战狼2竞争奥斯卡 票房排行榜羞羞的铁拳票房独揽14亿!战狼2票房56.77亿

2018-02-14
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文章简介:2017电影国庆档已经落幕,10月1日至10月8日,国庆档八天的票房累计为26.24亿元,也是国庆档票房首次突破20亿大关.票房排行榜上,冠军<羞羞的铁拳>9天累计14.65亿票房:第二名<英伦对决>9天累计4.44亿票房:第三名<追龙>9天累计3.97亿票房:第四名<缝纫机乐队>10天累计2.56亿票房.而黄金周另一条惹起争议的消息,恐怕就是<战狼2>代表中国角逐奥斯卡了!虽然截至今天,战狼2上映75天的累计票房已经突破56亿元!但很多网友表示

2017电影国庆档已经落幕,10月1日至10月8日,国庆档八天的票房累计为26.24亿元,也是国庆档票房首次突破20亿大关。票房排行榜上,冠军《羞羞的铁拳》9天累计14.65亿票房;第二名《英伦对决》9天累计4.44亿票房;第三名《追龙》9天累计3.97亿票房;第四名《缝纫机乐队》10天累计2.56亿票房。而黄金周另一条惹起争议的消息,恐怕就是《战狼2》代表中国角逐奥斯卡了!虽然截至今天,战狼2上映75天的累计票房已经突破56亿元!但很多网友表示:“请不要去外国丢人”“自求打脸”。

国庆档票房排行榜

战狼2票房

在这个繁荣与虚假并存的国庆档里,有人大获全胜(《羞羞的铁拳》),有人收获佳绩(《英伦对决》),有人逆袭成功(《追龙》),也有人意外失利(《缝纫机乐队》、《空天猎》),再加上后期所曝出的各种注水、造假,这个国庆档在影片之外创造了太多太多的话题。

可无论如何,今年国庆档的总体成绩是喜人的:五部国产大片的票房在去除水分之后也基本都在2亿之上,且有三部影片豆瓣评分过7(《缝纫机乐队》也有6.9分)。可以说,不管是票房成绩还是观众评价,国庆档的影片都一扫前三个季度的阴霾。

在经历了9个月的等待之后,国产片终于要复苏了么?

情怀比不上好故事

今年的国庆档,可以说是一场情怀大战。

《缝纫机乐队》打的是梦想和怀旧牌,不光拉来了一帮摇滚老炮儿,还请到了beyond的成员一起高歌;《空天猎》主打家国情怀,中国空军的主力装备悉数登场;《追龙》和《英伦对决》则将观众拉到了当年看老港片和看成龙动作片的岁月……

如果放在几年前,这些毫无疑问都有机会成为引爆一部片子的重要因素,可现如今,情怀只能作为加分项而存在,无法成为影片成败的决定因素了。

一个明显的对比就是《羞羞的铁拳》和《缝纫机乐队》

2015年时,二者分别以黑马之姿,成为了暑期档和国庆档的两大赢家,而今正面交锋,更是被很多人视为是国庆档的“票王之争”。

最终,《羞羞的铁拳》不负众望,首日票房破亿、长假第二天票房就突破三亿,不仅在国庆期间就打破了《夏洛特烦恼》的票房纪录,更有望冲击二十亿的票房大关。

《缝纫机乐队》的命运则有些出人意料:想过它会输,但没想到会输得那么彻底,首日票房不足4000万,从第二天开始票房就大幅缩水,并最终掉至第三梯队。

事实上,《缝纫机乐队》的情怀牌起到了应有的作用了,很多网友在看完之后都表示:“被最后的大合唱感动到了。”

但无奈,故事整体的淡薄、套路化,人物塑造的失败,令最后的升华显得有些干瘪,给人一种强行催泪的意味。与此同时,作为一部喜剧片,喜剧要素把握上的失准,也令其口碑难以发酵,最终黯然退场。

相较之下,《羞羞的铁拳》作为一个观众们并不熟悉的新故事,或许没有太多“噱头”,但作为一个改编自被无数次检验过的话剧的电影,其故事的质量在几部国庆档电影里最高的,这也是它能成为国庆档票王的重要原因。

同样的,《追龙》和《英伦对决》虽然也将怀旧、情怀作为一大卖点,但这些都是建立在一个完整的、优秀的故事基础之上的,情怀本身是在为故事服务的,因而并不显得生硬。这使得走入影院的观众,都能被拉回当初的观影时光里,也保证了这两部电影能稳居国庆档第二梯队。

情怀比不上好故事,靠一首歌、一段回忆卖钱的时光已经彻底散去了,这或许是单从影片层面,国庆档给我们最直观的一个感受。

乱象丛生

除了电影本身,今年国庆档被讨论得最多的就是几大行业乱象了。

从此前的《叶问3》虚假票房,到美国票房机构以中国电影市场票房水分过大而剔除中国电影的票房排名,再到今年《三生三世十里桃花》等电影锁场引发热议,这两年关于中国电影票房、票务市场乱象的话题正受到越来越多的关注。

今年的国庆档,这一话题又再次被推向了一个新高度。

到了国庆档后期,关于市场火爆的讨论已经被另外一些声音所掩盖:五部大片,都存在不同程度的票房注水现象,锁场也普遍存在于国庆档影片的竞争中。

据有关消息人士透露,《空天猎》、《英伦对决》与《追龙》三部电影的注水情况尤为明显。

其中《空天猎》多次被人曝光,在凌晨五点左右,票房在短短十分钟的时间里莫名增加了一百多万,如此诡异的时间和增长,令人对其真实性不免产生一些怀疑。

《英伦对决》和《追龙》则因为背靠博纳、耀莱、万达等巨头,故它们旗下的三条院线都在排片上给予了这两部片子最大的“照顾”:不光是高排片量,更有神秘的幽灵场——凌晨的场次居然爆满,或者明明显示爆满的场次却在开场后只有寥寥数人。

之所以会出现诸多疑似造假的现象,一是因为在国庆档这样竞争大、迭代快的档期内,电影的票房增速、上座率等,都会影响到之后一天的排片;二是在当下的媒介环境里,电影的高票房有时候也能够起到一个不错的宣传效果,能给观众带来一种“这部电影很火热”的印象。

尤其是在这个“史上最强国庆档”,几部电影口碑等相差都不是很大,想要真正脱颖而出抢并非一件容易的事情, 故各方都各尽其能来博得一个好身位也就不稀奇了。

而就在同一时间,美国电影协会(MPAA)雇佣的普华永道事务所公布了针对中国电影市场的审计结果,该审计结果显示,去年中国影院瞒报了多达9%的票房收入,让好莱坞六大电影公司迪士尼等损失了至少4000万美元的收益。

可见,中国票房统计造假的问题,早已不是个例了。如今因国庆档乱象和MPAA审计,这一问题正式被当成一个行业现象推上台面予以讨论,不知道来自内部的舆论和外部的压力,能否真正助力上述乱象的解决呢?

拼的就是综合素质

但值得庆幸的是,尽管虚假与乱象折损了国庆档的成绩,但不得不承认,在2017年国产电影普遍萎靡的情况下,这样一个国庆档,确实提振了中国电影行业的士气。

事实上,这样的成功并非偶然,相比于这两年大多数失败的国产片,今年国庆档的几大电影,都有许多值得借鉴和学习的地方。因为在未来,真正能够赢得观众的,一定是那些“综合素质”过硬的电影。

《羞羞的铁拳》能成功,就是各方努力都做到一个极致的结果。除了上文提及的本身故事优秀外,片方在后期上也下了不少功夫。

据了解,负责《羞羞的铁拳》后期的是More VFX(代表作《催眠大师》),电影剪辑师则由许宏宇担任,后者是被陈可辛、韩三平等业内大佬所器重的重量级剪辑师,曾独立剪辑过《建国大业》等影片。如此重磅的一个团队,对于向来被打上“小成本”标签的喜剧电影来说,是难以想象的。但正是因为有了这样的配置,才让电影本身更加流畅,真正做到“全程无尿点”。

《追龙》作为国庆档里豆瓣评分最高的电影,被人笑称“好看得不像王晶作品”,片中对于九龙城寨的展示,更是许多优秀的老港片都难以做到的。

之所以能呈现出如此优质的画面,自然有纵横江湖多年的王晶的功劳,但另一位导演关智耀同样功不可没。

作为导演的关智耀并没有太多亮眼的作品,但他靠着另一个身份——摄影师,不仅操刀过《志明与春娇》系列、《寒战》系列等,还五获金像奖最佳摄影提名。有这样一位业内大牛加持,《追龙》的画面、转场想不精彩都难。

从先前的《寻龙诀》到今年的《战狼2》,“电影工业化”、“重工业”这些词汇就频繁被提起,《英伦对决》这样一部合拍片的出现,再次印证了中国市场对这一需求的认可。

和近年来一些卖IP、卖情怀的合拍片(特别是中韩合拍)不同,《英伦对决》真正为中国电影人和国外的电影产业搭建了一个桥梁,不管是中方的编剧、动作团队、演员,还是资本,在此次创作的过程中都有着极高的参与度。

最终,该片为观众呈现的是中国动作片和好莱坞式电影风格的完美结合,不仅让成龙大哥再现昨日辉煌,更是为中外合拍片树立了一个典范。

而原本在各种国庆档预测中,位居种子选手之一的《极致追击》,有着“精灵王子”奥兰多•布鲁姆、昆凌、吴磊等不错的明星阵容。但最终因为场内口碑失利、场内深陷纷争等各种因素的困扰,上映九天只收获1594万票房,成为今年国庆档扑街最惨烈的电影。而且这1594万中,有1000万是上映前两日获得的,在电影上映第五日,电影单日票房便跌破百万大关,仅收得83万,而国庆档最后三日,《极致追击》的票房累计仅有97万,日均排片跌破1%,彻底消失在观众的视线之中。

《昆塔:反转星球》剧照

与欧美观众评价两极不同,《战狼》在韩国似乎不太受待见。有媒体给出的文章标题是“中国拯救世界?”,并把《战狼2》比作中国版《第一滴血》,“模仿美国最幼稚的把戏”。

话说回来,《战狼2》代表中国“冲奥”,真的很有争议性么?

小娱其实认为未必。《战狼2》在国内豆瓣上的评分为7.4,对国产影片而言这已经是个还不错的评分,2015年的“申奥片”《滚蛋吧!肿瘤君》也是同样的评分,2012年选送的冯小刚《一九四二》则是7.3分。

从这个标准来看,今年中国电影局选择《战狼2》,算是较好做到了口碑与票房的平衡,既不至于像《夜莺》《筑梦2008》一样鲜有人看,也不至于像过往的武侠片一样,明摆着就是冲着老外的猎奇心理。

此前娱乐资本论曾撰文写过一些业内人士总结出“申奥影片”的三个标准:1大众熟知、有一定话题度;2文化输出,展现中国社会风貌;3对影片的政治意义考量可能会大国影片质量本身。

虽然有人认为中国的“申奥”标准飘忽不定,但通过梳理中国选送的31部影片,我们不难发现中国评审们的套路其实不难猜测,可以分为几个阶段:

上世纪80-90年代,反映中国风俗民情的乡土片是申奥主流,比如《芙蓉镇》、《红高粱》、《菊豆》、《秋菊打官司》;

进入2000年后,评审似乎忽然对古装武侠片上了瘾,连着五年把《英雄》、《天地英雄》、《十面埋伏》、《无极》和《满城尽带黄金甲》送上奥斯卡;

2006年起则转向现实主义题材,《云水谣》、《梅兰芳》、《唐山大地震》、《金陵十三钗》、《一九四二》多多少少都和真实历史有所关联;

2013年以后,电影局开始放飞自我,哦不,向国际化接轨了。名单上不再倾向张艺谋、陈凯歌、冯小刚这些大导和奥斯卡“申奥”常客,而是有时候选选合拍片比如《夜莺》、《大唐玄奘》,也有时候选个情调“小片”,如《滚蛋吧!肿瘤君》。

不管怎样,显而易见的一点是,中国电影局的选片标准,与奥斯卡的“老白左”们注定南辕北辙,尽管大家都有政治诉求。正如去年《大唐玄奘》果不其然又双叒叕未能入围奥斯卡最佳外语片提名时,一位中国选委组的成员曾感叹,“最大的难题是,就这一年度符合选片条件的国产电影来说,无论你押哪部电影的宝,注定都会失败。”

这么来看,《战狼2》简直成了中国“申奥”电影的不二之选:票房高企,有话题有影响力,展现大国文化自信;拍得也不难看,是国产商业片中拿得出手的作品了。

那些认为《战狼2》代表中国电影水准就是“丢脸”的人,恐怕也太高看中国电影了。不管怎么评价片子的意识形态,在小娱看来,《战狼2》已经是中国电影人尊重电影创作规律的诚意之作。正如一些影评人所言,“它作为一个主流的商业大片,完全照顾了主流观众的需要,它的故事场面人物都没有问题,都比以前中国式的大片做得好。”

除了这几部票房种子选手之外,国庆档上映的几部动画发挥倒是相当稳定,《昆塔:反转星球》累计收获4368万票房,已经大幅度超过前作《昆塔:盒子总动员》1713万的票房。有着如此票房成绩,想必《昆塔》系列的第三部动画已经正在路上了。而饱受版权争议的《铁甲飞龙之再见奥特曼》也收得3881万票房。

国庆期间还出了件大事,奥斯卡官网公布了今年92个国家和地区选送的奥斯卡最佳外语片申请名单。

这是有史以来“参赛选手”最多的一次,不过可能更令大家惊讶的是,与香港和台湾分别推选《一念无明》与《日常对话》等“小片”不同,中国大陆选择了今年夏天的票房冠军《战狼2》。

小娱的第一反应是松口气:比我们去年预测国师的《长城》靠谱。然而舆论一片哗然,在社交媒体上转了一圈,发现质疑声分为三类:

一种是痛心疾首型,比如觉得《战狼2》这样的主旋律商业大片,就恍如好莱坞的超级英雄片,完全不适合参选奥斯卡,应该把名额留给像《二十二》、《冈仁波齐》等更有社会意义或者艺术性的片子;

另一种是“别人家的孩子”型,认为反观韩国的“申奥代表”《出租车司机》,中国选片的口味体现了文化差距;

还有则是冷嘲热讽型,“别以为之前《卧虎藏龙》拿过奥斯卡最佳外语片就把《战狼2》送过去啊,是不是迷信片名里有动物就能得奖啊?”(小娱想了想2015年差点代表中国申奥的《狼图腾》,好像是这么个理.....)

更有网友调侃说,“《纯洁心灵·逐梦演艺圈》才是奥斯卡小金人最有力的争夺者啊!”

大家都知道,自从国师张艺谋的《英雄》入围第75届奥斯卡金像奖提名但铩羽而归以来,中国电影乃至整个华语地区电影已经15年没再获得奥斯卡的青睐,甚至连入围最后的五强提名都没有。

这里给不太了解奥斯卡颁奖规则的朋友们科普一下,各国送选影片只是该片进入奥斯卡最佳外语片提名的第一步。今年的92部影片还需要经过数百名美国电影艺术和科学学院的成员分组投票,从中挑选9部进入下一轮,再筛选出最终的5部提名影片角逐小金人,真真是百里挑一。

如果从上面的片单来看,似乎奥斯卡金像奖组委会比较偏爱欧洲尤其是东欧的“闷片”,亚洲地区只有伊朗和日本有幸夺魁。若按类型划分,战争题材尤其二战相关(索尔之子、伯纳德行动、窃听风暴、无主之地)非常容易获奖,另一类比较受评委会关注的是探讨人性思辨与道德困境等哲学问题的影片(一次别离、推销员、更好的世界 )。

此外如果电影是讲述社会边缘议题(入殓师、深海长眠、野蛮入侵),或是反映犹太人的漂泊人生(修女艾达、何处是我家),似乎也能够获得评委会的喜爱,这样的口味和评委会成员们犹太裔、中产阶级知识分子居多不无关系。

而中国或华语影片离小金人最近的都是武侠片,除了《卧虎藏龙》入围包括奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳外语片等十个单项,并最后拿下最佳外语片奖外,《英雄》入围了最佳外语片和最佳服装设计提名,《一代宗师》则入围9强,并提名当年的奥斯卡最佳摄影和最佳服装设计;《十面埋伏》则是入围奥斯卡最佳摄影。

这么来看,也许比起最佳外语片,我们去角逐服化道以及摄影类奖项的几率要高很多呢.....难怪当年因《十面埋伏》入围奥斯卡的摄影赵小丁,又去拍了《三生三世十里桃花》,导演真是深藏功与名。

与其他奥斯卡提名影片不太一样的是,最佳外语片与其说是奖励电影人,倒不如说是奖给电影人所属国家,这无形中赋予了一场电影盛宴特殊的政治意义。而且最佳外语片选送也不由片方推荐,而是由各国电影行业组织决定,在中国当然就是电影局负责。

其实不止中国,世界各国都将这个原本没什么竞争意味的“友谊赛”,捧杀到国际奥林匹克的高度,它所承载的意义远远超出了电影本身,要代表一个国家的电影工业及艺术水准不说,可能还得承担民族自豪感与国家文化自信的重任。

如此一来,每年颁奖总是风波不断,有导演和主创国籍上的争议,也有对于“一国一片”的质疑,这哪是艺术界的事,分明是国家政治外交与人情世故等多方面的纠葛与撕扯。艺术从来都不是是奥斯卡唯一的评判标准,今年年初第89 届奥斯卡颁奖典礼上,伊朗电影《推销员》摘得最佳外语片提名,但导演阿斯哈·法哈蒂及电影主演们,因为新任美国总统特朗普的一纸禁穆令而无法出席。

这让不少电影人震怒。不仅多位好莱坞名流拒绝出席颁奖,美国电影艺术与科学学院(AMPAS)也针对此事发表声明称:学院倾注电影艺术的成就,我们追求超越国界,为来自全球的观众,无论国家、种族、宗教差异,为他们带来愉悦。作为电影人和人权的支持者,AMPAS对法哈蒂和《推销员》演员们因宗教信仰和国家的问题无缘奥斯卡颁奖礼而表示困扰。