李学明人物画 谈李学明的人物画
中国画的人物画基本上是有两个体系,一个体系是从20世纪以来的,一个是中西融合体的体系。中西融合体系是引用西方的素描来改进所谓中国人物画的造型,"造型"这个词是西方的提法,中国的古典艺术理论里面一般是用"形"而不讲造型,造型是西方绘画用素描、速写来塑造形体。
这个体系是从徐悲鸿到蒋兆和,所谓"徐蒋体系",是中西融合体系。还有另外一个体系都是原来中国人物画的体系,就是文人画的体系。这个体系就是结合了原来的写真、写实的绘画体系,包括敦煌壁画体系和唐宋以来的人物画,明清之前的文人画你很难说那是文人化的人物画,有工体的,有工匠画的,有院体画的人物画,但是这个体系是属于中国的,虽然那个时期的中国画,不能算是文人画的人物画,虽然也写实,也写真,但总的说来算是写意体系,和中西融合体是不一样的。
我觉得这两个体格或者两个体貌的人物画都应该得到发展。
李学明画的水墨人物画,它基本上属于后一种,但是他也吸收了中西融合体里造型的观念,但是基本上属于文人画体系的。文人画体系的人物画,优点是表现古代人物,表现仕女,表现高士,表现这些古代典籍里的人物,是他的长处,但对现实里面的人物,它要做新的探索,就是用文人画的笔法来画现代的人,塑造现代人的形象,还要有个探索的路可走。
中西融合里的画呢,画的是现实当中的人物,缺少中国传统绘画中国文人画里面的格调、趣味,这是他的不足,实际上他们之间是可以互相交流的,互相取长补短,我觉得李学明的人物画是吸取了这两个体系的长处,我觉得他画的很有趣味,很有格调,而且笔墨都非常精道,而且很简练,很有意味,我觉得李学明的人物画是很有格调的,格调还是很清新,格调很纯真。
中国画最重要的是格调,李学明的人物画还有广阔的发展前途。
所谓境界就是格调,有境界才有格调,李学明的画境界比较雅致,比较淳朴,给人看到的不仅是画面上的东西,还有更深入的一个境界,在这方面他做了很深入的探索,很有成绩。
李学明的人物画是书法用笔,文人画的体系都是书法用笔,他的线很有力度也很有韵律感,这是李学明的画的长处,这是跟他的老师有关系,因为陈玉圃先生的画的用笔的线条,有时候像游丝,有时候很刚健,刚柔结合在李学明的画里面也有体现。
