张大千子女 张大千有多少子女 张大千妻子的照片图
张大千是一个情商极高之人,人脉关系非常人能所及,在国外他时常办展,卖画,直到卢浮宫展出了他的画。当时在东画厅展出的是“张大千绘画展”,西画厅则展出的是“马蒂斯遗作展”,这也可谓是东西文化的一次“PK”,且不说谁胜了谁,只能说当时将一个东方人的名字放在了野兽派鼻祖马蒂斯的旁边,令这个东方人迅速蹿红。后先生与抽象派大师毕加索交好。
“不见巴人作巴语,争教蜀客怜蜀山。垂老可无归国计,梦中满意说乡关。”先生挥毫蘸泪写下了这些诗句,他的旅途早已有数十个万里,何时是归程?皇天不负有心人,落叶须归根,人走了一圈必然要回到最初的地方。先生近耄耋之年,终返程踏上故土,不过未到梦中青城,而是抵达台湾,后受邀开始创作绝世之作《庐山图》。在此之前他的眼睛已昏花,画画也一改往日精细工笔画法,开始了泼墨加细节处理画作。
荷马失明而成《荷马史诗》,左丘明目盲而修《左氏春秋》,弥尔顿眼疾而作十四行诗,这才是“自我实现”。天地不仁,以万物为刍狗,人生如一场修行,苦难来临之时,更要坚持自己,才可谓是自我实现。以死(颓废)殉道乃易事,不死(抗争)而殉道才是难。在创作完《庐山图》之后先生仍坚持未放下手中笔墨,心脏病复发,卒。
先生一生饱受争议,作品也毁誉参半。在收藏界,先生作品常拍出每平尺天价,于同辈画家之首,但傅雷曾称其作品“俗不可耐……投机倒把……”先生作品是否可顶桂冠,不得知,艺术本身就无法同金钱所匹配,加之如今有各色操盘手,代理人,更难评判。
论笔墨时代他不及齐白石、徐悲鸿,论中西融合他不及林风眠。但先生不争,他未想与同代画家比创新,他痴于中国传统绘画,哪怕游历世界也是一袭青衫。
大千先生一生可划为三个阶段。起初谓之:仿古。先生临画初期便学石涛,八大山人,王蒙等,研究中国工笔画作,人物,山水,花鸟,走兽,也曾在画中题诗。论传承,那是一等一之好手。或曰:先生穷其一生都在仿古。但中国画不同于西画,天人合一,人画合一,中国所讲究的是气韵意境,则画中常含有创作者的人格思想。
而先生最常被人诟病的是他的高情商与精明,因周旋权势富贵之流,在常人看来不及归隐之士八大、石涛,所以先生的画初见有直率刚猛之感而细品则有所不足。
先生赴敦煌临摹,谓之:探究。其间对于敦煌壁画的研究奠定了其书画特色,线条硬而薄,并且伴着这样的线条终其一生。有人批判,先生所崇敬的石涛曾言:笔墨当随时代,就书画题材而论先生存于动荡年代鲜有时代作品,就书画技艺而言也少有变化,论笔墨时代他不及齐白石、徐悲鸿,论中西融合他不及林风眠。但先生不争,他未想与同代画家比创新,他痴于中国传统绘画,哪怕游历世界也是一袭青衫。
“五洲行遍犹寻胜,万里归迟总恋乡。”一句再见,先生同故土一别是再没相见,直至老眼昏花,受眼疾之困(也因受西画之影响),先生开始泼墨创作,谓之:画心。因泼墨无需精雕细琢之功力,作品产量突飞,虽气势恢宏,难免也让人觉这是掩盖,乃无奈之举。
大千先生的画一言蔽之为雅俗共赏,知其俗守其雅,知其雅守其俗,大俗即大雅。先生一生尽享荣华,挥霍才华,美人相伴,侧帽风流,也如行蜀道一般修行艺途。
对于先生备受争议的一生不再评判,毕竟艺术只属于部分聪慧而多情之人。
