《海王》影评：讲故事高手温子仁和他的“海鲜盛宴”

凤凰网娱乐讯（文/二十二岛主、Echo） 2018年对于DC的粉丝们来说，着实不太好过。看着那边厢漫威借着《毒液》《蚁人2》等片赚个盆满钵满，而己方的《闪电侠》等却不断推迟档期，直到12月《海王》的上映才缓缓揭开庐山真面目，不过好菜不怕晚，这桌由温子仁精心烹制的“海鲜盛宴”，不仅足够华丽，而且款式多样，确实要比预期“美味”不少。

其实《海王》本身的故事称不上多么新奇，人物的逻辑动机也基本都在预料之内。在一个施展空间比较狭隘的故事体系内，却能够绽放出如此惊人的力量，很大程度上要归功于掌舵手温子仁的奇思妙想。其实感觉得出来，他在这部《海王》的运作上并没有把重心放在故事，而是在于如何将故事讲得精彩。还好温子仁本身就是一个很会讲故事的人，他非常了解如何将观众的肾上腺素调动起来，比如之前的《电锯惊魂》和《速度与激情7》，一部是恐怖片，一部是动作片，在温子仁的情绪爆点设置下，观众很容易就达到情绪高潮。在《海王》中也一样，我们的英雄什么时候该打斗，什么时候该落寞，什么时候该摆pose，什么时候该接吻，什么时候该逗比，已经达到炉火纯青之境，所以看完《海王》之后，大家说的最多的就是：这片子真燃！这一点，温子仁功不可没。

温子仁虽然受西方文化浸染，但毕竟骨子里还流着东方人的血液，他在上大学时学的也是中国民族划分。所以在他的这部作品中，可以感受到一丝东方风韵，尤其是人物关系，比如失踪的母亲，忤逆的弟弟，忠诚的师父，潇洒的伴侣，这其实放到古典侠客故事当中也并不为过，而中国观众对于这样的故事再熟悉不过，所以仔细品味会很有亲切感，这正是温子仁的高明之处，他很巧妙地将东西方观众观影品味上的共通点进行联结，并对异同点进行消弭，最后呈现出的就是一部全球观众都会喜爱的作品，之前DC走的沉郁风，国内外观众就很难买账，所以温子仁的思路还方式都是正确的。

不仅如此，温子仁还在程序化的好莱坞创作环境中，加入了自己天马星空般的想象力。如果交给中规中矩的导演来拍，我们完全可以想象到《海王》会是一个什么样子，但温子仁出乎意料地是，将一部夺位谋权片生生变成了热血冒险片，我们可以跟随着海王和湄拉的脚步上天入地下海，比如最为人津津乐道的撒哈拉沙漠部分，和意大利小镇大战，这和人们印象中的《海王》完全不沾边，但放在电影里不仅不突兀，反而增加了影片的复杂性和精彩度，这是一次很冒险的尝试，也是类型片绝佳的一次突破。

海王在漫画中和其他很多英雄不一样的是，他并不反感杀戮，甚至有些渴望鲜血，这使得他在外型和性格上很难讨喜。温子仁对海王的性格做了一定程度上的改编，弱化了他的残忍，突出了他自卑的性格。整部《海王》表面看上去是一场王位争夺战，实际是亚瑟战胜自卑的成长史，而获得三叉戟就是他性格极为重要的转折点。在此之前，他并非全然不信三叉戟的存在，而是会自我质疑：作为一个别人口中的“野种”，真的有具备拿到三叉戟，成为王者的能力吗？而当他无所畏惧地向守护兽说出：“我只是个无名小卒，我拿到三叉戟不是为了王位和我自己，而是为了和平”时，他的性格已经实现了蜕变，不再拘泥于个人的偏执，而是真的能够勇敢地面对挑战，观众们看到他的成长，尤其是最后威震七海之时，可能都会露出欣慰的姨母笑。

值得一提的是，作为一部以男性为主角的个人超级英雄电影，《海王》中几乎所有关键性情节都是由女性角色来推动的。比如他的母亲和湄拉公主。不管是开始接触亚特兰蒂斯文化、决定组织陆地与海洋的战争还是最后去寻找三叉戟，亚瑟更多的是处于一个被动接受的状态。真正在决定着电影剧情走向和人物命运的其实是两位女性角色，而她们在对于自己命运的掌控度上显然也远远超出传统超级英雄电影的范畴。妮可·基德曼饰演的女王由于不想屈服于政治婚姻而出逃到陆地上来，最终又为了保护丈夫和儿子回到了海底；而艾梅博·希尔德饰演的湄拉公主，她主动找到亚瑟，希望亚瑟可以阻止陆地和海洋之间的战争；也是她主动背叛了自己的婚约，救下了险些死于自己弟弟之手的亚瑟，并提出了解决方案。

很显然，在《海王》这部电影里，女性角色不再仅仅是男主角亚瑟的陪衬，而是真正独立的、有个人思想并能付诸行动的人。虽然给娱乐至上的超级英雄电影赋予太多深层次内涵显得有些鸡肋，但还是希望未来可以有更多类型片在拍的好看的同时，能给观众带来一定的思考与启示。