康熙瓷器欣赏【组图】
中国瓷器
1400初-1800末,中国人利用陶瓷开发出了一种奢侈的艺术品, 定义为瓷器敲击时发出的声音清脆如铃. 国家画廊藏品横跨1400-1800, 本展室三分之二瓷器为康熙年间的。
桃花釉瓷器
皇家套瓷, 气势恢弘。
康熙牛血红-朗窑(火红-The Flame)
3面都是明晃晃的镜子, 躲来躲去文物都是歪的, 要不就得原形毕露。
一共有两批, 造型颜色各异, 分置于不同展台。
瓷器坯料纹理精细, 白色, 做工细腻. 内部和基底涂有透明苍白泛绿底色, 暗红色釉从瓶口自然流下, 故下半部颜色变得非常深, 并形成斜面装饰层, 颜色流变的个体特点使花瓶具有生动的个性. 这个花瓶的外形及色调均与康熙期符合. 经典的铜暗红色, 光滑的表面有非常小的泡沫, 这是由于釉色透明及厚度, 细小的泡沫营造闪耀效果. -大英博物馆亦有类似收藏。
好玩意儿成品率极低, 去年回去造访了大宋官窑京城办事处. 两位年轻人详尽地介绍了基本工艺及几件镇店之宝, 记得好象头号极品流变大瓶要价50万, 十几年的窑开窑闭仅得此一件宝物。
马未都先生和国家画廊的专家都说瓶口可见一道明显刮痕, -窑工操作时留下的, 到俺这儿就成了皇帝新衣, 说不定哪位眼神够用真发现点儿什么。
这是一只独一无二的梨状花瓶, 尽管颈部有针孔, 它是国家美术馆收藏的苹果绿中最精美的. 造型优美, 翠绿而灿烂的表面使之与众不同. 这种特殊的形状中国称之为“胆囊形”(胆瓶), 与本展品外形与釉质非常接近的全球仅仅发现一只。制于雍正年间, 现存台北故宫博物院。
米粒瓷碗(Bowl with "Rice Grain" Decoration)
可能乾隆时期-1736 -1795
陶瓷无色釉
这个容器外形与和尚化缘的钵接近, 花卉装饰穿透胎体-所谓米粒技术. 胎体的孔由无色釉填补, 阴刻如意环绕周边, 碗底的两条阴刻水平线与镶嵌的上升火焰图案环绕碗角, 交相映辉, 制作技术与乾隆年代炉火纯青的米粒瓷天衣无缝。
中国店卖的玲珑碗也采用这种技术,只是胎体较厚罢了。中国瓷器兼顾美观与实用,开放初期大量日用陶瓷漂洋过海,再现昔日外销辉煌。但是不久各国经销商就反映机械强度不够,抗不住洗碗机的折腾。各个厂家八仙过海,适当调整原料配比,坯料厚度及烧结温度等。
文
阴刻小篆:大清雍正年制
黏土坯表面磨砂, 白色釉