安利几部适合独自观看的唯美经典文艺片
在《戴珍珠耳环的少女》中，可以看到导演彼得·韦伯对于巴洛克艺术时期荷兰画派所特有的色彩语言的纯正把握。导演用动态的记录方式，将故事以一种宁静和不经意的自然方式向观众娓娓道来。几乎每个镜头都像油画，光影、质感、色彩都相当好，整个电影像荷兰的风情画，有许多生活细节，但故事和人物有些单薄。
作为一部卓有洞见的艺术电影，影片弃置了宏大的叙事，有的只是小故事、小人物和小情调，但观众却可以从中看到时代的风貌。影片中的每个镜头都仿佛古典主义油画一般唯美精致。虽然影片的叙事层面带有一定的虚构成分，但是在处理视觉造型上，无论是场景的设置，还是人物的服装发饰，以及画家作画的工作过程等等，在银幕色彩的呈现上都非常写实，因此该片是将古典主义色彩风格体现的非常到位的作品。
《少年时代》是理查德·林克莱特编剧并执导的一部剧情片，于2014年7月18日在美国上映。影片历时12年拍摄，讲述一个男孩从6岁到18岁的成长历程，及其父母亲各个方面的变化。理查德·林克莱特的《少年时代》是平凡生活的动人史诗。
《少年时代》游离于经典电影和当代艺术电影之间，又不落入任何传统窠臼。它是当代电影现实主义的典范，它给人带来的愉悦显而易见又神秘。有很多理由爱上这部电影，从故事到漂亮的角色，他们是为我们而生，为我们而死。它制作朴素，普通的房间，安静的时刻，平常的生活。
《卡洛尔的旅程》讲述了女孩卡洛尔在西班牙某小镇上所经历的一段美丽而伤感的童年，就像一片被秋风衔着的散文诗页，轻盈淡雅。影片的时代背景被划定在西班牙内战时期，然而战争场面并未被着重描写。影片的最后，战争结束了，佛朗哥拿下了马德里，托米不幸身亡。这是一部用淡淡的调子拍出的电影，淡淡的调子里是丰盈复杂的感情。
尽管放在战争的大背景下，这仍然是一部干净得让人心动的电影。小女孩天使般的短发和大眼睛最能打动人这样的战争片，看不到硝烟四起，看不到士兵流血，看不到炮火轰天。但是却深深地透着悲凉。初恋本不该用这种方式来结束的，但是男孩用生命换来的，应该会是女孩一生阳光灿烂的心。
《她比烟花寂寞》是1998年安南德·图克尔执导的电影，根据1997年杰奎琳·杜普雷的姐姐希拉里与弟弟皮尔斯合著的传记改编，融合真实与艺术，表现了英国大提琴家杰奎琳·杜普雷的另一面。《她比烟花寂寞》的另一个译名是《狂恋大提琴》，也许这个名字更加贴合Jackie那种绝望而单纯的表情，因为她用几乎疯狂的姿势拉大提琴。
这部影片不仅是讲杰奎琳·杜普雷的一生，同时还讲了她同其姐姐希拉里·杜普雷暴风骤雨般的关系。希拉里为了家庭和幸福放弃了长笛演奏，而杰奎琳却选择了名望，付出的代价就是不顾一切地向往并掠取希拉里所拥有的稳定的幸福。影片中的色彩颇具美感和个性，耐人寻味。杰奎琳是代表欲望的红色，而有希拉里的画面始终是淡雅温馨的。
《一树梨花压海棠》讲的是大学教授韩拔年幼时经历了失去初恋女友之痛后，自此他对未成年少女有特殊的感情。 这不是纳博科夫的而是库布克的洛丽塔，彼得赛勒斯的独角戏。他撕下了书中亨伯特激情美妙的伪装，表现了这个故事真实的一面，那些丑陋的猥亵的，与纳博科夫对美的追求完全相悖。他突出了犯罪和偏执的主线，这是两个男人的搏斗游戏，对欲望的讽刺。
有人将这部电影归为情色片的类别其实并不客观！因为无论是62版还是97版，从暴露度来说都不高，本片对观众的挑战主要是心理和道德上的。看着年仅12岁的少女似乎无忧无虑地坐在草地上，转眸之间，神色却变得诱惑，那种纯真之中的挑逗，看在汉伯特的眼中，比任何丰乳肥臀都更为情色！
《成为简·奥斯汀》是一部轻松愉悦的小电影，演绎了1795年圣诞节期间，奥斯汀与魅力无比的爱尔兰律师之间的一段情事。虽然从某种意义上来说，这只是一部非常普通，也没有跌宕起伏的剧情的传记类影片，但却正由于它的平凡 、平淡、平和，才使得故事中的爱情与人性更为深刻。
《成为简·奥斯汀》讲述1796年，20岁的奥斯汀遇到汤姆·勒弗罗伊，情窦初开的她对这个聪明狡黠的爱尔兰年轻律师一见钟情。然而奥斯汀的牧师家庭希望未来女婿拥有经济实力，而偏偏那时的勒弗罗伊还是个穷小子。而拥有6个孩子的勒弗罗伊家也执意与富贵之家联姻，因此要求勒弗罗伊返回爱尔兰，从此两人便再没有相见。
《触不到的恋人》由李铉升执导，影片讲述了分别在两个时段住进同一栋屋子里的男女主人公，通过一个神秘的邮箱互相书信交流的跨越时空的爱情故事。2000年9月9日于韩国上映。这部电影最显著的特点就是画面的唯美纯净，韩国电影中善于情感细节的拿捏把握，在这部电影中表现得淋漓尽致，丝丝入扣。
整部电影的对白很少，几乎以风景反映角色的性格和心情，孤独内项的李政宰独居小屋，喜欢别人却不敢表白，全智贤内心世界一样迷惘，朦胧，在旧爱新欢间摇摆不定，而两个人的寂寞就像II Mare面临的大海，他们在亲密却无法触碰彼此。从观赏角度讲，它绝对是一部优美如画，不容错过的影片。
《剪刀手爱德华》是美国知名导演蒂姆·波顿创作的一部奇幻爱情剧，影片讲述的是机器人爱德华独自在古堡生活，直到佩格误闯城堡把他带回了自己的家，与佩格的女儿金相恋后却无法在一起的悲剧童话。身为剪刀手的爱德华一直都不明白自己为什么会被创造出来，也不明白爱情是什么东西。直到遇到自己喜欢的人之后，但是自己有一对剪刀手。别人是无法靠近自己，爱德华感到很痛苦。故事表达的形式很明确，所以这部戏还是很不错的。
德普在这部影片里发挥出了他的最佳演技，面部肌肉僵化，几乎没有表情，但却能通过眼睛传递给观众大量的情感信息，衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。女主角薇诺娜·瑞德，那冰雪中一袭白裙仿佛不食人间烟火，正适合这现代童话的梦幻色调。
《和莎莫的500天》讲述的是一个颇具超现实主义色彩的爱情故事，本片是一部独立制作的小成本电影，早先在圣丹斯电影节上展映后，受到了观众的好评。把一个漂亮女人当成整部电影的核心似乎是一个被用烂了的桥段，但我们有幸的看到马克·韦布拍出了新鲜味。
倾注了马克·韦布大量精力拍摄的这部电影，讲述的是一个有关于被女朋友甩掉的男人如何追忆往昔时光的故事。对于这个爱情故事，马克·韦布的看法是："我喜欢这个剧本的角度，他从一个失恋者的角度去看待一切，而且一点都不消极。
