不是只有重口味 十部经典cult片推荐
在小编看来其实真正的cult电影精神就是不以市场为导向，不以讨好观众群体为导向，这样诞生的电影往往能突破已有电影的束缚，所以好的cult是能推进电影发展的。英国《独立报》选出来的十部电影有具有自己的关键词，快来看吧。
亚历山大·麦肯德雷克作品1956年Cult元素：黑幕
这是一部用娱乐圈来隐喻政府的电影。大多数美国电影都上演着一出出英雄改变命运的乌托邦式幻想曲，然而经验告诉我们事实常常是相反的：黑幕交易操纵着人物的命运。尽管这个道理人人都懂，但让敢于揭露黑暗成为电影的主题则是需要勇气的。头牌娱记和经纪人的翻云覆雨之手把周围的人都纳入了他们的设计中，使某人入狱或者使某人成名，相互利用或者过河拆桥。
不择手段的男主角导演了一出出娱乐圈的黑幕，但有时现实比他的策划更加奥妙与残酷。男主角威逼自己的女友向另一名记者出卖色相以换取后者的“新闻”。记者却觉得女孩面熟，在自己的男友转身出门后，女孩告诉记者以前做皮肉生意时就已见过记者，叮嘱他别让男主角知道。这一切印证了一句话：没有人是无辜的。
昆汀·塔伦蒂诺作品1992年Cult元素：另类叙事
《落水狗》的腾空出世，一举将电影叙事结构从上世纪80年代的老套三段式结构中拯救了出来。在上世纪80年代，几乎所有的电影制片人都将席德·菲尔德的《电影剧本创作艺术》奉为教条，而将“三段式”发挥到极致的电影《卡萨布兰卡》、《唐人街》的成功更使制片人对这种高龄理论深信不疑。千篇一律的三段式影片泛滥成灾的上世纪80年代，差不多是电影史上最糟糕的十年。
然而，鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺犹如外星来客一般将这些陈词滥调撕了个粉碎。紧张、机智、狡猾的惊悚片《落水狗》横空出世，改变了电影的叙事结构。尽管Cult片最早是在上世纪四五十年代以强盗片、恐怖片的形式登上电影舞台，但昆汀·塔伦蒂诺无疑是将其在上世纪90年代复兴的功臣。
林德希·安德森作品1968年Cult元素：无序
在英国的男孩管教学校里，米克与他那些更年幼的朋友们经历了一次又一次来自成年人的侮辱和谩骂。当米克与他的朋友们终于开始进行反叛时，接下去的那句“你究竟站在那一边？”却显得如此刻板无力。这个看似处于自由中心的人物最终仍然退回到了旧有的体制中去。
虽然该片是部政治电影，但也还算有趣。在问世之初，电影《如果》除了它对暴力的刻画之外并没有引起多少反响，但却神奇般地通过录像带的方式在新一代电影爱好者中广为流传。影片混合了纪录片般的真实，在涉及青春期的片段里有着梦幻般的语言，但一转身却又是突发的暴力反抗。
约翰·福特作品1946年Cult元素：复仇
《侠骨柔情》取材于美国历史上发生于1882年的一桩枪战悬案。这一悬案备受好莱坞电影制片商的厚爱，曾被多次改编成电影。在一次次的改编中，历史的真相越来越模糊，所剩下的只有主角的名字。《侠骨柔情》也是如此，精确的事实已不再重要，只要看起来真实就好。该片淡化了受害人的哥哥和狡猾的杀手间的冲突，让赌徒、枪手、情人、酒吧老板和约翰医生都充满了自怜情结。
约翰·福特作为西部片经典导演，在本片中继续着他一贯的风格：寻找自身意义的浪子。在“以牙还牙、以眼还眼”的各种西部片中，本片巧妙地将历史悬疑与西部片典型风格相结合，也让著名演员亨利·方达成为了美国西部片时代的一面大旗。
迈克尔·柯蒂斯作品1942年Cult元素：复杂的爱情
《卡萨布兰卡》完全是上世纪40年代类型电影的一部代表作，不仅获得当年的奥斯卡最佳影片奖，随着时间的流逝，还被慢慢划归入Cult电影一族中来。一场三角关系，涉及了愤世嫉俗的酒吧老板、他的旧日女友和女友的身为法国抵抗组织领袖的丈夫。为了逃避纳粹的追杀，三人被命运牵连了起来，一段往事、两种情感、三种力量油然而生。
听听电影评论家对它的赞誉：“这是一部美丽的电影，你从没感觉主人公处于真正的危险中。他们散发着魅力和乡愁，暗示着他们在追求更高尚自我的同时也能保持冷静。”这部电影的入选无疑说明了Cult电影不只是由低成本与小明星构成的。
比利·怀德尔作品1950年Cult元素：讽刺
出品于54年前的影片《日落大道》在美国百年影史100佳影片的排行榜上位列第12。它是美国国家电影保护局指定的典藏影片。这是一部经典黑色喜剧，也许还是所获荣誉最高的黑色电影，其主题是“幕后好莱坞的黑暗”。
自我欺骗、精神上的愚昧无知、盛名的代价、贪婪、自恋、野心，这一系列的基调潜藏在影片的经典开头：在那片被封闭的沉沉黑暗中，有一个死去的人面朝下飘荡在游泳池里。而他就是电影的第一人称叙述者。日落大道是好莱坞明星及富豪的高级住宅区，但电影《日落大道》里的过气巨星的结局只有迷茫。
唐纳德·卡梅尔尼古拉斯·罗杰作品1970年Cult元素：摇滚乐
这是影史上最性感的电影之一，一个落寞的流行歌星、一个逃亡的匪徒在一杯由摇滚乐和子弹调配的电影鸡尾酒里碰撞。詹姆斯·福克斯扮演的伦敦土匪来到贾克·米格尔扮演的过气摇滚明星的小旅馆里避风头。老歌星曾是巨星级人物，如今却蛰伏在小店寻找能重新点燃激情的灵感。他在这名暴戾的歹徒身上看到了自己放荡不羁的青春。
这部电影是一堆令人兴奋的概念的集合：现实和幻想的力量、迷幻的摇滚音乐、对自我的解放以及新发现。两个看似截然不同的人，或许拥有着相同的自我价值。此外，滚石乐队的灵魂人物贾克·米格尔的出演，为本片的音乐添了不少亮色。
斯坦利·库布里克作品1956年Cult元素：重叠时间
这是电影大师斯坦利·库布里克执导的第一部摄影棚电影，由他本人和犯罪小说作家吉姆·汤普森共同撰写剧本。这部电影开创了后来被称为Heist电影（巧取豪夺电影）的先河。影片讲述了一群绝望的下层痞子在残酷果敢的头目海顿的带领下策划了一次复杂的抢劫案。但痞子们内部的紧张气氛与命运巧合的捉弄总是让他们进退两难。
这部电影使用了重叠的时间概念来进行叙事，由此启发了之后被人津津乐道的众多黑色喜剧电影：《光荣之路》、《杰基·布朗》、《两杆老烟枪》等等。电影《杀戮》比起库布里克后期的许多电影而言不仅更具有商业性，同时也使库布里克开始浮出水面。
特伦斯·马里克作品1973年Cult元素：叛逆
年轻的垃圾收集工和他的女友，因为遭到女友父亲的反对而失手杀死了老人，不得不踏上亡命天涯的旅途。在逃往巴德兰公园的途中，两人一错再错、继续犯案。该片与同类影片的不同之处在于完全缺乏道德上的判断，这样一部暴力电影居然采用了极为安静、近乎催眠的背景音乐。
自然风光在许多美国电影中都占有和演员角色一样重要的分量，但没有一部暴力电影比《穷山恶水》更加倚重于表现美丽的风光。令人叹为观止的自然景色与两名主角堕落于杀戮的行为构成了鲜明的对比，营造了一种绝望的效果。类似的影片还有《邦尼与克莱德》、《天生杀人狂》等等，而这些电影都或多或少地从1958年发生的一起真实案件中获取了灵感。
