徐玉兰的丈夫 郑国凤演绎全本《北地王》 徐玉兰叮嘱爱徒“多休息”
今晚,连演三天的精品越剧《北地王》将在逸夫舞台落下帷幕,这部草创于1947年,成型于1957年的徐派经典大戏中,核心唱段《哭祖庙》广为流传、脍炙人口,却因难度太高,全本自1963年后再未现于舞台。
如今,由郑国凤领衔,与杭州越剧院共同攀登上了这座堪称越剧界“哥德巴赫猜想”的艺术高峰,就连现场的越剧表演艺术家徐玉兰,也对爱徒的表现频频点头,并严格指出,素以一把好嗓闻名的郑国凤,如今也有细微疲态,关爱地叮嘱她“多休息”。
《国破山河在》 越剧也铿锵
《北地王》可以说是越剧舞台上一部具有传奇色彩的经典剧目,它取材于古典名著《三国演义》,讲述了蜀后主刘禅之子,北地王刘谌力阻降魏未果,最终以身殉国的故事,1947年秋,26岁的徐玉兰率自己挑班的玉兰剧团在上海的龙门戏院以《国破山河在》的戏名首次演出,以戏中一腔正气的爱国精神提振民心,连演五个月,更得到了田汉、熊佛西等名家盛赞。
1957年,已经成为上海越剧院主要演员之一的徐玉兰与自己的老搭档王文娟精修重演,更名《北地王》,这一年徐玉兰36周岁,无论是身体、嗓音还是艺术创作,都处在激情迸发的黄金时代,艺术水准与艺术技巧都到达了相当的高度,唱腔、念白、做工繁重异常,正因为这部戏“干货十足”,让剧场里的观众观看时得到了极大的艺术享受与满足感,所以首轮演出35场全部满座,受到了观众的热捧,让缠绵委婉的越剧展现了少有的金戈铁马的浩然正气。
素聆“哭祖庙”今现《北地王》
《北地王》中的《哭祖庙》唱段,与《红楼梦》中的《哭灵》唱段并称为“双哭”,是越剧徐派艺术的两大丰碑,特别是《哭祖庙》,已经被定为小生行当的教学唱段,每个徐派弟子都唱过,但却没有谁真正敢演全本的,因为它高亢激越、唱作俱重,对演员的艺术及身体素质要求极高,慢慢的,它居然成了越剧界的“哥德巴赫猜想”,无人挑战。
“这部戏,一直是一个梦想。”对于《北地王》,郑国凤有着深厚的感情,不仅因为这是恩师徐玉兰的代表作,更在于1988年,当时还在无锡越剧团的她,正是凭借《北地王•哭祖庙》摘得的全国青年越剧演员电视大选赛“最佳演员奖”:“获奖之后,我就一心希望能够演全本《北地王》,可是一直没有机会。
没想到来到杭州越剧院之后,终于圆了我这个梦。”而这次与郑国凤搭戏的,是王派传人、梅花奖得主陈晓红,再度呈现徐王搭档的盛况。
近年来中国戏剧界异军突起的的杭州越剧院带着敬意大胆挑战剧本几已荒芜的《北地王》,院长侯军、导演展敏、主演郑国凤常感到战战兢兢、如履薄冰,但继承宗师、重现经典的梦想,又让他们迈着坚定的步伐大胆前行,保留经典唱段、让老观众得到共鸣;删除枝枝蔓蔓,让新观众共同感动。
恩师来捧场 严格再指点
连续三天,“蟒袍掩红妆”的巾帼须眉郑国凤,用特有的细腻情感,把这部骨子里非常“硬”的戏,演得既正气凌然又痛断肝肠,换得了观众的热烈掌声和疯狂叫好,谢幕时观众席上还拉起了“郑国凤我爱你”的横幅、举起了大幅照片,粉丝的热情堪比90后追星族。
而越剧表演艺术家、流派创始人徐玉兰、王文娟现场现身,更是引起轰动,观众纷纷围上来鼓掌、拍照,甚至演出也因此推迟了几分钟才得以开场,对于爱徒的表现,徐玉兰基本满意,但仍催促郑国凤不能松懈:“这个戏需要演员在气度和力度上都有持续性,郑国凤嗓子好,但还是要注意休息,唱全场十分考验唱功,最后的《哭祖庙》还是感觉嗓子的疲态了。
”而郑国凤自己表示,演唱表演方面有些太过用力,如今到了适当做减法的阶段,这部作品还有段精修细磨的过程。