金玫玫二人转 东北二人转演员表大全 揭秘二人转演员真实收入
不久前,因为清华大学教授肖鹰对赵本山的一次“炮轰”,二人转被推上风口浪尖。赵本山很长一段时间以来,的确有如二人转的代名词,但却不是全部。 事实上,多年来关于二人转的雅俗之争、黄绿之争,从未间断。
然而,有多少人真正了解这一艺术形式?又有多少人知晓,争议未歇的二人转背后,有着怎样的江湖?也许,只有走近这片江湖里的人和事,才是相对客观、真实的记录与探讨。 新江湖 【平民化基因】 清洁工笤帚一扔,就进来了;出租车司机一熄火,也进来了11月23日晚 沈阳 南风大剧院 气温跌破零度,位于北林公园旁的南风大剧院却异常热闹,莎梦二人转正在上演。
观众的掌声、欢笑声此起彼伏。 “咱们是来开心又不是来开会的”“您的掌声与我的工资挂钩,谢谢为我涨工资”“我的人生格言是,在哪里跌倒就在哪里睡着”……演员王岩一连串的东北嗑儿,逗得观众嘎嘎乐。
演出近三个小时,共有五码戏,每码25分钟到30分钟,包括唱歌、绝活儿、杂家、模仿秀等。最后登场的喜剧小品《新包公铡美案》,类似“开心麻花”的演出,极尽搞怪、搞笑之能事,比如陈世美骑自行车登场,包公拿奶瓶喝水。
而“驸马包养小三被双规”“现在反腐,老虎苍蝇一起打”之类的时髦台词儿,更是每每引得台下大笑。 场内拥有996个坐席,上座率超八成。每个座位上都放着“塑料巴掌”,演员演至精彩处,高分贝的“人肉掌声”“塑料掌声”直扑耳朵,好似流行演唱会一般疯狂。
其中一个节目,一演员背着另一演员绕场跑一圈,观众席瞬间沸腾。 舞台上的LED大屏幕,除了配合演出,还时不时插播广告,比如烟酒、超市之类。
女服务员端着塑料箱,绕场兜售饮料、瓜子、爆米花,男服务员则不时地给贵宾席观众续茶水。观众们边瞧、边乐、边嗑瓜子,随意而自由。一位来自海城的女观众,来沈阳看朋友,“其实我们海城的二人转演出老多了,我就是想来瞅瞅沈阳这边儿的咋样儿。
不管是哪儿的,都老开心了!” 演出像一台综艺晚会——莎梦文化公司总经理霍燃并不否认这一点,“掺和一点儿综艺,给观众调剂一下胃口,让走进来的观众放松一下。
”在他看来,20年前的二人转演出,讲究唱、说、扮、舞、绝,20年后则变成说、唱、扮、舞、绝,“要适应现代观众口味,要不然大家伙儿不爱看。”事实上,演出中有一段二人戏《墙里墙外》,融合了二人转传统唱段,不过因为没啥笑点,观众现场反应平平。
霍燃说,目前沈阳大概有7家二人转剧场,“刘老根大舞台是名牌剧院,高端上档次,票价也相对高。我们走的是百姓路线,大众消费。
”莎梦二人转最高票价220元,赠送茶水、瓜子、果盘,其余大部分是30元至60元,“清洁工,笤帚一扔,就进来了;出租车司机,火一熄,也进来了。” 演出经营收入还不错,这让霍燃很知足,“我这个小老板也算是借了这个行业的光,说白了是借了赵本山老师的光,没有他,二人转不会像现在这样,有那么多观众。
”在他看来,过去被称为“蹦蹦”,只在乡野间演出的二人转,如今蹦到了城市剧场的舞台上,这是前所未有的跨越。
旧江湖 【正戏的辉煌与没落】 11月25日晨 长春 吉林电视台 二人转转进城市,换了容颜,有了生存之道,给都市观众带来了欢笑。
不过,在其他一些人眼里,这样的二人转,离真正的二人转艺术,有些渐行渐远了。 “二人转就是踩不死压不烂的车轱辘菜!”说这话时,二人转表演艺术家闫淑萍坐在吉林电视台的化妆间里,准备录制一档歌唱竞技节目。
当年,因为和潘长江在央视春晚上表演小品《过河》,她被更多观众所熟知。其实,她还长期担任吉林电视台《二人转总动员》评委,“这是全省收视率最高的一档节目,专门唱二人转正戏,参赛者来打擂,从老人到小孩儿都有。
” 从上世纪八十年代进入吉林省民间艺术团,闫淑萍从艺至今已有35年,经历过“万人围着二人转”的辉煌,也赶上了“二人转正戏卖不出去”的窘境。 “早年,我们坐着大篷车下乡演出,上、下午各一场,很多人赶七八十里路来看,休息时都不敢挪地儿,就怕被人抢了位置。
”那时候的她,正值青春妙龄,“不过,一个夏天连一次花裙子也穿不上,一天到晚就穿短裤背心,因为要扮古装,换衣服方便。
那时候条件艰苦,我们自己背着行李、铺盖卷儿,到了演出地,不住百姓家,住在学校里,六张课桌一拼,垫上充气褥子,就成了床。饭缸也自己带,唱完戏回来吃饭,上面落了一层苍蝇……就这样风里来雨里去,团里送戏下乡一年得有几千场。
邀请我们团演出的,要等好几天才能排上号。” 2007年,闫淑萍离开了吉林省民间艺术团,心里深藏着一丝遗憾,“艺术团萧条了,传统二人转没市场,正戏根本卖不出去。
因为进入21世纪后,二人转综艺演出形式开始受到老百姓喜欢,传统二人转艺术越来越没有一席之地了。也许若干年后就失传了,至少人才可能断档。” 闫淑萍现在所在的长春师范大学,曾开设过二人转系,后来取消了,因为招了一届学生之后便很难再招到,“传统二人转表演很难,现在学习二人转的年轻人不少,但多是学一段时间就出去跑场子演出了。
进院团,一场演出只有几十元钱,还得练功、排练;跑剧场,一场就挣好几百元,挣钱来得快,谁还搞艺术啊?!
” 其实,闫淑萍也曾迷茫过,彷徨过,但又觉得自己有责任坚守下来。对她来说,现在能做的,就是尽力传播正统的二人转艺术,纵然,很难。 【演员收入高】 圈内老板们的共同经验是,对待演员有三条——管着、捧着、哄着11月24日晚 长春 东北风剧院 走进东北风剧院,欧式装修风格,简洁,不失豪华。
“上海的两个朋友来长春出差,点名想看这个。”19时45分正式开演前,一位中年男观众来到剧场售票柜台买了三张票。 与沈阳的莎梦二人转相比,东北风二人转更显综艺化,甚至还加入了探戈舞,演员是一水儿的古巴姑娘和小伙儿。
灯光绮丽、服饰斑斓,恍惚间觉得像是在看一场音乐秀。 东北风剧院的经营者叫马普安,人称“老马”,在二人转圈子是个传奇。 老马原本经营餐饮业,直到1995年二人转进入他的视野。
他发现,当时的二人转演员虽然只能转战洗浴中心、夜总会,但却极受欢迎。嗅到商机的他下决心开办一家二人转剧场。终于,2004年老马在长春客车厂俱乐部开设了第一家东北风二人转剧场。
如今,“东北风”已发展至3家。 “现在人们在剧场里看到的二人转,都是经过压缩和改良的,适应现代观众的口味,包括年轻人。”老马说。在他看来,过去的传统二人转表演,到了新时代需要“改配方”,才能适应市场需求,“要是再像过去那样演正戏,唱得多,说得少,不够乐和,没多少观众爱看。
” 目前,长春大概有七八家二人转剧场。“两年前最多,得有十几家,一年到头天天演,大年初一都不歇。”老马说,东北风最红火时,贵宾席得提前好长时间预订,每天晚上场内得加150个座,“还有铺张报纸坐过道的,那也得花100元。
” 二人转的火爆,还体现在演员的境遇上。23岁的海洋是东北风的台柱子之一,“我的收入算是上等吧。
我们这里的一副架(一对搭档),演出一场几百元到上千元不等。除了演出费,逢年过节、年底,老板还发奖金。”目前,他已在长春买了房和车。很多二人转演员都如此,车房不愁。 在海洋看来,自己没赶上二人转最风光的时候,“前些年,小沈阳上春晚了,二人转变得特别火,吃饭聚会、孩子满月、庆祝乔迁……都请二人转表演。
以前那帮演员,一天能赶20多场,一个月挣十来万块钱,很平常。
” 那时候,二人转演员到哪儿都受到热捧,“只要饭店老板、出租车司机认识你,吃饭、打车都不要钱。粉丝多得很,送啥的都有,吃的、喝的、用的,缺啥送啥。你今天说缺一台车,立马儿第二天剧院门口就停着一台新车,演出完直接开回家去,老牛了!
” 还是那时候,演出现场俨然“送钱秀”。有钱的观众乐于用现金“打赏”演员,海洋说:“演员手里拿不了那么多钱,就在上台前拿个塑料桶,放到台边儿,观众直接往里扔钱……人气高的演员,一晚上恨不能收好几万块钱,满台的钱,拿笤帚往回扫……开个玩笑说,上台二三十分钟,没干啥,净数钱了!
” 虽说今不如昔,不过二人转演员依然很吃香。“最近两年,二人转的市场行情是,老板收入陷入低谷,因为市场热度下降了,尤其是中央‘八条’出台以后,政府招待少了,企业包场少了。
不过,演员收入依然维持在高峰。老板是弱势,演员是强势。”老马苦笑了一下。 他说,圈内老板们的共同经验是,对待演员有三条——管着、捧着、哄着,“好演员,不好找,想留住,更不易。
规模小的剧场最明显,演员不高兴了,演出偷工减料,你也没辙。他要是不想干了,夹着包就去下一个场子了。
我认识有的老板,每晚演出完得请演员吃夜宵,每月还得请三四次大餐。” 【记忆里的九腔十八调】 11月24日夜 长春 二人转学者王兆一家 《二人转艺术》《梨树二人转》《二人转与东北民俗》……在吉林二人转协会名誉会长王兆一的书房里,随处可见各种关于二人转的书籍。
这位九旬老人,研究了半辈子二人转,不过心还是停留在旧日里的二人转。 “真正属于东北人自己的演艺形式有两种,一种是东北大鼓,另一种便是二人转。
”王兆一说,他出生在辽宁黑山县,小时候屯子里经常唱二人转,给地主家种地的佃农,趁着吃午饭的工夫跑出来听,宁可不吃饭。想来,这也是那句“宁舍一顿饭,不舍二人转”之由来。
“《大西厢》《回杯记》《包公赔情》《马前泼水》……都是正戏,通过唱,正经八百讲故事,千军万马就俩人,跳进跳出。二人转有九腔十八调,说道很多,很好听。”在王兆一看来,真正好的二人转,“千言万语以唱当先”,至于说口,是在观众还没到齐时,演员为观众逗乐子的,“等观众满员之后开始唱正戏,这叫作‘看戏的外落,唱戏的白搭’。
那会儿演出有戏单,二三十出折子戏,可以点戏。
那时候观众懂戏,落下哪一段,都能听出来。” 让王兆一倍感惋惜的是,现在的二人转演出已不似当年,“基本没有唱正戏的了,即使唱小帽,唱腔也是简化了的,没有正宗二人转的味道。”至于为何如此,他觉得,除了现代观众的审美需求,喜欢娱乐化的轻松节目,还有一个很重要的原因,那就是演员的唱功不行,“过去,师傅一句句教戏,口传心授;现在呢,演员跟着简谱学唱,肯定唱不出味道啊。
唱功好的演员也难找了——过去,夜静五更,隔着五里地都能听见演员的声音,那都是下苦功夫学出来、练出来的;现在呢,在有些小剧场里演出的演员,有不少也就是学了几年表面功夫而已,唱功不行,自然就得靠说功来弥补了。
” 在他看来,观众不喜欢传统正戏,好演员越来越少,正在制约传统二人转艺术发展,“这是二人转的危机!
因为不管二人转艺术在当下以何种形式变革、发展,最基本的艺术特性不应当改变,唱、说、扮、舞、绝,缺了哪一样,都不利于这一曲艺形式的发展。”
