黄海怀演奏江河水 二胡演奏中的审美观照—以《江河水》为例

    摘要:一首感人至深的二胡曲演奏,不仅仅是有高深的演奏技巧和技能,还要认真体会这首作品要表达的意境,以及对作品想要表现的音乐美的正确认识。本论文主要叙述了什么是音乐美学和美学中的审美观照,对江河水的曲目介绍以及江河水演奏中的审美观照。

    关键词:二胡;审美观照;江河水;技巧分析  

    音乐美学它是美学的一个分支,经历了原始时期、古代时期、近代时期、现代时期。它也是音乐和美学相结合的一门交叉学科,它不仅仅是音乐学学科的一个重要组成部分,也是美学发展的重要组成部分。而美学的范畴中有一个词叫做“审美观照”,是一个颇具理论意义与实践价值的审美范畴,它是一种主动积极的感受。在美学理论和实践中,都有非常广泛的运用。

    一、二胡曲《江河水》的介绍

    《江河水》首先是流传于中国东北地区的民间音乐,后来被王石路、朱广庆、朱长庆和谷新善等根据“辽南鼓乐”同名笙管曲牌整理加工改编成双管独奏曲,再后来经黄海怀改编成为二胡曲,另有一种凄怆哀怨的情绪,而广为流传。

    《江河水》在东北地区有这样一个传说:有一对非常恩爱的夫妻,丈夫不幸被官府抓去服苦役,最后备受折磨而死。妻子听闻消息来到当年送别丈夫的江边,面对着滔滔的江水,回忆起以前的种种往事,痛不欲生。此曲以它激昂、悲愤的音调,哭诉了人民大众艰苦苦难的生活,反映了旧社会广大劳苦大众的深重灾难和悲惨遭遇,也表现了被压迫的人民对旧社会的统治阶级无比愤恨之情。

    二、《江河水》中的审美观照

    《江河水》与许多其他的中国传统乐曲不同,他既不是像《高山流水》那种带有描述性的乐曲,也不是像《二泉映月》那种带有一点叙述性特点的音乐。从《江河水》的审美观照角度,它完全是一种带有宣泄性的悲凉美。全曲由引子和三个乐段构成。

    1、引子的部分。

    原本的民间流传的作品中是没有引子部分的,后来改编者们根据乐曲的需要,从改编过的第一段曲子中提出了一些特性的音调,形成了“引子”的部分。引子部分节奏自由属于散板,旋律精炼、简单,却又引人入胜,紧扣住人们的心弦。

音乐一开始,旋律连续性的上扬,仿佛似压迫者们心中那即将要迸发出的悲愤心情。其中音调的装饰音部分也较为丰富,使得主音得到了强调的同时也加强了音乐语言的润色,从而使得音调不那么单一。

    2、乐曲的第一部分。

    乐曲的第一段是“辽宁鼓乐”笙管曲曲牌《江河水》发展而来的,由四个乐句构成。第一乐句采用了中国民族民间音乐中常用的一种方法,即用起、承、转、合四个乐句的主题。

开始的乐句节奏速度缓慢,加上特殊揉弦的技巧,好像表现女主人的倾诉声,音调显得悲切凄凉。进入到第二乐句的第一个音,砰的出现整个乐曲的最高也是最强音,好像是女主人看透了一切,怀着哀伤悲愤的心情哭诉着自己内心的痛楚,艺术感染力十分的强烈。

接下去第三句音乐的语气断断续续,节奏顿挫有致,对比鲜明,透露出一种悲欲的情绪,给人一种泣不成声之感。最后一句像是第一乐句的在现,演奏力度较弱,好像人们以无力诉说这悲苦的日子,而感到一丝绝望。该段的每一句都好像在诉说一种情绪,一个故事情节。笔者认为演奏者在拉奏时,对每一个音符的情感处理都非常重要,例如每一句的力度变化以及句与句之间的连贯,都要体现出乐段的凄凉美。

    3、乐曲的第二部分。

    乐曲第二段转入了C调,这一整个段落的旋律与节奏,速度与力度相比第一段平缓了许多。音乐似乎表现了一个时间静止、江河水也不再流动了的意境,只有一个坐在江水边眼神空洞,目光呆滞望着前方,若有所思回想着往事的妇女。

在演奏的技法上,左手的压揉少了一些,力度也小了一些,使用更多的是徐缓慢揉的技法。运弓的力度也有所减弱,运弓要虚,才更以体现妇女目光呆滞,若有所思的形象。

    4、乐曲的第三部分。

    乐曲的第三段在现了第一部分,但是相比第一段曲调更加激昂、情绪更加高亢。运弓的部分对比幅度加大,力度加大,一气呵成,从而使得乐曲悲愤的情绪淋漓精致的呈现。左手的部分压揉和稳指更要相结合,使音符产生较大、较密的波动。节奏也逐渐加紧,仿佛听到咆哮而来的江水声,妇女内心压不住的悲愤情感掀起万丈波澜,全曲悲剧之美的情感在这达到高潮。

    三、结语

    从《江河水》的乐曲分析上来看,《江河水》的层次比较鲜明,每一个段落的情感处理也比较清晰。全曲的演奏难度、演奏技巧并不大。因此二胡演奏中的审美关照,如何正确的表达《江河水》这首作品的悲剧之美,如何正确的处理技巧,并且把它与情感有机的结合起来,也就成为将这首作文完美表达出来的关键。

正确理解了作品的悲剧之美,才能使自己在演奏的过程中给观众也给自己带来听觉上的精神享受。