专访画家何水法 每一幅牡丹作品都透着时代气息
□东方今报见习记者郭帅\文李书宝\图4月 10日,“洛神春赋——何水法画展”在洛阳市博物馆新馆开幕。此次展览展出著名画家何水法的水墨、写意、兼工带写等多种风格的作品78幅,其中新近创作的《洛神春赋》尤其引人注目,画中66朵姿态各异的牡丹或低首含羞、或吐蕊盛放,与洛阳城里盛放的牡丹争奇斗艳。
4月25日,在画展闭幕时,东方今报记者专访了何水法大师。
●画牡丹一画就是几十年
“我是一个花鸟画家,非常钟爱牡丹,尤其是洛阳牡丹。
”何水法一开口,就高兴地对记者说。他说,牡丹在唐朝时候被武则天称为国色,一直流传到今。
自古以来,很多花鸟画家都喜欢画牡丹,何水法说,作为一个当代人,他更应该喜欢牡丹,并为此一画就是几十年。
他认为,艺术离不开社会,每一个艺术家生活在什么样的社会,他就会画出什么样的牡丹。每个艺术家的情感不同。
何水法说,在画牡丹时,他刻意要表现一种积极向上的精神。他的牡丹画除了雍容华贵之外,还有一种傲骨,一种坚韧,一种内在的气质,而这,缘于他“读懂了洛阳牡丹,要表达一种不畏之气”。
“我的牡丹千姿百态,艺术就是源于生活而高于生活,我们爱把牡丹当成老朋友,通过对牡丹的认识,和牡丹对话。”何水法说,中国的人文精神、中国博大精深的文化,就是要靠画家的画笔传神地表达出来,通过画画人的画传递出时代精神。
●传统技法融入西方色彩理念
提到对此次画展的重视程度,何水法说,以洛阳为中心的河洛文化,是华夏文明的发源地,有深厚的文化底蕴,他能来洛阳办画展其实很“诚惶诚恐”。
在这里,他总感觉自己真的很渺小。“我在国内外搞了几十个画展,这是第一次这么全面系统地表现牡丹,几十年的心血都在这里”。
关于作品中大胆运用色彩,何水法说,画家应该在传统的基础上进行创新,而不应该另起炉灶放弃传统文化,不能只用西方那种理念进行中国画的创新,这违背我们民族文化的原则。
他的画作是在中国传统的技法和笔墨语言的基础上,加入西方的色彩绘画理念,但所有的原料都是中国传统的东西。“用传统的笔墨,用当代的构成,来画生活的感受。
”何水法说,这是他对生活和画作关系的认识。
■ 简介
何水法,1946年8月生于杭州,先后在日本、马来西亚等国家和北京、上海、山东等地举办大型个人画展。
出版有《何水法花鸟画集》、《当代最具升值潜力的画家·何水法》等20余部作品。何水法曾对两宋的花鸟画作过精深的研究,因此,他的工笔花鸟结构严谨,用笔圆润自如,设色典雅秀逸,写意则受青藤、八大之影响,因而所作写意花鸟气旺神畅,笔墨华滋,浑然天成,厚实灵动,相映成趣。
现为中国美术家协会会员,中国商业联合会艺术市场联盟副***,文化部中国艺术研究院研究生院客座教授,浙江省花鸟画家协会副***,西泠印社社员,浙江画院艺委会委员,福建省画院名誉院长,福州画院名誉院长,杭州师范学院美术学院名誉院长,国家一级美术师,享受***特殊津贴专家。
