美剧西部世界主演安东尼十大经典电影形象
从狡诈嗜血的杀人犯到桀骜不驯的长者，霍普金斯的演技实在无人能敌，小便第一次接触霍普金斯的作品是他的一部吸血鬼电影，名叫《吸血鬼僵尸惊情四百年》。
西方人对吸血鬼的故事情有独钟，就连大导演弗朗西斯?福特?科波拉也来分一杯羹。尽管该片不能算是科波拉最好的作品，但其中的哥特艺术氛围和华丽考究的造型依旧深受影迷追捧。永生的吸血鬼，痴情的伯爵，四百年的盟约，穿过岁月的忠贞，换来的是凄美的悲剧。真爱难以割舍，爱要至死不渝，吸血鬼的爱情永远是美丽中带着万分的凄凉。
安东尼?霍普金斯在片中饰演著名的吸血鬼猎人范海辛，作为众多明星中的一份子，他这个角色更像是左右全局的操盘手。他的虔诚与信仰决定了其与吸血鬼为敌的本色。片中，霍普金斯目光犀利，正气凛然，咄咄逼人，正是他的张扬也让德古拉的命运显得更加凄惨与可悲。所以在《惊情四百年》中，霍普金斯更像个神棍，他那把血色斑驳的十字架宛如一把真爱的枷锁，将美丽的爱情折磨得凄惨无比。结尾处，他目睹无言结局之后那段喃喃自语也耐人寻味，究竟世人需要怎样的爱情？
《燃情岁月》的经典程度毋庸置疑，这是一部阳刚之气与柔美爱情相互交织的文艺大作，1994年一经面世引得如潮好评，其成就并不只是一个奥斯卡最佳摄影奖项就能一笔带过。它是一部波澜壮阔的美国西部画卷，是一曲委婉忧伤的爱情乐谱，在西部草原的广阔天地恣意蔓延。在雄壮大气的镜头之下，广袤粗犷的原始荒野尽收眼底，再加上动听的音乐，唯美气质令人欲罢不能，写尽了西部发展史上的爱恨情仇。
安东尼?霍普金斯在片中饰演男主角布拉德?皮特的父亲，依旧沉稳霸道，举手投足中将人物性格栩栩如生地勾勒而出，浓郁八字胡与整齐衣着塑造着威严的英姿，老年之后苍白凌乱的长发和歪叼着雪茄的神态仍依旧可看出其与年龄不相称的桀骜不驯。
史蒂文?斯皮尔伯格执导的《断锁怒潮》取材于真实事件，通过一起黑奴谋杀船员罪案的刑事审判，引出其背后隐藏的黑奴权利之争，更涉及到美国南北方的分裂与对立。本片让我们清楚地了解到了美国那一段历史背景，以及美国宪法确立的自由的真正意义和价值。《断锁怒潮》可能是斯皮尔伯格最被忽视的一部电影，片中的几位演员演技十分精湛，意义深刻。
安东尼?霍普金斯在片中饰演前美国总统约翰?昆西?亚当斯，通篇一副老态龙钟，秃顶老花，弱不禁风的外表，但他看似赢弱，实则强硬坚定，态度果敢，他的不屈性格不仅维护了黑奴的权利，而且捍卫真正的美国精神。电影后期那一段法庭独白，霍普金斯把这个老人的苍劲有力刻画地淋漓尽致。他激动的情绪感染了银幕内外的所有人士，时间仿佛停滞，所有人都凝神聆听其不算激昂但力道十足的演讲。
死神的爱情就像他的身份那样永远令人纠结。在这部纯爱电影中，俊美的布拉德?皮特饰演来自黑暗的死神，为了探寻人类对他的恐惧与嫌恶化身美男子降临人间，却饱受世俗七情六欲的煎熬，体验了爱情的酸甜苦辣。《第六感生死缘》有着和《天使之城》类似的主题，本非人间之物的死亡死者坠落凡尘，却因离去大限的到来令纯美爱情瞬间化成相思难守，令人唏嘘惋惜。
本片长达3个小时， 安东尼?霍普金斯饰演女主角的父亲，一位风度翩翩的长者。在与布拉德?皮特的对手戏当中，霍普金斯那缜密的目光，若有所思的神态，将一位大限将至之人的复杂心态拿捏得恰到好处。霍普金斯在举重若轻之间勾勒出这个人物的内心世界，明明死期将至，却坦然自若，只有深情的目光中流露出对这个世界以及钟爱女儿的眷恋，片刻的温情流露使他化解了与家庭的心结，寻回人间的真情。
霍普金斯与皮特的对手戏火花绽放，一个是魅力无人挡的帅哥，一个是气质不俗的长者，当皮特用他秀美的面孔又一次迷倒无数女性观众之时，霍普金斯也用真情流露的演技再一次征服观众。
“黑侠”佐罗的故事在世界范围内广泛流传，传奇的不老神话在大银幕上被多位英姿飒爽之士一遍又一遍地传神演绎。1998年，马丁?坎贝尔再次把这个风流豪侠的故事搬上银幕，而且破天荒地塑造了两代佐罗。来自西班牙的“拉丁情人”安东尼奥?班德拉斯用俊美的外形为了新佐罗注入了狂野奔放的魅力，而安东尼?霍普金斯则为老一代佐罗赋予了老而弥坚的味道。所谓“家有一老，如有一宝”，老佐罗神采奕奕，威风不减。新旧两代，双剑合璧，
安东尼?霍普金斯饰演的老佐罗让人想起了《星球大战》中的欧比旺大师，他是一名出色的导师，在其谆谆教导下，一个糙汉武夫摇身一变成为了举世无双的英俊侠士。霍普金斯用他惯用的沉稳和内敛对比于班德拉斯外扬和张狂，以静制动，尽显王者气概。他忍辱负重20年后，面对着难以相认的儿女，那深蓝色的双眸流露的是对亲情的渴望，
在这部娱乐电影中，精彩的打斗是亮点，但谁也不会忽视老霍普金斯的精湛演技，他以迷人的气质赋予了老佐罗传奇般的色彩和贵族气息，也衬托出新佐罗的热情奔放。
《亚特兰蒂斯之心》改编自美国恐怖大师史蒂芬?金的同名小说，但无关惊悚，只有暖暖的温情。60年代风云激荡的美国，一老一少因为彼此间的需要联系在了一起，在付出与给予的过程中，两人建立起了相依为命的亲密关系。浓浓的亲情宛如回荡在乡村田野的一曲动听歌谣，给人留下无比美好的回忆。
片中，安东尼?霍普金斯饰演一位孤僻的怪老头，隐藏了他那明亮的目光，一副老态龙钟的样子死气沉沉。霍普金斯呆滞的表情告诉我们，实际上他的内心世界早已坍塌。当安东?尤金饰演的男孩鲍比进入他的世界之后，也许是一种情感寄托，两个年龄差距悬殊的人发展出了动人的友谊与亲情。霍普金斯用不留痕迹的表演，诠释了一种不是父爱却胜似父爱的情感。
参演本片时不满12岁的俄罗斯萌少安东?尤金如今已是好莱坞影坛冉冉升起的新星，先后出演了《星际迷航》、《终结者2018》等商业大片，前途无量。
沉默的羔羊是安东尼霍普金斯最著名的一部作品，相信也有很多人就是凭借这部作品喜欢上的这个演员。
霍普金斯曾经这样形容过汉尼拔：也许你觉的如果他不吃你的话，和他一起吃饭聊天是件非常愉快的事情。毕竟他学识过人，态度高雅。电影开场就为我们展现了这样一幕，当他在富丽堂皇的客厅中，在桌子的对面微笑着望着你，也许此时你正沉迷于对方的高雅气质中，但没准下一秒就会成为其盘中美食。
霍普金斯的温文尔雅、处心积虑衬托出爱德华?诺顿的青涩，哪怕是短短的出场也让后者成为其玩弄的棋子。无论是以慈祥面目示人还是在冷冰冰面具之下，其令人捉摸不透的目光，放射出的令人胆颤心惊的神秘力量。
《贝奥武夫》改编自英国撒克逊人长篇史诗，在导演罗伯特?泽米吉斯的真人动作捕捉技术的打造下，本片成为一部别出心裁的CG史诗作品，视觉特效可以说达到了令人叹为观止的以假乱真的逼真效果。但各界对影片的批评也恰恰都集中在了技术的过多不当使用上，影片最终还是成为了一部以技术为重点的影片。虽说这部电影的闪光点都集中在华丽的CG特效以及安吉丽娜?朱莉的全裸出镜上，但不可否认的是，安东尼?霍普金斯饰演的老国王同样令人印象深刻。
片中，安东尼?霍普金斯饰演的国王的魅力在于他会说话的双眼，虽说外形变得矮胖，但面孔依旧能看出昔日神采，目光中依旧是那熟悉的淡蓝之色。表面上国王荒淫无度，颓废无加，但当他看见怪物格兰戴尔肆虐之时，眼神中流露出的是愤怒与悔恨。当贝奥武夫重蹈国王的覆辙之后，观众看到的是这个老人的可怜与可悲之处。霍普金斯用大开大合的方式把国王的纠结心态与放纵外表呈现出来，即便隐藏在银幕之后，他生动的面部表情也令这个角色成为片中最为立体的人物。
或许是安东尼?霍普金斯对当年饰演汉尼拔那种威慑之感念念不忘（其个人不仅一次表示希望将这个角色继续演下去），2007年的《破绽》中，霍普金斯再度饰演一位狡猾老辣的杀人凶犯，与之对戏的是好莱坞80后男星中的演技派代表瑞恩?高斯林 。这是一部典型的心理惊悚片，大量的法庭辩论张力十足，心理对决的紧张气息呼之欲出，胜者为王。尽管本片情节有不少漏洞，但也不妨碍新老两代实力派演员对台飙戏带来的精彩。
片中，安东尼?霍普金斯饰演的冷酷而狡猾的杀人犯令人难忘，当他微笑的时候是一个和蔼的老者，但他行凶时刻的冷酷却又令人震惊。随后，他滴水不漏的计谋又显出这个人物的城府，在法庭上的从容淡定也折射出平缓语气中的缜密思维。霍普金斯的角色是一个反面人物，却让人又爱又恨，爱的是他的计谋高深的坦然自若，恨的是他逃脱制裁的轻蔑一笑，这都得益于霍普金斯的精彩演绎。
安东尼?霍普金斯与瑞恩?高斯林的飚戏火星四射，霍普金斯的老道衬托出了高斯林的不俗演技与才才华。
