张小琴的照片 风儿刺痛我的眼帘—张小琴重彩人物画赏析

一团光从心头升起,弥漫在我身边,渐渐的与四周相融、相融,时光不知不觉的老去。我是天,天是我,一阵风儿吹来,刺痛了我的双目,合上眼帘,内视心灵,发觉天地至美正泊泊地从心底流出,弥漫了天地洪荒。多少年在希望与毁灭,燃烧与无奈,深邃与阴霾,永恒与短暂中过去了,生命在承受着不可承受之重,灵魂湮没了无尽时光的华诞。

不知多少世纪,我慢慢的睁开了被风儿刺痛的眼帘,才发现我已不是自己。我只是天地的一分子,时光的恩惠充斥了心灵的荒芜,如诗如梦的境界几时才会真正的煌煌地展现?

这是我看张小琴国画时心灵的感受。正如她所说:阳春布德泽,朝露待日唏。年少时诵此古诗,朗朗上口,在那样铿锵的语句中,布满了阳光翠微,怀柔万物的景象。知晓了辛、苦、甘、甜,便知晓了在辉煌的阳光里,有着燃烧与毁灭,希冀与无奈,永恒与短暂,深邃与阴霾。何德何泽,天地悠悠,时光荏苒,生命中有不可承受之重,生命中更有日月光华,时光载恩载德,此画的创作过程让我陷入了如诗般的意境中。

是的,生命中充满了感激。生命之所以美好,就是内心永远盛满感激。

心灵是一面镜子,永远在寻找与天地自然的默契,一切内在的欲望无休止的驱动着我们,使我们经常徘徊在生命的十字路口,不知朝那个方向走动。看张小琴的人物画,从她的《融》、《洌》、《亘》到《时光•泽》、《颂》、《晨声》、《成熟的红色》、《蚀》等,画面一片混沌,充溢着悲壮、热烈的气氛,天地俱融,合为一体,分不清人物乎,景物乎,到底谁是谁?就如庄周梦蝶,不知是他梦见了庄周,还时庄周梦见了蝴蝶。

这种中国传统"天人合一"的思想深深的影响着她,使观者的灵魂受到如此的回应。

在时光的艺术中,最能表达生命意象的就是中国画的笔墨丹青承载着心灵的意象,为艺术而燃烧,张小琴酷爱绘画,心中流淌出如诗如梦的感情色彩,在异域、在灵境、在内心,寻找着—种契合自我表述的语境。她的重彩画《融》中,人物如山岳一般高尚丰盈,充满女性的丰腴,硕大的乳房如大地母亲一样。

轻阖的眼帘,想象着心灵驰过的时空,人与天地交融、俱化。她是把人当作天地在画,又把天地当人在画,人天合一,漫延开来,天地的初始在她的意境中如诗如梦的向我们敞开,使生命不再如黄土高原一样的贫瘠,而是充盈着大地的深沉和包容。

在她所有的画里,几乎包含着同样的内涵,但是主题的变化,使她的画形成了自己独特的语言形式,饱满而富有冲击,鲜艳中吞吐着中国传统绘画的意蕴。

这是她独有绘画语境的创立,这个过程缘于她的心路历程.在工笔重彩画的范畴内,她寻找沉寂已久、几乎快要绝迹的唐宋以前丹青绘画的道路,追寻敦煌壁画的重彩之途,传承并发扬创新。那种曾有的、失落的文明,充斥在张小琴绘画意识中,沉淀下来,使她的心灵燃烧在精神的信念里。

长期以来,色彩的表现在中国绘画的功能逐渐的被弱化,乃至被排斥,使得中国画的创作与研究走不出文人画的既定格局,缺少壮阔宏伟的唐宋时期的大气势,更是少有强烈的、震撼人们心灵的敦煌壁画般的宏图巨制,这是因为人们看惯了色彩的浮艳,对于心灵的沉潜,更需要传统水墨画丰富的精神内蕴和笔墨层次。

张小琴的重彩人物,向人们发出了一个信息,那就是走进重彩,也能造就超逸的意境和丰富的色彩层次,使人的心灵震撼,视觉在浮躁浅薄中逐渐宁静。

张小琴祖籍山东蓬莱,出生于西安,蓬莱的仙境给予她骨血中一脉灵秀,古城的深厚文化传承又使她浑朴园融。在西安读完了小学、中学、大学,1986年毕业于西安美术学院中国画系,是当代著名人物画家刘文西先生的硕士研究生。

她挚爱艺术,勤于探索,对于色彩,有超常的感知力。于科研教学领域,吐故纳新,敏锐思考,发表了许多颇有建树的论文,早已是国画系资深的教授和学术带头人。她蕙质兰心、明朗豁达,充满了学者的朝气,她的艺术文集《为艺术而燃烧》,独特的审美观点,深刻的见解,使她的文字具有浓烈的可读性。她读书面广,传统文化功底扎实,从她的字里行间,可以看出她深厚的文化素养。

从她画作《大地的呼吸》中,我们看到画面在一种祥和的蔚蓝色调里,人的思维意识与呼吸和天地俱融,美丽的母亲、娇憨的孩童,天地的浮光掠影中,那倒立动物和母亲的影子,茁壮柔韧的小草,显出无限生机与祥和之光。在作者的心中,她的天地就是自然,自然的天地就是心灵,广漠无垠,空阔深远,具有敦煌壁画思维的"想观极乐世界,意蕴大千图式"的美感哲思。

她的《探索者》,人物统一的白衣,构成了形式的美感,在构图上人物呈现出,"之"字形,重点的突出了人物脸部的神态,画面主次分明,有呼有应,将高等学府莘莘学子的纯洁性和严肃性,深刻的画出。

在画中,作者借助最前面的那个张望者和后面看向窗外者,是画尽而意不尽,从而揭示出《探索者》的本身美学意蕴。

再看她的《晖》,那一扇沉重的红门,那个轻捷的脚步,一袭桔色衣服的都市少女,和她身后的历史形成鲜明的对比,这画面是多么的熟悉,使我们的心灵又回到青春年少,面对深厚博大的历史,向往光辉灿烂的明天。《茗》中那个忧郁沉思的少女,正在品味着人生的香茗,作者借助一幅身后墙上的古色古香的松鹤图的画,增加了画面的感染力,渲染出画境的和谐与超然。

作者精巧的构思,使她画中的意象感强烈的展现出丰富的层次,作者的心灵中对于佛家的观想,并通过此点,层层发挥,就如她的《蚀》,画中的女人跪姿团抱,产生一种内敛、抑制与积蓄,以收缩积蓄能量,准备更大的扩张。这是一位孕育生命的母亲的形象,身体的丰腴,性格的坚韧、承受着苦难在忧患内敛的心态中,聆听着大地母亲的呼唤。在创作中,作者展开了联想,就如佛教的观想,是她的心境在阴晴圆缺里体会生命的真谛。

阅读她的论文集,我能感到她心灵里的躁动与不安,向往与深刻尖锐的思想,使她的人物画具有很深的哲学内涵和独特的创意性,如诗如梦,一如她的恬静、温馨,但是骨子里坚韧、纯正灵魂的呐喊,正幽幽的通过画意传达给我们,使心境直达涅磐灵境。

她的生命是为艺术而燃烧的,她创作热情使她常常沉浸在无边的遐想中,渴望灵境的美景化成心灵的翠绿。这些年来,她的创作入选了第六届、八届、十届全国美展,获第三届中国工笔画大展银奖、首届中国重彩画大展学术奖等,出版了《敦煌壁画精品线描》、《张小琴重彩人物》、《为艺术而燃烧》等画册文集,成就卓越,是陕西最优秀的女画家,也是当代中国画坛不可多见的女画家之一。

风儿刺痛我的眼睛,使我们的心灵在她的画里凝固成永恒。