人文主义之父彼特拉克生平及代表作介绍
文艺复兴肯定人的价值和尊严，主张对现实幸福的追求，倡导个性解放，反对神学。彼特拉克在他的作品中大声疾呼：要来“一个古代学术——它的语言、文学风格和道德思想的复兴”。 因此，彼特拉克是文艺复兴的发起者，有“人文主义之父”之称。
弗兰齐斯科·彼特拉克(意大利语：Francesco Petrarca，1304年7月20日—1374年7月19日)，意大利学者、诗人，以其十四行诗著称于世，为欧洲抒情诗的发展开辟了道路，后世人尊他为“诗圣”。他与但丁、薄伽丘齐名，文学史上称他们为“三颗巨星”。
彼特拉克个人资料
中 文 名：弗兰齐斯科·彼特拉克
外 文 名：Francesco Petrarca
别 名：弗朗切斯科·彼得拉克
国 籍：意大利
出 生 地：意大利托斯卡纳阿雷佐
出生日期：1304年7月20日
逝世日期：1374年7月19日
职 业：学者，诗人
主要成就：文艺复兴第一个人文主义者
彼特拉克1304年出身于佛罗伦萨的一个贵族的家庭。他的父亲是律师，在佛罗伦萨的党派斗争中和但丁同属白党又同时因失败遭到放逐。早年动荡的生活、但丁的影响、教皇都城的中心地位、当地文化的熏陶，对彼特拉克未来的成长都产生了重大的影响。
彼特拉克从小随父旅居法国，长大后曾遵父命学习法律，后来在古代文化的影响下，放弃了当律师的打算，专心从事古代文化的研究和诗歌写作。彼特拉克异常热爱古希腊、罗马文化。他最早搜集、研究古典著作，开创了研究古典文化的新风，因而被史学家认为是第一个人文主义者。彼特拉克在诗歌写作上成就卓著，是当时意大利甚至全欧洲最杰出的诗人。1374年，诗人逝世于家乡佛罗伦萨。
1327年，23岁的彼特拉克已是精力旺盛、才华横溢的青年。在这一年，发生了一件使彼特拉克终生难忘的事情。有一天，他在阿维农的一所教堂卫与一位骑士的妻子邂逅相识。这位年方20岁的少妇，仪态端庄，妩媚动人。彼特拉克一见钟情，深深堕入情网之中。
从此之后，虽然岁月不断流逝，可是彼特拉克却一往情深，对劳拉的爱恋之情有增无减。彼特拉克一直思念的意中人劳拉，不幸于1348年在席卷欧洲的黑死病中死去。噩耗传来，彼特拉克痛不欲生，遂寄情于笔端，吟诗抒怀，留下了脍炙人口的诗篇。
彼特拉克在活着的时候，已经是声誉远播。死后，他的墓地更成为圣地，每年前往吊唁的人络绎不绝。
拉丁文学在西塞罗身上达到了高峰，帝国时代开始走下坡路，蛮族的蹂躏则是对拉丁文化的致命一击。蛮族退出后，方言渐露头角。但丁已经昭示了意大利文学的可能性，彼特拉克早期的作品对于意大利方言的发展也做出了贡献。彼特拉克的时代正是西方文学古今转换的要紧关头，而他仍然选择了留在古代。在给薄伽丘的信中，彼特拉克承认拉丁文学珠玉在前，后人难以逾越，倒是意大利方言大有用武之余地，但是他厌恶这个时代的虚荣浮躁，不愿让庸人对自己的作品评头论足，情愿埋首旧籍，为古人作嫁衣。
布鲁尼(Leonardo Bruni)在《彼特拉克传》中说，拉丁文学两大巨人维吉尔能诗不能文，西塞罗能文不能诗，自古无人能兼得，而彼特拉克在两方面都有精湛的造诣。
彼特拉克在后世的主要形象是一个诗人，而且后人看重的是他的意大利文作品。在十四行诗的发展史上，他创造了意大利体，有筚路蓝缕之功，后世只有莎士比亚可与之交相辉映。而他继承法国“温柔的新体”的传统，创作的一组以女友劳拉为主题的诗篇，则又和但丁前后呼应。有了这些诗作，他也就“千秋万岁名不寂寞矣”。
另外，由于彼特拉克处于新旧时代交替时期，因此表现出很大的时代和阶级的局限性。他鞭挞教廷的虚伪，但又长期在教廷担任要职;大胆追求爱情和幸福，但有时又认为这是邪恶;热爱祖国和人民，但又轻视和脱离群众;主张人类之爱，但又有浓厚的个人主义色彩。这些都是早期资产阶级人文主义者的特征。
意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”(文艺复兴前三杰)。
但丁·阿利吉耶里，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。
弗朗西斯克·彼特拉克是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者，人文主义的奠基者，早期资产阶级的艺术和道德观的建立与他是分不开的。
乔万尼·薄伽丘，意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈》留名后世。一译卜伽丘，意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。
彼特拉克用拉丁语写了许多诗歌、散文。这些作品歌颂人的高贵和智慧，宣传人可以追求尘世幸福，享受荣誉的权利，并向中世纪宣扬的神权说和禁欲主义提出挑战。他还认为，人的高贵并不决定于出身，而是决定于人的行为。
著名的叙事诗《阿非利加》(写作始于1338年或1339年，但未完成)描写古罗马统帅西皮奥战胜汉尼拔的英雄事迹，歌颂罗马的伟大，体现了爱国主义精神。这部作品使他在1341年4月8日获得桂冠诗人的称号。
《秘密》 借圣奥古斯丁同诗人的对话，宣传人文主义，诗人热烈为爱情和荣誉辩护，认为爱情同热爱上帝，追求人间的幸福同追求永恒的幸福，是一致的。
代表作《歌集》相传为诗人于1327年见到美丽少女劳拉后陆续写下300多首十四行诗和1347年萝拉死后为表达哀思的一些抒情诗的结集，用意大利语写成，主要是爱情诗。彼特拉克跳出旧抒情诗的框框，以丰富多彩的色调，细致入微的笔触，描绘萝拉的形体之美，刻画自己复杂的思想感情和内心活动。这些诗篇大胆歌颂爱情，表达对幸福的渴望，反映出人文主义者蔑视中世纪道德，热爱生活的世界观。
彼特拉克的诗音韵优美，结构周密，常常借助自然景物来歌颂萝拉，传达细微的感情。他使十四行诗这一新诗体艺术上臻于完美。他的抒情诗，特别是十四行诗，为欧洲抒情诗的发展开辟了道路。后人为此把他尊称为诗圣。
《歌集》中的长诗《我的意大利》，是一首政治抒情诗。诗人谴责意大利的君主们利用外族雇佣军进行内战，让“豺狼与绵羊同居”，善良的人民蒙受灾难。他的其他政治抒情诗还对教会进行猛烈的抨击。彼特拉克的一些诗篇，也反映了他内心的矛盾，反映了文艺复兴初期的人文主义者的矛盾。
文艺的复兴是时代的进步。
彼特拉克还用拉丁文写过一部历史著作《名人列传》。
彼特拉克的诗很丰富，其中《歌集》、《阿非利加》、《意大利颂》和《名人列传》著称于世。
彼特拉克最优秀的代表作是抒情诗集《歌集》。这部诗集收集了他从1330年至逝世前40多年间所写的300多首14行诗，主要内容是写诗人对自己心目中的情人劳拉的爱情。据传彼特拉克在23岁那年遇到一名骑士的妻子，即美丽的劳拉。诗人一见倾心，从此朝思暮想，于是便用诗抒发他对劳拉真挚、热切的爱恋之情。劳拉染病夭折后，诗人极度哀伤，又在诗中追忆往事，表达伤逝情怀。后来，彼特拉克把这些诗汇集成册，以劳拉逝世为界，分上下两编，前者为恋歌，后者是哀诗。在这些诗中，诗人以绚丽多姿的笔墨描写了劳拉的形体美和精神美，并用大自然的美加以衬托，以抒发自己内心的爱恋和哀思，倾诉了无限柔情，表现了对现世生活的热爱和对真挚爱情的追求，冲破了教会禁欲主义的道德观念，表达了人文主义的以个人现世幸福为中心的新型爱情观。
在诗歌的形式上，彼特拉克成功地革新了14行诗的体裁。十四行诗原是意大利民歌的一种体裁，经彼特拉克创造性地运用，14行诗在形式上变得更加成熟完美，成为后来欧洲各国诗人竟相采用的重要诗体，对欧洲诗歌形式的发展产生了积极作用。彼特拉克因此被誉为"14行诗的鼻祖"，十四行诗诗体也有人称之为"彼特拉克体"。
彼特拉克通过长期的创作实践，把十四行诗推到一个完美的境地，发展成为一种新诗体，即“彼特拉克诗体”。这种诗体被后来的乔叟、莎士比亚等著名文学家和诗人所模仿，为欧洲诗歌的发展开辟了新的道路。因此，彼特拉克又被尊为“诗圣”。
《歌集》中还有少量的爱国主义诗篇和政治讽刺诗，其中《我的意大利》最有代表性。当时的意大利由于受到教皇的干涉、外敌的入侵以及各城邦国相互混战，长期处于四分五裂的状态。彼特拉克致理想化的恋人劳拉的诗篇，促进了文艺复兴时期抒情诗的繁荣。他献给劳拉的《诗集》共有317首互相关联的十四行诗，这些诗确立了意大利十四行诗的艺术形式，被称作彼特拉克体。
能的把自己的爱说得天花乱坠的人，实际上爱得并不深。
每天我死亡一千次，也诞生一千次，我离幸福的路程还很漫长。
我不想变成上帝，或者居住在永恒中，或者把天地抱在怀抱里。属于人的那种光荣对我就够了。这是我所祈求的一切。我自己是凡人，我只要求凡人的幸福。
现在我知道，我可怕的命运，就是活着含泪去领会这一真情： 尘世既没有欢乐，也没有永恒。
只有美德是永恒的名声。
能被描述出来的火焰，都不算猛烈。
书使一些人获得知识，使另一些读得多消化少的人疯疯癫癫。
一和她的目光接触，我就只好束手无策。
你知道得很多，但如果你不把你的知识用于你的需要，那就没有什么用处。
如果你说的出你爱的有多深，那你爱的还不够。
