毕加索的背叛是真的吗

毕加索的背叛是真的吗

毕加索，西班牙著名的雕塑家、画家。毕加索一生创作了大量的艺术作品，其中的许多都成了今天的传世之作，他用他的作品奠定了自己在世界艺术史上辉煌的位置，他是一位人类精神生活的建筑师，引导世界文艺走向的大艺术家。然而，毕加索的一生并不全是光鲜靓丽的一生，毕加索曾因名画《蒙娜丽莎》丢失一案而卷入背叛好友的事件，那么，毕加索的背叛是真的吗？

毕加索作品

1911年，名画《蒙娜丽莎》被盗，一个名叫皮耶雷的小偷为了虚荣的名头，向报社发消息称画是被他所偷并寄来了从卢浮宫里盗出的雕塑以证明自己有偷画的能力。第二天，这个小偷、雕塑和画被偷的消息便上了报纸的头条，看到消息后的毕加索和他的好友阿波利奈尔不由吓了一大跳，因为出于对艺术的极度热爱，阿波利奈尔和毕加索曾不顾出处地从小偷手里买过雕塑，阿波利奈尔和毕加索商量了好久终于想到了一个好注意，阿波利奈尔决定把赃物交给一家报社，并希望报社以匿名的方式将雕塑归还给政府，以期换来盗画事件风波的平息。

然而，事情偏偏出了意外，报社拿了赃物以后立马食言，于是，阿波利奈尔被警察抓了起来，阿波利奈尔这下慌了神，他想让毕加索出面帮他作证，不料，为了置身事外的毕加索竟装作不认识阿波利奈尔。阿波利奈尔被判入监狱，后来，事件的真相被查出，阿波利奈尔被还清白。出狱后的阿波利奈尔对外界绝口不提此事，阿波利奈尔死后，毕加索为他雕刻了一块精致的雕塑。所以，从整个事件来看，毕加索背叛的事应该是真的。

现代艺术的创始人毕加索的画好在哪里

很多人都认为毕加索的作品都是比较抽象的，所以导致很多人都看不懂毕加索的作品。但其实毕加索的作品是按照他的画风来展现这个世界的，有人认为，通过毕加索的绘画让我们体现了不一样的欢乐与痛苦，这是很多人都无法体会的，他是一个不同的世界。那么，毕加索的画好在哪里呢？

毕加索作品——《亚威农少女》

《亚威农少女》这幅画充满了原始艺术的野性，这幅画是经过多次修改才完成的，它是引发立体主义诞生的标志。画中左边所展现的是三个裸体女生的形态，右边则是两个面容凶狠，粗野的形态。可是这幅画确遭到了否定，因为在这次作品中他破坏了很多东西，但是仔细观看，这种所谓的破坏确又那么仅仅有条，其实，毕加索是利用三维空间的新手法，从不同的角度看会观察不同的风格。正是因为毕加索的这种画法，才彻底打破了意大利文艺复兴时期透视法则对画家限制，而这种法则已经持续了五百年。

毕加索的作品和他的生活一样丰富多彩，有时会激昂或狂躁，有时会温暖或可恨，有时会真诚或假意，变化多端且捉摸不透，但是他有一个显著的特点就是——自由。他的绘画致力于革新，主要是利用丰富的造型手段，把空间、色彩与线相结合起来。在这个世界上没有一个画家是可以像毕加索一样拥有坦诚之心和天真无邪的创造力，他是以自由还诠释这个世界的，随心所欲的去做自己想做的事情，他什么都不想要，确什么都想要去创造，正是因为他这种风格才导致他的作品栩栩如生。

毕加索玫瑰红时期

毕加索是一名西班牙画家和雕塑家，也是一位法国共产党员，一生当中都在为自己的艺术事业殚精竭虑，也为了民主和进步贡献着自己的力量，毕加索被认为是现代艺术的创始人，是西方现代派画家中的主要代表性人物，毕加索的创作可以分为几个时期，其中毕加索玫瑰红时期是毕加索一个非常重要的时期。

毕加索照片

毕加索玫瑰红时期是指从1904年至1907年这段时间的创作。毕加索在这一时期在巴黎遇见了一位模特费尔南德·奥利弗，并且与其坠入爱河，这一时期的毕加索受到爱情甜蜜滋润的影响，在绘画上产生了很大的变化，大量使用鲜明、乐观的橘、粉红色系，绘画的题材多是马戏团的人们，杂技表演者与丑角，这一时期的作品已经逐渐的从先前的蓝色时期的那种无望中抽离出来，在毕加索的画布上呈现出一种明快的粉红色，或者是玫瑰红色。这是因为这一时期的毕加索受到了爱情的滋润已经摒弃了先前的贫病交加的悲哀情绪，取而代之的是一种对人生百态充满兴趣、关注及信心。

毕加索玫瑰红时期中玫瑰红色调很快成为主要颜色，青春和爱情活生生地出现在画面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人，毕加索这个时期的画作呈现的是与流浪艺人和杂技演员接轨的世界，因此也有人将毕加索玫瑰红时期的作品称为“马戏团风格”。

毕加索玫瑰红时期只是短短的维持了三四年的时间，后来就逐渐的转归到了立体派时期，也可以说毕加索的玫瑰红时期就已经开始为以后自己的画作转向积极酝酿了。

毕加索的婚姻是怎样的

毕加索生于公元1881年，是西班牙有名的画家和雕塑家。他出生于美术世家，从小受父亲熏陶，对艺术有着浓厚的兴趣，这也为他以后创始现代艺术打下了基础。正因为他拥有过人的才华，才导致他的一生备受争议家庭也没有想象中和谐。那么，毕加索的婚姻是怎样的呢？

毕加索照片

在他30多岁的时候，毕加索爱上了一位俄罗斯的芭蕾舞女演员。1918年他们走进了婚姻的殿堂，新婚燕尔，他们的生活十分幸福，这对毕加索创始现代派艺术起到了很大的促进作用。

1911年，毕加索又爱上了艾娃，但是艾娃是一个有家庭的人。1927年，毕加索遇到了玛丽德雷莎华特。1943年，已经62岁的毕加索认识了年龄仅21岁的方斯华姿吉洛。在公元1944年的某天，63岁的毕加索与17岁的吉纳维夫相遇了，当时毕加索已是著名的画家，吉纳维夫是作为一名记者去采访他。虽然他们是第一次相遇，但当时63岁的毕加索却和17岁的少女吉纳维夫成了人们眼中看不起的忘年交，他们经常会坐在一起边吃着巧克力边讨论文学和艺术方面的知识。这是毕加索从来没有和其他人一起做过的事情。其实那个时候，毕加索已经爱上了这个17岁的少女，但是碍于现实，他没敢表达出来。所以他们因此错过。

毕加索的爱情终结是他的第二任妻子雅克琳娜洛克，两人在1961年举行婚礼，他的妻子给他带来了一个温馨的家庭，因此毕加索为了他的爱人画了好多肖像画。

1973年，毕加索离开了人世，在他离开后的第十三个年头，他的妻子也自杀身亡。

毕加索子女

众所周知，毕加索是西班牙杰出的画家、雕塑家。同时，他也是西方现代艺术的创始人，那么杰出的人他会有怎么样家庭呢？毕加索子女都是谁呢？

毕加索作品

毕加索在绘画上可以说是完美无瑕，但他的家庭生活却并不那么完美。他其中一位情人为他生下了一个女儿玛雅；弗朗西丝.吉洛特是唯一一个把毕加索抛弃的女人，她为毕加索生过两个孩子，一男一女：克洛德和帕洛玛，1953年，她带着克洛德和帕洛玛离开了毕加索，后来又和一位艺术家共同写了《我与毕加索生活》，这本书出版后引起大家关注，毕加索为了报复她，所以从此不见他的这对子女。自从这本书出版后，他们兄妹二人生活里就缺少了父亲这个角色。他们两个一次又一次的去看父亲可是父亲都把他们拒之门外，即使这样，他们仍然坚持去看父亲。

帕洛玛是一位香水广告代言人，她跟父亲一样有一双明亮的眼睛，非常和蔼亲切，她曾经说过父亲给她们画画时候从来不让她们摆姿势，他只是凭着想象来找灵感。毕加索是一位对孩子十分着迷的父亲，他画过很多儿童作品，但是他从未画过长大成年后的子女，对他而言，孩子长大就是另一件事。帕洛玛认为父亲之所以不见她是因为收到别人的挑唆和后母的原因，她在1966年于街头巧遇父亲，此后13年就再未见过父亲。

毕加索评价

毕加索是西班牙当代最具有创造性的艺术家，他的作品给世人留下了深刻的印象。像这么伟大的艺术家，世人对毕加索评价又是什么样的呢？

毕加索作品

众所周知，人们称毕加索是一位天才，因为他小时候就对色彩有着不凡的天赋，在别人只会躲在父母怀里哭的时候，毕加索就会画素描了，而且很有水平，画起画来可谓是随心所欲，收放自如。可是天才也会有缺陷，他并不是一个优秀的学生，在教室里上文化课，对他来说简直是一种折磨，听课时总是东张西望。同学经常会嘲笑他，逗他玩“比如一加一等于几啊?”然后哈哈大笑地走开。

有时候老师会在毕加索父母面前说他是一个痴呆，并且会描述他痴呆的样子，毕加索的母亲听完也觉得他是一个傻瓜，只有毕加索的父亲坚定不移地相信自己的儿子并且支持他。有了父亲的支持，毕加索每天都沉浸在自己幻想的世界里，自由地绘画。从十九世纪末一直到二十世纪七十年代都在从事艺术活动，一生画了数万幅作品，因此成为二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索一生都在创造不同的艺术手法，印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他改编为自己的风格。无论使用什么手法，毕加索都能保持自己粗犷刚劲的风格，这是一种登峰造极的境界。

毕加索与一生贫困潦倒的梵高不同，他的一生辉煌之至，是第一个在生前亲眼看着自己的作品被收藏到卢浮宫的画家，并且被列为最伟大的十个画家之首。