华雯化工 华雯:文化大发展大繁荣是每一个艺术细胞的事情(图)

文化大发展大繁荣是每一个艺术细胞的事情

在促进社会主义文化大发展大繁荣的时代背景下,文艺事业面临着前所未有的大好转机,这个转机不仅仅是文艺院团的事,而更是整个文艺界、所有文艺家的事。所有文艺工作者都要认真思考、仔细研究,多多创作出反映时代发展、贴近社会生活、百姓喜闻乐见、引导社会和鼓舞人心的作品。

在过去的二三十年里,上海宝山沪剧团一直致力于主旋律创作,贡献鼓舞人、引导人的艺术作品,如《罪与泪》、《缉毒女警官》、《清水恋》、《田园梦》、《红叶魂》等等。这些剧目的主角,都是优秀人才、女英雄,好干部等。现在,我们想创作一个新的作品,通过一个最普通的老百姓的故事,赞美中国劳动妇女的善良、柔美和坚韧,呼唤中国人的传统美德,歌颂人性。这正是主旋律的重要成分。

如今社会发展,经济腾飞,中国的硬实力不断雄厚、强大起来,但作为软实力的精神品质、道德良知,不但没有同步跟上,反而出现滑坡,有的甚至到了让人瞠目结舌的程度。这非常让人着急。像《雷雨》、《日出》这些杰作,都是戏剧家对社会问题的敏锐洞察才迸发出创作结晶,当代艺术家在面临社会转型发展的关键时期,同样应该通过生活真实去发现时代本质,引导人们向着真善美不断前行。

这是艺术的、也是艺术家责无旁贷的使命。我们不能为了单纯娱乐大众,就把艺术的根本轻易丢弃。

观众是艺术的土壤

在上海郊区,沪剧拥有良好的社会群众基础,我们把戏送到百姓家门,有时就在田埂间、场地上、客堂里演出,观众围在外面看,或干脆坐在地上看。尽管灯光、服装等硬件设施都不能达到专业的要求,但戏剧的感染力和场气的共鸣,不但不亚于市区任何一场正规演出,而且常有过之。

与观众离得近,对演员来说感染很大、感触很深,我们很习惯、也很喜欢这样的演出,因为这让我们深刻体验到观众才是戏剧的根本、艺术的土壤。我们下乡演出,“菜单”很丰富,以传统剧目为主,穿插现代题材的剧目,其中特别将在农村城市化进程中农民的心态变化、行为碰撞表现出来,深得大家欢迎。

文化下乡,虽是政府买单,但我们对演出质量、剧目更新要求还是比较高的,演员也非常敬业,我们的观念也在逐步地更新和改变。沪剧要下乡,质量要上升,我们会一直继续走下去。拿我的话来说,就是“五星酒店要做,弄堂馄饨也要做,同样要做得有滋有味,雅俗共赏”。

沪剧人才的培养和扶持到了十分危急的关头

沪剧目前面临的最大危机,是人才断流。目前在上海招收沪剧学员,几乎是招不到的,因为上海人家经济条件普遍好了,便很少有家长让孩子去学沪剧了。我们看到,就连上海沪剧院也不得不去外地招生,尽管那些外地孩子语言习惯的改变很快,但他们对沪剧的感受力还是有着先天不足。

沪剧的招生难,与长期以来沪剧的生存状态密切相关演员收入很低,新人新作缺少,剧种状态下滑……近年来,随着“非遗”保护意识和力度的不断加强,政府对地方剧种的支持越来越大,沪剧的生态慢慢开始改观,行业希望再度出现。

当然,外因重要,艺术家的奋斗和追求更重要。像我这个年纪,应该在艺术上继续探索的同时进行艺术教育,但现在热爱沪剧、拥有天赋的好苗子实在太少。就我现在带的几个徒弟看,他们都已四十出头,仍然不能独当一面,没有正儿八经的登台唱大戏。后备人才的匮乏是一个很大的问题。