米芾经典书法作品欣赏 其书法真迹值多少钱

米芾字元章，是北宋著名的书法家、画家、书画理论家。米芾与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”，曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。米芾能诗文，擅书画，精鉴别，书画自成一家，创立了“米点山水”。其个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄”，因而人称“米颠”。宋徽宗诏为书画学博士，又称“米襄阳”、“米南宫”。米芾书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。主要作品有《多景楼诗》《虹县诗》《研山铭》》《拜中岳命帖》等。

中  文  名：米芾

别　　称：米襄阳、米南宫、米颠

字　　号：元章

所处时代：北宋

民族族群：汉族

出  生  地：山西太原

出生时间：1051年

去世时间：1107年

主要作品：《宝晋英光集》《宝章待访录》《书史》《画史》《砚史》

主要成就：擅篆、隶、楷、行、草等书体

米芾出生在襄阳的一户官宦之家，家境还挺富裕的。米芾七八岁进入学堂，读书习字，十岁的时候，已经可以独自刻写碑文。米芾十六岁的时候，他的母亲来到汴京伺候英宗高皇后。米芾在通过恩试后，便担任了秘书省校书郎。之后在米芾母亲的帮助下，米芾被升任为临桂尉。在长沙当了十几年的地方官员后，米芾被调往杭州担任从事一职。

米芾四十二岁的时候，去雍丘县担任知府。为官期间，米芾兢兢业业，从不敢有半分懈怠。米芾与苏轼是的在江浙一带相识，因米芾自小就喜欢舞文弄墨，而苏轼也甚是喜欢作诗词。两人虽然差了15岁，倒也成了一对好友。米芾一直在地方上为政，造福了一方百姓。江淮一代、苏杭两地都有着米芾执政时留下的踪迹。米芾在襄阳任知淮阳军时去世，享年五十七岁。

米芾是北宋的书法家，米芾笔法精于鉴别，擅长篆、隶、楷、行、草等书体。米芾经常临摹古人的书法，达到以假乱真的效果。米芾笔法优美，米芾的字和他的人一样，性格独特，书法自成一家。米芾定型的书法，气势恢宏，过于不羁，对书法的分布、结构、用笔都有他独到的看法，用笔之间善于正恻、向背、转折，在字之间的抑扬顿挫之中形成飘逸的气势，沉重痛快的风格。

米芾起笔往往非常重，到中间的时候就稍稍轻一些，遇到转折之处笔锋顺势一转，行用流水，好不痛快。米芾书法最大的特点就是“刷字”，也就是说用笔迅速而有劲，像用刷子刷一样。但是每每出来的字都在点上，风格潇洒豪迈，痛快淋漓。单单一个“刷”字就将米芾的风采活灵活现的衬托出来，苏东坡曾说米芾的书法超神脱俗，沉着痛快，可于钟王并行。

米芾是宋朝的书法家，擅长篆体、楷书、行书、草书等书体，最能代表米芾书法艺术特点的，莫过于他的《九歌》和《千字文》等小楷作品。米芾在书法的分布、结构上都有他自己独特的体会。他讲求的是一种统一和谐，将疏密繁简等有机的结合起来，重视书法整体的神韵和完美。

就拿他的小楷作品《千字文》来说，千字文本是古时候学童的启蒙读物，古往今来的众多书法家都很喜欢拿来练笔创作。米芾的小楷《千字文》，用墨十分浓稠，落笔沉稳雄伟，笔法上运用自如。而在他其他的小楷作品中，也都表现出这样的风格特色，足见他楷书笔法的深厚功力。

米芾是北宋时期的著名书画家，相对起行云流水的书法而言，他的画更是一绝。当时作者正处于一个文人画非常成熟的时代，绘画的体裁也越来越广泛，山水、植物皆可入画。米芾更是其中以山水画见长的画家，但他的画风平淡却多变，像是信手而作，却是难掩其秀丽，从而开创了“米氏云山”的画派。米芾的绘画源自于同样喜好山水画的董源。董源对于江南烟雨也有别样的偏好。但是他对于江南山水的着眼点是一个整体，所以他的画作大多以整体来体现江南烟雨这一主题的氛围。

而米芾的画，更善于在董源的整体画中寻找其中的点，用其中的点来进行写意。而且米芾作画，手法不拘一格，擅长泼、破、积、渍、干、湿等多种手法并用，常见于用渲染的手法来体现山水、丛林和云烟的意境。但是米芾的画并不被当时的人们所认同，因为他绘画的手法，已经超过了当时人们的认识，从而不被所接受。导致他经常被当事人嘲笑，更有的人称他为“狂生”。米芾的画作真迹现在恐怕已经不存于世了，但是从他的《画史》中，我们依稀可以找到，他对于收藏画作，鉴定古画的心得，以及对绘画的爱好和作画的体验。

米芾的书法天下闻名，但是他写的诗却没有他的书法这么闻名。米芾的诗独树一帜，赏月但不写月，感觉是借景抒情却不伤感，而是写宇宙万物。他的情感表达比较清雅，情景自然融合，让人回味无穷。

其次他还写了很多其它的诗，自成一种风格，让人看起来非常的轻松。可能是由于他的诗还没有自成一派，也不像他的书法那么出名，再则他只是个业务的爱好者，大多是兴致来时赋诗一首。

说起米芾，就不得不提到他的另一个雅号“米颠”。他遇见奇石都会称兄道弟，故而得此名号也算是吻合他的性格和行为。米芾擅长创作水墨山水画，而且在书法上所下的功夫也是很深的，他对传统书法大师的笔法和神韵都有自己独特的领悟和见地。对于写诗，他也是要求严格，即便是写了很多次也不满意，可见他对创作的严谨态度，令人钦佩。米芾传世的作品没有很多，尤其是水墨山水画基本是没有存于后世的。

米芾传世的作品大多数是小字，仅存的大字作品有《多景楼诗》，现收藏在上海博物馆里，另外一幅《虹县诗》收藏在东京国立艺术观，还有一幅《研山铭》收藏在北京故宫博物院；在诗词方面，米芾流于后世的作品有《水调歌头•中秋》、《洞庭芳•咏茶》等，虽然传世的大作没有多少，但是我们从他的作品中可以看出他在这些艺术方面所下的功夫是很深的，涉猎也是很广泛的。

《蜀素贴》是米芾的作品，长29.7厘米，宽284.3厘米。上面一共有八首诗，蜀素贴也叫做“拟古诗帖”。蜀是指蜀地，现在指的是四川。四川有一种质量好的本色绢布，就叫做蜀素。蜀素的制作很讲究，上面织的是乌丝，是很珍贵的物品。当时有个叫邵子中的人将它裱成了长卷，他希望自己的子孙后代可以在上面题诗写文。

但是传了三代却没人敢在上面写什么，后来米芾见到之后便在上面写了五七言八首诗，写得随手自如像如鱼得水一般一挥到底。当时米芾三十八岁，他的文采令人瞠目结舌，这就是“蜀素贴”。米芾蜀素贴结构笔法很率意，结体很诡异，独具一特的风格跟晋唐以前和平简远的书风大不相同。蜀素贴创造出了神采奕奕的意境，后人称它为中华第一美帖，现在它被收藏在台湾的故宫博物院里。

从可以查到交易过米芾真迹作品的资料来看，一般价值都在两千万往上的价格。也有人说如果真的是真迹的话，那就是无价之宝，少则几千万，多则可以到达几个亿，但是现在世界上仅剩的米芾真迹并不多。米苏一生有很多良师教导，书法也有自己的神韵。虽然他的书法在宋代四家中排在苏轼和黄庭坚之后，但是单论书法而言，米芾的功力最为深厚。

他的书法作品，大到诗帖，小到尺牍，所有的字都具有沉着痛快、雄健清新的特点。苏东坡曾说过“米书超逸入神，当与钟王并行”。米芾的书法影响深远，传世的墨迹主要有《天马赋》、《方圆庵记》、《蜀素帖》等。先今留存于世的米芾真迹大多为小字，很少有大字，大都被博物馆所珍藏。