被称为日本乐坛毒瘤的AKB48 传统乐坛模式的瓦解
AKB48在日本人气居高不下，每次总选举都能曝出巨额财富，但是AKB48的崛起，是一种商业化的行为，而不是传统的选歌选人的乐坛模式，AKB48的崛起，一定程度上缓解了日本乐坛在现代基本毫无作为的现状，但是更多的是对传统 乐坛的一种冲击。君不见许多AKB48的核心人物，从AKB48毕业以后却默默无闻？前有前田敦子，这个一代队长，号称不动ACE的她自毕业后星途一片坎坷，虽有戏份但都是小角色，虽有主角但都是小制作。后有空降AKB48的史无前例1.5期生篠田麻里子，由粉丝推荐破格被录取的她，在毕业后服装品牌倒了，电影票房惨淡，30岁的她竟愁出40岁的脸。这一切的一切都在说明AKB48是日本乐坛的一颗毒瘤，割不下，只能任其侵蚀身体。
但凡说到AKB48，我们不得不先来个简短介绍。AKB48成立于2005年12月8日，名字取自东京的秋叶原地区（简称Akiba），是由秋元康担任总制作人的日本大型（超过500人）女子偶像组合，以“可以面对面的偶像”为营销概念，火红半边天。
随着AKB的火爆，市面上产生了一门叫“AKB48经济学”的学问，并漂洋过海来到中国。国人在惊叹这只偶像团体大爆发的同时，也在不停琢磨为何音乐产业式微的今天，居然还有这样一种妖孽的模式能爆火？于是，我们在上海也看到了山寨版的AKB——SNH48。这现象背后透露出的是全球宅内心中的深藏着的“后宫情节”——佳丽三千侍寝美无限。只是在他们青春燃尽之时回望往昔，似乎繁华除尽一场空，而他们的欲望却成全了AKB这台赚钱机器。
虽然AKB这两年年年上红白歌会（日本春晚），周周上音番（理解成天天向上，快乐大本营之类的吧），不明事理者好像觉得AKB好厉害，国民偶像。其实看看AKB如何起家的真的是黑。
虽然说现在搞艺术的，或者是说女性艺人多多少少都有点卖骚的嫌疑（利用较隐晦的性诱惑来满足观众的需求，给予观众性幻想的空间），但是敢正大光明卖肉的，还真是AKB起家的。我就不说AKB剧场公演的时候，裙子共歌舞齐飞，安全裤与胖次一色这美轮美奂的场景了。大家可以想像一下，在AKB秋叶原剧场（250 座位）那狭小的空间内，宅男们在最前排与台上的妹子几乎零距离接触的时候，那吞口水的声音。燥热，拥挤，荷尔蒙四溢在空中。
至于说到小黄歌，和前文一样，我们承认歌曲有的时候为了服务大众或多或少的要有点色诱的成分，但是AKB有些歌真是过了。
这不是毒瘤这是什么？类似与这种的单曲早期的还有《裙摆飘飘》、《 曾经轻蔑的爱情》，还有早期的MV，例如《裙摆飘飘》公然露底（虽然是安全裤。可是我觉得这个逻辑就像是明明内衣和泳衣的布料一样，但是大家都总觉泳衣是美，内衣是色一样。）
可以说这一条，才是AKB之恶的中心点。对于要收集AKB的人来说，又或者是说要收藏制定成员的照片的人来说，买CD本身对他们都是无意义的！买了就扔。只把里面的照片拿出来。
花了1500日圆，买的CD立刻扔掉，就要里面的照片啊！如果里面的照片不是有名的成员，那就连交换的价值都没有，直接扔啊！而且玩生写的，没抽过几千张都不好意思说自己玩过。再说说握手卷。这个真的是万恶之源。握手卷就是 cd 里面放一张可以握小手十秒的卷。早期的时候，那这个卷就握手会就可以去握你喜欢的成员了。和她说说话，聊聊天啊。
这个对于粉丝们是致命的，AKB之前出道的偶像都是高高在上，粉丝要去看偶像的话要么通过电视要么去演唱会。曾也有很多明星有握手会，但是握手卷的入手难度极高。但是自从AKB出现，年年握，月月握，买了就能握，今天握不到明天还有机会握，几乎人人都能握，这个确实是AKB先搞起来的。后来AKB有名了以后，每次握手会都是十几万人啊！你有握手卷还不行啊，碰上有名的成员你还要上网上抽奖。以前是 10 秒一握，现在有 4 秒就不错了！以前还能唠嗑说家常，现在你说个 hello 就没了！
握手券之恶，罄竹难书啊！但是从另外一个方面讲，粉丝被骗得乐呵呵的也不假。
可说是AKB48的代名词的"握手会"，虽然是粉丝们得以和心仪的成员们直接接触的难得机会，但是平均一人只有10秒钟的时间、甚至没办法交谈，忠实的粉丝会拿着数张握手券，不断的重复排队。光是这样就可以让一般人感到惊讶了，但是也有狂热的粉丝会一次拿出数十张到数百张的握手券。最近甚至出现了一名粉丝，她持有的握手券数量打破了以往的纪录。
27日于大阪举行的全国握手会中，一位拿着1000张握手券的柏木由纪粉丝现身成为了话题。该粉丝将当天换得的大量排队号码牌的照片放上推特，推特的个人资料里注明"JK1"（高一的女高中生），还贴上自己身穿制服的大头贴照片。
该握手会的握手券是AKB的第26张单曲《仲夏的Sounds good!》的赠品，1张CD的定价是1600日元。要拿到1000张握手券，定价购买必须花上160万日圆。一个女高中生如何能拿出这笔巨款还是个谜，不过确实能感受到她对柏木由纪近乎异常的爱。以握手1次10秒钟来计算的话，1000张握手券可以换到2小时45分、用3秒来计算也有50分钟的时间可以独占柏木。
这种行为很大程度上的破坏了握手会的秩序，但是营运方并没有打算改变"买越多握越多"的销售方针。虽然能够理解这是因为音乐市场萧条所打出的有效战略，不过就算CD销量打进排行榜，其原因也只是因为"部分粉丝为了和偶像握手才大量买进"，这样也挺令人觉得寂寞的。其它偶像团体也竞相模仿的握手会商业手法。如果是不够红的团体用这种手法还没话说，立于偶像界顶尖地位的AKB持续用这种手法的话，则无法摆脱贪婪的印象。如果AKB真的很有人气的话，现在是不是时候该放弃握手会商业手法呢。
当然，并不是说AKB48们的声音难听，而是音乐，早期的AKB48音乐确实还不错，起码有准一流的水准，不过当AKB48火起来后，作歌人的时间很紧迫，最后只能量产音乐了。量产的音乐质量如何，就可想而知了。甚至有人说AKB48的歌10年后还记得的人，几乎不会存在。
作歌人的时间有多紧迫呢？举个例子好了。每年的总选举结束之后，大概一个月左右单曲会出炉。这里大家觉得时间还满长的嘛。但是光制作人秋元康花在向音乐人买曲子和填词的时间就要花去两周。编舞是花费时间最少的环节，一般只花了一两天的时间，甚至有些极端的时候只花几个小时。所以AKB的MV舞蹈才会那么烂啊！虽然AKB拍摄MV要花将近一周时间，但秋元康会亲自去审核风格，然后选择一个他喜欢的。如果没有他喜欢的，要重拍，这种事情不是没有过！所以作词到MV拍完，这里花了一周。之后还要录音和调音，还要做一些后期。整个过程下来不到一周。距离发售还有一周的时候，由音乐公司做一些收尾工作，然后就开始全国铺货了。这种流水线作业，两周之内打完收工的做法，音乐能好听么？
早期的时候秋元康还很尽心尽力，可是到了中期的时候，秋元康甚至出现过一年作了100首词的纪录。三天一首词！苏东坡再世也没这么刁吧？所以 legal high 有一集说一位音乐制作人一年作了一百多首曲，被告有人替他作曲，他署名。这个就是讽刺秋元康的。秋元康被骂的最狠的一件事情就是，他不光是作词人，曲子的选定，衣服，CD封面，等等细节和AKB，还有ske，nmb，hkt，乃木阪全部的作词。AKS（AKB的总公司）的运营等等方方面面。所以秋元康不仅仅担任制作人，作词人，老板，甚至还要担任总监等等一些列工作。样样都要管。
AKB真正火起来是 09 年。09 年有两件大事，《river》的发售，第一届AKB总选举。《river》这张单曲我个人认为是神曲，《river》之前的单曲的风格要么是小黄歌，要么是卖萌。总的来说就是传统的偶像路线。可是一直到09 年，单曲一直卖不动。秋元康坑了Sony下水，据说烧了20亿，AKB还是半死不活。Sony 这个时候撤资了，在当时还没有搭上Kingsrecord之前，AKB的妹子们几乎已经绝望了。有一些单飞，有一些毕业，嗯。甚至还有一个妹子去拍AV了。
这时候秋元康一拍脑袋，“让粉丝决定 center”这个主意好像不错！center的意思就是中心，因为AKB的人实在是太多了，单曲MV中能够露脸的人数有限，所以必定有一个人作为招牌露脸。如果由喜欢的成员站在center 的位置，MV里面多露露脸这个也是极好的对吧。还有，即使不能站在center的位置，能够在MV露露脸也是很好的对吧？于是第一次总选举开始了，第一名作为center，前16名可以在MV露脸。
粉丝们炸开锅了，纷纷卖肾啊！可是因为当时粉丝基数还是很少，所以第一届总选举的投票少的可怜，不过毕竟潘朵拉的盒子打开了，为了第三届的爆发做出了铺垫。这一招恶毒就是恶毒在于不仅仅是第一名才有效。只要进了前30就可以露脸。但是只有进入前12（媒体组）才可以获得下一年度在媒体大幅度曝光的机会。所以大量喜欢不怎么出名的成员的粉丝卖肾。
这个事 akb 起死回生的开始。第二个则是前面提得到《river》，运营只是想试一试看看转一下曲风能不能卖的多一点。可特么的突然救火了这张单曲，年底还藉此上了红白歌会！从这种专辑之后，AKB开始走励志路线，梦想路线了啊！！《river》的曲节奏感非常强，词非常之励志。可以说是一首朗朗上口的好歌。销量一下子上去了。
运营尝到甜头了，死气沉沉了快四年，终于明白了光靠卖肉是不行的，还要卖梦想（骗眼泪）。在那之后卖萌卖肉倒是也卖的，但是我们现在是卖梦想随便卖点福利啊！于是，自从有了总选举之后，再配合每年的毕业单曲等等含有励志成分的歌曲宣传。AKB硬生生地从一个卖肉唱小黄歌的二流地下偶像组合，变身成为国民级励志青春少女组合。
这一点可能不是AKB的锅，而是时代的锅。传统出版模式的落败。我们要确定一点常识就是在于，AKB商法确实是一项有效的盈利手段，同时通过这种手段振兴了唱片业，让日本的唱片业看起来欣欣向荣。但是仅仅是看起来而已，说句实话，AKB的歌曲里面，我不认为有哪一首歌能够在二十年后被人想起来。是的，哪怕作为一名饭的立场来讲，也是如此。
首先，AKB的歌曲从艺术上去考虑，真的没什么价值。同时 AKB商法的本质也不过是借助CD这个载体曲贩卖握手卷，投票卷，还有照片而已。之所以选择唱片业作为切入点，是因为音乐和偶像有着天生的密切关联。人们很容易通过音乐来捧红偶像，特别是一个偶像组合。而传统的电影电视要做的这一点，很难。秋元康通过唱片这个切入点，很好的包装了AKB是一个二流卖肉组合的实质。就算不和主流的音乐界比，和隔壁的早安家族的音乐比，AKB也是完败。
AKB的成功，很大一定程度向业界人士证明了传统的以唱歌唱的好为标准的选人模式的破产。自AKB起，励志与梦想成为了最大的卖点。就像是中国好声音和中国达人秀一样，你要不是死个妈断个腿，你根本不好意思上台。虽然早期的日本偶像业界也很注重艺人的包装，但是能够被包装的绝大多数人也肯定是歌唱和舞蹈有一技之长的，再不济只有脸的也至少是被严格培训过的。但是AKB不一样，AKB颠覆了这种模式，只要有良好的包装，只要能够让妹子们看起来“从很惨很努力一步一步向上爬起来了”，只要妹子有这种潜力就可以进行培养。然后再通过媒体资源和出版资源的狂轰乱炸，让成员的几乎每时每刻都暴露在粉丝眼前，将少女的成长过程完整的展现出来，让粉丝们有一种陪伴着成员成长的过程。这就是AKB商法的核心。
本质上，AKB不过是一场永远不完场的真人秀罢了。AKB确实和音乐扯不上很大的关系。所以说为什么日本音乐和中国音乐都越来越难做？因为人们已经习惯了这种模式，在选择喜欢艺人的时候不再把目光放在他的音乐上面，而是更多的把目光集中在他的生活，性格，经历上面。这是不对的也是对的，对于唱片业来说活下去才是第一重要的。如果活不下去的话，说什么都没用。
