大都会英文 纽约大都会博物馆的 时装展 对中国文物伤害有多大?

明星集聚的纽约大都会艺术博物馆慈善舞会(Met Ball)是近日全球时尚与艺术的焦点。或许是为了配合亚洲部成立100周年,今年Met Ball的主题是“中国:镜花水月”,红毯秀上的服装大都尽力突出中国元素,并邀请了巩俐、周迅、赵薇、刘嘉玲等众多中国明星参加。

而配合舞会的“中国:镜花水月”展由服装艺术部与亚洲艺术部联合主办,由著名导演王家卫担任艺术总监,使用大都会博物馆的全部亚洲艺术展厅作为场地。展览分为“旗袍”“武侠”“京剧戏曲”等十几个主题,将150多件高级定制服装与亚洲佛教艺术文物对映展出。

在开幕式上,明星与华服闪耀,位于赛克勒展厅的新闻发布会讲台的背后,被无数闪光灯照耀的,是来自中国的元代壁画巨制《药师佛会图》。作为700年前绘制的元代壁画,这一文物通行的保护做法是置于无光或暗光的环境下、严禁闪光灯拍照、限制观展人流并禁止触摸。而在这一将持续三个月的服装展上,这一文物不可避免地置于不稳定的环境下。

除《药师佛会图》,龙门石窟浮雕《北魏孝文帝礼佛图》、响堂山石窟佛、天龙山石窟菩萨头像以及一座被学界公认为北朝造像碑艺术之最的李道赞率邑义五百人造像碑,都成了时装展示的背景。部分在美中国学者对这一展览提出质疑,认为大都会博物馆并没有考虑到展览对珍贵文物可能造成的伤害。本文作者为美术史学者,原文标题为《幻想的灰暗注脚—评纽约大都会博物馆“中国:镜花水月”展览》。

令人心痛的是,在2月16日举行的媒体发布会上,包括王家卫、邓文迪在内的众多到场名人纷纷在壁画前合影。在闪光灯的频繁照射下,人们完全忽视了背后的壁画正在遭受怎样的摧残。

白贺

为配合纽约年度时尚盛事Met Gala和亚洲艺术部成立100周年,大都会艺术博物馆5月7日揭幕了题为“中国:镜花水月”的展览(China:Through the Looking Glass)。展览由该馆服装艺术部和亚洲艺术部联合举办,并邀请著名导演王家卫出任艺术总监,旨在“将高级时装与中国服饰、书画、瓷器以及包括电影创作在内的其他艺术形式对照展陈,借以呈现中国意象的迷人回响。”(大都会网站语)

开展前,英国《卫报》指出,服装艺术部选择以“中国对西方时尚的影响”为主题,本身就有被指责为文化挪用主义的危险,和历代佛教艺术摆放在一起的金色华服,如何能够和佛家的慈悲与智慧发生联系。但这样的争议对于时尚界来说更像是一些学究们的迂腐之言。服装部主任、策展人安德鲁·博尔顿(Andrew Bolton)回应:我们展现的不是真正的中国,而是一个关于中国的幻想。

亚洲艺术部为这次展览提供了全部展厅作为展示时装的场地,其中最引人注目的是早期中国佛教艺术阿瑟·赛克勒展厅(206展厅)。这个亚洲艺术部最大的展厅里容纳了元代壁画巨制《药师佛会图》,龙门石窟浮雕《北魏孝文帝礼佛图》,响堂山石窟佛、菩萨头像、佛手,天龙山石窟菩萨头像,以及一座被学界公认为北朝造像碑艺术之最的李道赞率邑义五百人造像碑。

赛克勒展厅被使用为展览的新闻发布会场地,展览期间它被高悬的银幕和庞大的发光装置改造成了一个巨大的幻想空间,而其中大部分佛教文物则在昏暗的光线下隐约不现。本文希望向人们指出,正是这个精心挑选的赛克勒展厅,为策展人安德鲁所谓的幻想作了一个灰暗的注脚:这个幻想不但抹煞了中国近代史上一段沉痛的往事,更通过媒体的广泛报道断送了几代美国博物馆人的良知和声誉。

展厅主体文物

均为中国流失

先从赛克勒展厅主体文物背后的故事说起。占据了展厅整个西壁,高7.52米、长15.12米的《药师佛会图》,壁画正中为端坐于莲花之上的主佛,其身旁胁侍日光、月光菩萨二尊,另有众护法天神,药叉童子护持围绕。整幅壁画线条飞、色彩斑斓、宝相庄严,堪称元代佛教壁画的经典之作。博物馆平时在壁画前设置长椅两条,供观众坐下从容欣赏。更有许多游客来此静坐冥想,感受佛教慈悲救世的情怀。

这幅壁画来自山西洪洞县广胜下寺后殿,落户大都会之前的身世坎坷。上世纪20年代,中国政局混乱,地方经济凋敝。为修缮倾颓的佛殿,广胜寺僧贞达和赵城县县长张梦商议,决定卖掉后殿壁画以保全寺庙建筑,并立碑文曰“山下佛庙建筑,日久坍塌不堪,远近游者不免触目伤心。

邑人频欲修葺,辄因巨资莫筹而止。去岁有远客至,言佛殿壁绘,博古者雅好之,价可值千余金。众议以为修庙无资,多年之憾,舍此不图,势必墙倾像毁,同归于尽。因与顾客再三商榷,售得银洋一千六百元,不足以募金补助之。”

上世纪初,僧道卖寺产修庙并不少见,最令人心痛的例子莫过于敦煌的王道士将他偶然发现的藏经洞内数万卷写本绢画,卖给闻讯前来的西方探险家,导致这批举世罕见的文物至今流散海内外各处。但从广胜寺记载卖画修庙的碑文里,还是不难看出当地人的痛心与无奈。文中引述古董商,称壁画的买主是通晓、爱好文物的人士,这说明对于这些虔诚却不谙壁画艺术价值的当地人来说,壁画有个好的归宿也算是除了金钱之外的一个重要考量。

后殿壁画最终被中国古董商切割成数块转手卖至美国,而得到后殿东壁壁画的这位“博古者”就是美国著名中国艺术品收藏家阿瑟·赛克勒(Arthur M.Sackler,1913-1987)。赛克勒的名字在研究中国艺术的学者中耳熟能详。作为医生、企业家的他,倾注一生心血于慈善与中国文物事业。其生前捐建数所以他名字命名的博物馆,最著名的两所分别位于华盛顿特区国家广场和北京大学鸣鹤园内。

赛克勒得到东壁壁画后,没有技术力量将壁画恢复原貌。为了给壁画找一个好的归宿,也为纪念自己二十年前去世的父亲和三年前去世的母亲,他于1966年将壁画以艾萨克和索菲·赛克勒(Isaac and Sophie Sackler)的名义捐给纽约大都会博物馆。博物馆不负众望,将壁画完整复原,并将它安置在中国馆最大的展厅内,展厅也因此得名赛克勒。壁画构图庞大,气势撼人,很快成为大都会博物馆最知名的中国艺术藏品。

同样出于广胜下寺后殿西壁的壁画《炽盛光佛会图》被堪萨斯城的纳尔逊艺术博物馆于1932年直接购买。该馆还从北京智化寺僧人手中购买了一座精美的明代藻井,以及一尊出自山西的辽代水月观音木雕。三件至宝一同构成了名为“中国佛寺”的展厅。展厅氛围庄重,尤其是壁画前的水月观音,成为博物馆的一件镇馆之宝。

“中国:镜花水月”展

为壁画重添不幸

尽管广胜寺信众卖掉壁画是为了筹款修庙的无奈之举,但其东、西二壁壁画的最终归宿应让他们感到欣慰。两幅壁画一方面成为凝聚当地华裔以及吸引中国游客的重要文化财富,另一方面对于不熟悉中国文化的外国人来说,即使不看文字说明,也能直观感受到壁画精湛的绘画造诣和丰富的精神内涵,由此对中国艺术心生向往。历史的遗憾最终成就了中西文化交流的一桩善举。

然而“中国:镜花水月”展,打破了赛克勒展厅的宁静,为壁画重添不幸。从新闻发布到正式开展,这幅元代杰作沦为一个装点时尚的布景。更令人心痛的是,在2月16日举行的媒体发布会上,包括王家卫、邓文迪在内的众多到场名人纷纷在壁画前合影。

在闪光灯的频繁照射下,人们完全忽视了背后的壁画正在遭受怎样的摧残。对于如此珍贵的壁画,通行的做法是除了必要的拍摄记录需要,即使是经过测试的强光灯也会尽量避免使用。但是发布会上使用的强光、闪光显然和记录壁画毫无关系。