林西莉古琴的故事 汉学家林西莉谈古琴里的中国
林西莉带给中国人的打动是延续的,当一个外国人将咱们险些丢失的传统文明捧在手心里如获至宝并用毕生的时分付诸研习,将古琴最珍贵的货色复原并且撰书留存,咱们能否该深思一下咱们本人对文明传承方面的缺乏和对古老文化探索上的散漫。
"我悄悄地拨动其中的一根弦,它发出一种使整个房间都颤抖的声音"这是林先生初见古琴的一瞬,而这样的感知却是很多活在搅扰和浮躁中的人最难的的打动。 下面这篇文章是一篇对林西莉先生的采访稿,明晰可见那因深爱而保持,因保持而喜悦的情怀。
林西莉撫弄明代古琴 "鶴鳴秋月"
"通知你个好音讯,我的古琴一书要在中国出第二版了!"在林西莉教授家的客厅刚坐下,这位80岁的老人像孩子一样兴奋地说。"新版书的音乐光盘里增多了1962年那些古琴巨匠为我录制的琴曲,有些是世上仅存的。这些可是他们留给世人的最后经典!
" 林西莉位于斯德哥尔摩南部的家,充斥了浓郁的东方文明气味。庭院的一角种着中国竹子,别墅内的墙上挂着中国字画,书架上摆放着中国古籍,更为醒目标是墙角那把暗红色的古琴自1961年初开端在中国学习古琴,到现在能够读懂不少甲骨文、金石文以及很多中文古籍,瑞典汉学家林西莉与中国文明结下了50多年的不解之缘。
一把古琴奏出情緣五十載
林西莉的本名叫西西莉亚林奎斯特。上世纪60年代初,她随任外交官司的丈夫来华工作,当时的中国社会相对封锁,一个偶尔的时机让林西莉成为北京古琴钻研会里惟一的学生。"在那里我遇到了钻研会的教师们溥雪斋、管平湖、查阜西、杨葆元、王迪等古琴巨匠,他们扭转了我的毕生。
"但是1962年冬,在驻华使馆工作的丈夫任满,夫妇俩不得不回国,"假如能够的话,我好想接续待在中国!"临别时,钻研会把明代古琴"鹤鸣秋月"赠送给林西莉,教师们还别离为她录下了经典的古琴曲目,供她回国后接续学习。
其中很大一局部曲目都是那些已故巨匠们的绝版演奏。这也成为再版古琴的精髓所在,更多人将有时机观赏到这些"极端共同而曼妙动听的音乐"。 正是这些曲目和教师王迪讲述的每个曲目背地的故事,让回到瑞典的林西莉持续了对中国文明的执着,她每周都会用"鹤鸣秋月"弹上一曲。
"那些美好的乐曲,跟唐诗宋词融为一体,在我脑海里一直浮现。每首曲子背地都有一个美好的故事或一些相应的古诗词。
比方说胡笳十八拍,背地有蔡文姬悲欣交加的故事﹔高山流水有伯牙和子期的故事﹔钗头凤则是描绘陆游和唐婉的悲剧,等等。这些故事增多了古琴的旋律魅力,让你感觉不只仅是在学弹琴、听音乐,而是在和几个世纪以前的古人相遇。
古琴让我更能亲近中华文明的精力本质,这正是古琴传统最引人入胜之处。" 但是在西方,并没有多少人理解古琴。2006年,通过多年酝酿和对古琴的感悟,林西莉撰写了古琴一书,当年便摘得瑞典国内最高文学奖奥古斯特奖。
出版界人士以为,自2003年结合国教科文组织把古琴列入世界非物质文明遗产后,该书是第一本零碎引见古琴的历史、琴律、美学和故事的书籍。它不只有对古琴自身的描绘,更论及古琴之于古代文人生涯的意思,古琴与人的命运,与音乐、诗歌的互相关联。
