感动。

作为“无限传奇”阶段的收官之作，之前那个陪伴了我们十一年青春的漫威告一段落了。

当然请放心，后续的漫威作品还会源源不断地袭来。

因为剧透原因实在不能说太多，聊完《复联4》下面来说说漫威，一个从濒临倒闭到一路走向巅峰的传奇公司。

《复联4》今天能产生如此大的影响力，这肯定不是一部电影的功劳，而是漫威整整十一年草灰蛇线伏行千里的结果。

2008年，漫威从一家即将倒闭的漫画公司转型，去银行抵押了无数英雄版权，贷款5亿美金，决定开始走电影这条路。

其实转型之前，漫威已经提出过破产申请，但谁也没想到，这拼死一搏，居然博出了千亿票房的电影巨头。

2007年，漫威一口气拍了两部电影，一部是被誉为漫威开山之作的《钢铁侠》，另一部是票房败北的《绿巨人浩克》。

拍《钢铁侠》时，导演在临开拍之前都没拿到一个完整的剧本，也因为实在是没钱，漫威只花了50万美金就请来了同时处于事业低谷期的小罗伯特·唐尼。

相反，当时为了请个明星撑门面，于是漫威花了350万美金请泰伦斯·霍华德过来打了一个酱油。

如今十一年过去，唐尼成了漫威的绝对C位，单片片酬过亿美金，可能很多人都不太知道霍华德到底是谁。

这其中巨大的反差感，就是漫威奇迹的最好注脚。

漫威的发展的确堪称奇迹，十一年间，它用21部电影一共拿下了194亿美金的票房，约合人民币1300亿。这还不包括正在上映的《复联4》。

这个成绩已经远远超过了全世界所有的电影系列。

而且更厉害的一点是，当所有电影系列都在硬编续集的时候，漫威把自己的电影弄成了一块块拼图，随着电影的扩充，整个漫威的世界观也愈发的完善，也就是说漫威的续集电影没有给人充数圈钱的感觉，反而让观众从一部部的续作中，找到了探索的快感。

在整整21部漫威电影中，每一部单拿出来都是一个能打票房的商业大片，但把他们拼在一起，又能融合成一个宇宙。

这个事情太厉害了，因为这意味它极大的可持续性，和强大的生命力。漫威用十一年挣了1500亿，它下一个十一年，可能再用这同一套世界观与迭代出来的方法，再挣1500亿，甚至还远远不止。这就是漫威的恐怖之处。

如果要给漫威的成就归因的话，可能有方方面面的因素。

比如赶上了好莱坞电影工业化发展最好的一段时期，强大的工业制作水平是超级英雄电影成长的一块必不可缺的沃土。

比如赶上了同行DC的风格一直摇摆不定，世界观总是模糊不清。

还比如积极扩张海外市场。漫威电影并不是在一个只在好莱坞北美才风靡的电影系列，自2008年诞生之日起，漫威就已经是全球的漫威。

再比如及时止损。漫威至今最大的败笔是它的第二部电影《无敌浩克》，只拿了2.6亿美元。

也正因如此，我们之后就再也看不到绿巨人的独立电影了。

这就是商业电影存在的逻辑，能挣钱有市场才是他们存在的道理。

这也同样是漫威奇迹诞生的逻辑，观众的喜好程度，数据说明一切。因为逐利，所以他们永远在迭代和优化漫威电影。

除了及时止损，漫威还有一个能力是及时纠错。

相比于《无敌浩克》，漫威另一个不讨喜的独立电影系列其实是《美国队长》。因为美队太过于伟光正的形象，所以漫威在第一阶段时一直把它留到最后才拿出来，就是因为担心它的票房不能打。事实证明也的确不能打，口碑和票房都垫底，只拿了4.5亿美金。

但为了弥补《美队1》的平淡，漫威找到了尤其会拍爆米花的罗素兄弟。

因为美队的形象比较正，于是罗素兄弟在《美队2》中并没有走插科打诨的风格，而是为美队量身定制，改成了一部类似于《谍影重重》风格的商业谍战片。

之后在《美队3》中，又让复仇者联盟全员过来为美队造势，把《美队3》生生拍成了“复联2.5”。

最终的结果是《美队2》和《美队3》都票房口碑俱佳，甚至成了漫威口碑上的代表作。

这就是漫威的及时纠错能力，让一个本来没有亮点的电影系列最终成为了头牌。

当然，除了技术上的调整，漫威最打动人的还是它充分的娱乐性。

每一部漫威电影都在挖空心思为你的感官愉悦感服务，在两个多小时内尽可能地多给你奖励性的信息，这些信息包括令人感到轻松的、感动的、刺激的、恐惧的，甚至是软色情的......

这些感官刺激每一种都充分吻合人的天性，然后再把它们进行精准的分配，具体到占比多少，什么样的感官刺激在什么时间点出现......最后，让观众在这两个小时内获得巨大的满足感。

并且这个满足感会强烈到刺激观众为它的下一部电影买票。

这种对感官刺激的需求，已经不是品味所决定的，而是因为它极度符合人体生物学。所以并不是观众的审美选择了漫威，而是观众的多巴胺选择了漫威。

缔造漫威奇迹的，也不是美学不是艺术，而是生物学。

这就是漫威的逻辑，也是内容付费的逻辑，某种程度来说，漫威就是一个顶级的内容付费公司。

当然，内容付费公司并不是说它不好，相反，从它能够影响到这么庞大的受众又能对社会带来正向影响来看，它足够堪称伟大。

近来对996的抵制和对《复联4》的热捧，这两股热情形成了鲜明的反比，但它们都表达了同一种感情诉求，就是我们的生活已然太辛苦，我们对放松这件事有着刚性的需求。

这就是漫威带给我们的意义。

它不关乎于启发思考和陶冶情操，而是想尽一切办法，让你从疲倦的现实中抽离，进入一个充满英雄的世界。

人民需要英雄，观众需要漫威。