导演陆阳 绣春刀的导演路阳之前没听说过 他的电影怎么样?

这几年电影市场开始膨胀,除了宁浩陆川,鲜见有功力和作品都过硬的新导演,况且上述二位出道多年,作品也层出不穷,早已算不得新导演。反倒是诸多行业外人士,打着自身在传统优势领域积攒下的资源和品牌价值,盯上电影这钻矿。

至于作品质量,那几个几乎没怎么受过电影教育以及压根不怎么懂电影语言的所谓“导演”鼓捣个两三个月出来的东西,能高到哪里去呢?你以为人人都是昆汀,人人都是诺兰?就算是昆汀和诺兰,至少也是在碟片和电影院里泡出来的。

跑题了,转过来接着说路阳,如果《绣春刀》品质不佳,吾等也必然不会注意到“路阳”这个名字。之前对他了解也不多,后来一查度娘上说他是田壮壮的关门弟子。他一共拍了三个长片:2010年的《盲人电影院》、2012年的《房车奇遇(后来改名叫<前任告急>,好像也是今年上映)》,以及这次的《绣春刀》。

《前任告急》尚未上映看不到,不予评价,就简单说说《盲人电影院》以及《绣春刀》吧。路阳是电影学院导演系出来的,正经八百的根红苗正。从他发展的轨迹来说——视频助理、编剧、执行导演……一步一步这么干出来,踏踏实实,不折腾不浮夸,看着更像是一个专注于电影本身的匠人。所以《盲人电影院》是一定有他对电影的情怀在里面的。

《盲人电影院》像极了《天堂电影院》,都是讲放电影的故事,其中也有大量的抒情和写意的镜头,甚至包括一些配乐的风格。剧本很好,挺扎实,人物的性格以及不同角色之间的关系都能够很好的推动情节发展。但是在有些方面的处理并不尽如人意。

一是整体的叙事节奏比较松弛拖沓,再就是对于内容的把握不是很到位。众多人物纷纷登场,各自有各自的困惑和故事,虽然有陈语 老高能勉强把所有的角色穿起来,但是这种面面俱到的负面效应就是点而即止,角色的深度刻画就显得十分不足,于是乎诸多角色为了叙事的流畅只好放弃了一定的自我表达。

还好有台湾戏剧界的老戏骨金士杰撑场,把老高这个角色诠释的富有层次感,无论是对年轻时的怀念还是处理与陈语以及其他角色的关系,以及最后因老年痴呆症而导致的记忆缺失。

通过金大爷不断变化着的眼神就足以让观众迅速将这个角色定位,那就是一个有故事、有丰富情感但结局令人唏嘘的老爷子。可以说没有金大爷,整部电影就没有后来频繁得奖的好运气了。

所以说《盲人电影院》虽然让路阳小有名气,但是我们无法从这部2010年的电影中看到他个体在导演方面的天赋和表达,更多的是在电影导演科班教育下单纯的基本电影语言的一一展现,严格点说并无什么可取之处。当然,许多小鲜肉导演都会在意识上有这样一个观念:想要的太多,但首先要用镜头讲好一个故事。结果这种思维的后果就是,故事能讲,想表达的也很多,但是流于表面,缺少对本子和内容更细致更深化的研究和表现。

既然看不到天赋,那么就努力提升,起码要不断超越自己。吾等并无所知中间的那部《前任告急》发生了什么,但是看《绣春刀》,从导演的技法和功力上,的确是要强过《盲人电影院》许多。如果用两个字来形容这部作品——“认真”。

《绣春刀》,尤其是前半部分,剧本真心不错,路阳对于许多场面以及表演的控制十分的精确。只是可能为了反复强调“这是部动作片”,一些动作场面的安排和设计显得有些刻意,后来又为了凸显“这是部武侠片”,又莫名其妙的在一天内先大雨倾盆又雪花纷飞。

这可能还是情怀再作祟——往前翻十年,昆汀的《杀死比尔1》,“新娘”先骑着机车在雨后的路面飚的不亦乐乎,之后和LUCY LIU在雪花中大战一场……只不过同样的桥段放在《绣春刀》里,就显得有些滑稽了。

但是《绣春刀》的优点远远多于他的缺陷——在制作细节上的考究,情节推进上一环套一环,对人物的刻画也明显要深邃许多,整体的节奏也很符合动作片的体验。而且看得出来,路阳从《盲人电影院》就开始形成的比较粗犷的写实感,也在《绣春刀》里延续了下来,他始终放不下的就是摇动着的摄影机,这同样给了这部片子和其他古装片不一样的风格,在视觉上,做出了一些新意。

如果用工业水准来判断这部电影的质量,至少在近几年的古装片中,《绣春刀》还算是上乘。对于路阳来说,取得大众和业界人士双重的口碑,总归是个不小的进步和成就。这位很努力的在电影本身上下功夫的新导演,吾等是很看好他接下来的作品的,毕竟作为一个匠人来说,比起吹嘘的天花乱坠还是东西的质量更能说明问题。

最后说点题外话,这个圈子有的是热钱,也有的是想电影这个领域榨些油水的人。财大气粗的在宣发上无所不用其极,当然这是市场所决定的,我们只能顺应游戏规则。只是在利益的驱使下,还有多少新人依然在努力的去扎扎实实的做好该做的事,而不是在电影之外的歪门邪道上下功夫,就不知道了。