李双阳讲课 李双阳书法授课语录选录
【基础篇】 1、 一个地方,有一两个很突出很拔尖的书法家,很重要。(表扬广东) 2、 一幅作品,内容与纸张的边缘距离尽量小些,以显示张力。
3、 创作的时候,要注重具体某碑某帖,就是要以什么作为大基调,中方艺术与西方艺术不同,西方人画马桶够养他一辈子,而后人再学他的马桶就是抄袭了。
中国书法则很看重一个传承的关系。唐朝基本完成了五大体的规范,以后朝代都是风格、情感上的事情,所以没必要再创造一种新的什么体来。
4、 唐朝以前的书家其实也能写大幅行草,也都能抒发自己的情感,只是书写的条件制约了书写。张旭、怀素若见过四尺整纸,肯定会很冲动,所以我们今天很幸福。
5、 因为一些因素,地方上会或多或少有一些颇有名气的书家,乡人争相效仿。我们学书法目标要高,学当地某一书家,不如买多几本帖学。
没有正确的笔法,就没有正确的线条。要先得笔法,不得笔法而想有作为,几本不可能。 6、 下苦功练,练到评委都舍不得把你的作品扔掉。
可进可不进的时候,才看运气。 7、 中国经典碑帖太多了,要找好坐标,看自己适合何种风格。
任何创作,都是从模仿(古人经典作品)开始的。 8、 追求风格前,先解决技法问题。中国乒乓球运动员厉害,全在于对基本技法的练习,光学接球一天几万次,学到已经成为一种本能反应,对方发什么球来甚至不要看不用思考了,接到球拍马上就以相应的方法自动反应弹回去。
【提高篇】 1、 线条厚重与否,不能光从线条的表象去理解,不能光从线条的粗细,墨色的浓淡去理解。
倘若一根细线条质量很好,我们也可以把这根线条理解为厚重的。 2、 草书的最高境界就是写一种个人符号,从表象上来说不应该是狂放的摇曳,而是一种平静的流淌。
在表达个人情感时,又不失草法。 3、 起笔很重要,以王羲之为例,线条就是一点弹出去的,点动成线,线动成面。
4、 五大体的论述: 当代楷书,应该更多考虑如何把楷书写得更有情趣;小楷里边笔画多的,也要写得很通透。
对于草书,要避免过多的线条的缠绕,尽量简约些。王铎、傅山就是缠绕太多,以致废线太多。 对于行书,以米芾为例,不能光刷,直来直去,要一波三折。
起笔一定要做到位。用笔不对,全盘皆输。不得法,会写得很累。 当地人学隶书若想走捷径,可以直接学金农,但是真的很没必要。 篆书,就展赛而言,写小篆很吃亏,一来字法要很准,很容易就出现毛病,二来要一丝不苟,很累。
5、 对联的对比应该是斜线的对比,而不是平衡的对比。 6、 写对联不主张放在一张纸上整。
左右对齐,则成春联了。 7、 技法上的问题,要尽快解决,速战速决,不能耗太多的时间。
8、 先把作者自己打动,再把评委打动。不能打动自己,很难打动评委。 9、 苏东坡、怀素的手卷开始都是在找感觉,前几行蠢蠢欲动,都是在试探,后来找到感觉了,也就放起来了,高潮就自然的带出来了。
10、 喜欢的东西不一定能得到(初学者选字帖也要量力而行),很多人喜欢巩俐,喜欢章子怡,梦里都想着得到她,最后得到的只有一个。
11、 什么是篆刻?篆刻就是把要的留下,不要的挖掉。
要与不要之间,大有文章可做。 12、 王羲之小楷很少钩是直接钩上去的,学之当参隶。
通隶,则高古。 13、 先解决共性的问题,再解决个性的问题。 14、 花一年的时间解决一辈子的问题,真的很划算! 2011年4月22日至24日,于广东南海大沥。25日【三顾轩书法工作室】卢俊整理。
