院体画的楷模——刘李马夏(南宋四家)

2017-08-16

字体:

大中小

浏览:

文章简介：中国的绘画发展至今几千年,我们可以看出绘画作品在每个时期都与当时的政治.经济和思想文化的发展有着密切的联系.宋代(公元960-公元1279年

中国的绘画发展至今几千年,我们可以看出绘画作品在每个时期都与当时的政治、经济和思想文化的发展有着密切的联系。宋代(公元960—公元1279年)继承了五代西蜀和南唐(公元907—公元960年)的旧制度,培养和教育了大批的绘画人才。

宋朝两代绘画各有风格特色,南宋(公元1127—公元1279年)四家指南宋画院的画家李唐、刘松年、马远、夏圭四人。其中李唐年代较早,其他人继承发展了他的画法,成为南宋画院的主要流派。李唐的画气魄雄伟;刘松年的画风格工整;马远、夏圭向李唐学习。

山水画很多取材中国东部浙江省一带的山川,在山石的画法上,常先用水笔淡墨轻画,然后趁湿用浓墨再画,造成水墨淋漓的特殊效果;构图上,改变唐代、五代、北宋山水画中全景式构图,山水样式奇特。

他们的画风对明代(公元1368—公元1644年)浙派和学院体系山水画有比较大的影响。李唐是宋代绘画史上承前启后的人物,擅长画山水、人物、鸟兽,水墨山水画创作最有名。他改变北宋山水画严谨的格局,开始了南宋豪放水墨山水画的新形象。刘松年水墨学习李唐,但风格比较精细工致。山石用小笔画成,楼台建筑工整但不刻板,具有自己独特的风貌。人物画的创作很多描绘历史人物故事、文人贵族生活和佛道题材。