贺绿汀简介 什么是贺绿汀的作品简介

2017-06-17
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文章简介：<牧童短笛> 贺绿汀 钢琴作品,无论从音调,从多声部的处理,还是从音乐的内涵,都最能代表中国的风格,也成了钢琴这件 "洋乐器" 开始有了中国

《牧童短笛》 贺绿汀 钢琴作品,无论从音调,从多声部的处理,还是从音乐的内涵,都最能代表中国的风格,也成了钢琴这件 "洋乐器" 开始有了中国作品的标志。驰名世界的中国优秀钢琴作品之一。1934年,欧洲著名作曲家,钢琴家亚历山大·齐尔品来中国征集中国风味的钢琴作品时,曾举办了中国钢琴作品比赛,当时正在上海国立音专求学的贺绿汀以《牧童短笛》应征,荣获头奖。

此后齐尔品把这首钢琴曲带到欧洲亲自演奏,并在日本出版。

从此,这首钢琴曲闻名国内外,成为各国钢琴家们的常备曲目之一。这首钢琴小品以清新,流畅的线条,呼应,对答式的二声部复调旋律,成功地模仿出了中国民间乐器——笛子的特色,从而向听众展示了一幅传统的中国水墨画,仿佛使人们看到了江南水乡一个骑在牛背上的牧童,正在悠然自得地吹着牧笛。

作者贺绿汀曾经说:“我所写的《牧童短笛》,有人说是这个民歌或那个民歌,其实什么都不是,但它是地地道道的中国民间风格……由于你知道的民歌太多了,流露出来的自然就有民间风格。

”全曲共分三段。第一段犹如一幅淡淡的水墨画,一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子,在田野里漫游,天真无邪的神情令人喜爱。 可以说这是作者童年生活的自我写照。

乐曲中段是传统的民间舞蹈风格,用欢快的节奏和旋律写成。最后,再现第一段的主题。这首乐曲具有浓郁的乡土气息,它是中国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。 这种典型的欧洲的曲式结构借鉴,生动自然,毫无雕琢之感。与 “笛声”相应的另一 声部有机地处理,是欧洲 “复调技法”在中国作品中最成功的范例。