英国柳三变 风流情诗王子威廉·勃特勒·叶芝

威廉·巴特勒·叶芝(William Butler Yeats,1865年6月13日~1939年1月28日)，亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家和散文家，著名的神秘主义者，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院(Abbey Theatre)的创建者之一。叶芝的诗受浪漫主义、唯美主义、神秘主义、象征主义和玄学诗的影响，演变出其独特的风格。叶芝的艺术代表着英语诗从传统到现代过渡的缩影。

叶芝早年的创作具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，在1893年出版的散文集《凯尔特的薄暮》，便属于此风格。然而进入不惑之年后，在现代主义诗人艾兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈的变化，更加趋近现代主义了。

多年以后，叶芝在回忆起伦敦往事的时候，仍抑制不住语气的激动：“现在，她驾车来到贝德福德公园街我家的房前，带着约翰?奥迪里写给我父亲的信件。我从来没有想过会在一个活生生的女人身上看到这样超凡的美——这样的美，我一直以为只是属于名画、属于诗歌、属于古代的传说。苹果花一般的肤色、脸盘和身体正是布莱克所谓的最高贵的轮廓之美，因之从青春至暮年绝少改变，那分明是不属于人间的美丽!

叶芝对爱情也是终生追索不已。只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹，这是叶芝的《当你老了》里最为有名的诗句，也是他流传最广的诗歌，表达了对美丽的女演员矛德-岗的一生不懈的追求，走上了漫长的爱情苦旅，直到生命为她燃尽的最后一刻。可见，叶芝是在用整个生命，用朝圣者的灵魂，去追求他心目中永恒的爱情，让爱情达到如此神圣无比的境界。 《当你老了》感动了一个多世纪的爱情绝唱。

当你老了，头白了，睡思昏沉，

炉火旁打盹，请取下这部诗歌，

慢慢读，回想你过去眼神的柔和，

回想它们过去的浓重的阴影;

多少人爱你年轻欢畅的时候，

爱慕你的美丽、假意或真心，

只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，

爱你衰老了的脸上的痛苦的皱纹;

垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，

凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，

在头顶的山上它缓缓踱着步子，

在一群星星中间隐藏着脸庞。

叶芝的第一首重要诗作是《雕塑的岛屿》，是一首模仿埃德蒙·斯宾塞诗作的梦幻般的作品。这首诗发表在《都柏林大学评论》上，其后没有再版。叶芝第一部公开出版的作品是一本小册子《摩沙达：戏剧化的诗》。这篇文章也同样在《都柏林大学评论》上发表过，而且只是由他的父亲出资印刷了100册。此后，他完成了叙事长诗《乌辛之浪迹》(The Wanderings of Oisin)，并在1889年出版了诗集《乌辛之浪迹及其他诗作》。

这是即使在叶芝风格成熟之后也仍未否定过的第一部作品，取材于爱尔兰古代勇士的传说和神话故事。为完成这首诗，诗人花费了整整两年的时间，其风格清晰的体现出费格森和拉斐尔前派对诗人的影响。这首诗在一定程度上奠定了叶芝以后诗作的主题风格：追求冥思的生活抑或追求行动的生活。这本诗集的前八首抒情诗和歌谣的主题，是源自叶芝少年时代对印度人及阿尔卡迪亚世外桃源的想象——神祗与女神、王子与公主、殿堂、孔雀与神秘的莲花等等。诗歌中流露出明显的浪漫主义和拉斐尔前派的痕迹。在《乌辛之浪迹》之后，叶芝再未创作过长诗。他的其他早期作品多半是以爱情或神秘事物为主题的抒情诗。

Here lies one whose name was written in water此地长眠者，声名水上书，这是济慈的墓志铭.西方有一个说法;人的名字写在沙上,然后风一吹就没有了.应该是说"转瞬即逝”之解.而济慈忧郁地直接说出;他的名字是写在水上的,一写上去就没有了.

叶芝的墓志铭是诗人晚年作品《班磅礴山麓下》的最后一句：“投出冷眼/ 看生，看死/ 骑士，策马向前!”叶芝生前曾说斯莱果是一生当中对他影响最深远的地方，所以他的雕塑和纪念馆也将地址选在这里。

28日，叶芝去世。他的遗体暂时葬在英国的罗克布吕克。第二次世界大战结束以后，1948年9月，爱尔兰政府派海军巡洋舰把叶芝的遗体运回爱尔兰。政府迎接并护送遗体到诗人儿时喜爱的老家斯莱戈郡的柳焰岭，叶芝的曾祖父任教区长所在的教堂旁边。一切遵照诗人在《本布尔山下》最后一节所表达的遗愿处理，在墓碑上刻有叶芝的墓志铭：

对生命，对死亡，

投以冷眼，

骑士，莫止步!

愿她常青如月桂，生根，在一片可爱永久的土地上。

我从来没有埋怨人民，不论是现在或任何时刻。 叶芝名言

人心只能赢得，不能靠人馈赠。

教育不是注满一桶水，而且点燃一把火。

奉承不用花钱，但是绝大数的人却不自觉地向奉承者付出巨款。

1奈何一个人随着年龄增长，梦想便不复轻盈;他开始用双手掂量生活，更看重果实而非花朵。

2 多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹

3 我将不停地行走，不停地歌唱。因为这是我自己的歌吟，我自己的诗章。

4 多少人爱过你的美丽，爱过你欢乐迷人的青春。假意，或者真情。唯独一人爱过你朝圣者的灵魂，爱过你衰老的脸上痛苦的皱纹.

5 生与死，冷眼一瞥。行者，且赶路。

作者: (爱尔兰)叶芝

出版社: 中国工人出版社

译者: 傅浩

出版年: 1994-10

页数: 669

定价: 25.00

装帧: 平装

ISBN: 9787500816645

威廉·巴特勒·叶芝(William Butler Yeats,1865年-1939年)，亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家和散文家，著名的神秘主义者，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院(Abbey Theatre)的创建者之一，叶芝先后写过26部戏剧剧本。

叶芝不仅仅是艾比剧院的决策者之一，也曾担任爱尔兰国会参议员一职。他十分重视自己的这些社会职务，他是爱尔兰参议院中有名的工作勤奋者。叶芝曾于1923年获得诺贝尔文学奖，获奖的理由是“用鼓舞人心的诗篇，以高度的艺术形式表达了整个民族的精神风貌(inspired poetry, which in a highly artistic form that gives expression to the spirit of a whole nation)”。被诗人艾略特誉为“当代最伟大的诗人”。

1934年，威廉·巴特勒·叶芝和拉迪亚德·吉卜林共同获得歌德堡诗歌奖。

叶芝作为20世纪现代主义诗坛上最著名的诗人之一，他被同为现代派诗歌领袖的艾特略称为"我们时代最伟大的诗人"，他的风格对詹姆斯·乔伊斯甚至艾略特都产生过较大影响，即使在当代，他的作品集如《苇间风》仍为无数外国读者争相传诵。

1899年叶芝等人成立了爱尔兰文学会，后来更名为爱尔兰国家戏剧社，这里被称为艾比剧院，又名爱尔兰国家剧院。在整个二十世纪中，它为爱尔兰培育了无数的演员和剧作家。

叶芝诗集包括正式结集的全部标准版本的叶芝抒情诗的中译文，共计374首;并附有详尽注释，以及一些相关的背景材料。本书包括正式结集的全部标准版本的叶芝抒情诗的中译文，共计374首;并附有详尽注释，以及一些相关的背景材料。译者对自己早先的译文和注释做了全面修订。“他在对叶芝进行研究的基础上翻译了这本诗集。他的译作忠实于原著的艺术风格，语言流畅，文字凝炼”(屠岸评语)。

作者抱着对于爱情的希望，通过浪漫主义写 ，亲爱的，希望我们是浪尖上的白鸟。 如果白鸟是诗人的爱情，那么浪尖上就是诗人爱情的绝望。A weariness comes from those dreamers, dew-dabbled, the lily and rose，诗人的感情和追求是绝对矛盾的，诗人想同归对于白鸟的幻想来构建自己对于爱情的理想，可是这种至高爱情的理想仿佛在现实里永远扮演“不死的忧伤”诗人永远在以自己的“只要”幻想自己的“白鸟”