冯满天乐嘉 非琴不是筝——中阮大师冯满天与满天新国乐五重奏音乐会
西方观众与国内观众对中国音乐家的期待、对中国声音的渴求。这是一种特殊的中国味道,和声12 分音律,音色是包容的,可以融合很多东西方的元素,正如几千年来儒家文化要求下的中国人,中庸但包容,朴实但求新。这一点,是普世的文化价值观,也是中国 音乐人立于世界的根本。而冯满天,正是在这条路上的修行者。——《国家大剧院》杂志
中国著名音乐,中央民族乐团中阮、月琴演奏家,阮乐器改良与制造师。
冯满天出生于音乐世家,父亲是中国一代月琴大师冯少先。4 岁始跟随俄罗斯著名小提琴家巴赫耶夫学习小提琴,六岁时随父学习月琴演奏。1978 年考入中央民族乐团后任乐团中阮首席兼独奏至今,精通众多民族弹拨乐器,是该团“工龄”最长的演奏家。
曾代表乐团出访过瑞士、俄罗斯、奥地利、美国等近 30 个国家。早在上世纪80 年代,冯满天与崔健、金佛等著名音乐人一样,同为中国第一代中国摇滚先驱。他是中国大陆第一个拥有效果器的音乐人;早在1985 年就出版了他的第一张吉他弹唱专辑《再会1981》;1987 年组建了中国第一支摇滚乐队“白天使”并担任吉他手。
对中西音乐的融会贯通,使得冯满天的中阮演奏在传统技法的基础上、融合了爵士、摇滚、布鲁斯等众多元 素,音乐风格博采众长、自立一派。几十年不同音乐领域的打拼与特殊的人生阅历,使得冯满天的音乐跨越了地域性与民族性,令人回味与惊艳!
求索中国声·音——印象冯满天
2013 年8 月底,大型国乐史诗《印象国乐》在国家大剧院震撼上演。在这部金声玉振、如梦似幻的宏大制作中,一位中阮演奏家成为了整场焦点,饱含深情且质朴无华的朗诵 与那充满意境的演奏娓娓道出了一代国乐人的心路与祝愿,令现场观众无不潸然泪下。
这便是我国现代中阮大师,冯满天。 2013 年,年满50 岁的冯满天仿佛刚刚走入公众视野:9 月在京城大获好评的老舍著名话剧《离婚》中,冯满天的中阮弹唱京韵京腔、意蕴悠远,成为了该制作的最大亮点;今年夏天,冯满天受邀德国著名钢琴家尤雅 (Joja Wendt),远赴德国汉堡音乐厅担任助演嘉宾,却“喧宾夺主”,一曲中阮技惊四座,现场2000 名德国观众集体起立鼓掌、跺脚欢呼;同年,冯满天与他组建的民族爵士乐队受邀上海国际艺术节,一席汉代长衫的脱俗形象与融合了蓝调、朋克、爵士元素的传统 国乐曲目,让国际一流剧院、音乐节的总监们侧目,并立刻获得了欧美十几个艺术节与国家音乐厅的争相邀请。
。。普通听众可能有所不知,冯满天的双重身份与几 十年默默无闻的坚守正是他如今厚积薄发的写照。
摇滚音乐人 谁也不会想到冯满天作为音乐人还有着第二个身份。当80 年代摇滚风席卷中国大陆,冯满天和崔健、金佛等摇滚先驱一样,便成为了中国第一代摇滚音乐的拓荒者。那时经济拮据的冯满天曾用一把小叶檀柳琴,从一个日本 音乐人手中交换来了中国大陆第一台效果器。
早在1985 年,冯满天就出版了他的第一张吉他弹唱专辑《再会1981》。1987 年,他成为中国第一支摇滚乐队-白天使乐队的吉他手,当时乐队的主要成员还有刘义君(后来唐朝乐队的吉他手老五)、高旗(后来超载乐队主唱)、臧天朔、蔚 华、程进等人。
纵观80-90年代的中国,从传统音乐到流行音乐,无不对西方趋之若鹜,仿佛洋的就是最好的,上到登大雅之堂的民族乐团,下到酒吧乐队,从 弗拉明戈、到古典吉他,再到布鲁斯、披头士,中国的流行音乐仿佛陷入了重视技法演奏、效仿西方文化的怪圈,这种现象当然也曾让冯满天的那一代音乐人迷惘, 乐队也终因这一点理念上的分歧,最终走向了解散。
