王伯敏中国美术通史 美术史基本书目 王伯敏《中国美术通史》
全书共8卷,基本囊括了自原始社会至近现代的中国美术史,按朝代顺序划分为十一编:第一编 原始社会美术、第二编 夏商周美术、第三编 秦汉美术、第四编 魏晋南北朝美术、第五编 隋唐美术、第六编 五代两宋美术、第七编 元代美术、第八编 明代美术(上、下)、第九编 清代美术、第十编 近现代美术、第十一编则是附录部分。各编分若干门类,如绘画、书法、建筑、雕塑、工艺、版画等,各有固定编撰者。
本书主要研究中国各美术门类的发生、发展、形式风格特点等,描写了从原始社会至近现代社会的绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、版画、画学论著等方面,其中内容相对较多较重要的是绘画方面。本书采用总分的形式描写,比如每一编开头基本都会有概述部分,这个概述就是这一章内容概括,它不仅包括时代背景,还简要地说明了各方面的发展情况,使读者对这一章内容先做到整体把握,心中有数,随后的各小节又将较为详细地展开描写。
本部书第一次出版时间为1987年11月,是建国以来第一部集体编著的美术史巨著,既是对以往美术史研究的总结,也是对今后研究道路的开拓。由王伯敏主编,华夏、葛路、陈少丰为副主编,集17位专家、学者,历时五年完成,是第一部相当系统、完备的中国美术通史。
有学者认为此书写了从原始时代至公元1949年止的中国美术源流,实际上书中的内容还包括1985年成书之时,比如雕塑史部分,在原始社会编就收进了1986年公布的辽宁牛河梁红山文化“女神庙”泥塑的内容。
本书采用了纵横交错,以断代史与专史相结合的编写手法。纵的方面即是以王朝体系为分期方法,这也是大多数文化史、美术史所采取的断代办法。橫的方面,本书将内容分为绘画、雕塑、书法篆刻、建筑、工艺、版画六个门类,这奠定了后来美术史撰写的基本模式。这种纵横交错的框架安排,使得在整个通史的大范围里,各美术门类也能独立成为专史。
不难察觉的是,在各编中,各美术门类的排列并不固定,而是依据各自在不同历史阶段的实际地位灵活的安排,比如在原始一编中,石器、制陶工艺处于前列,在夏商周一编,处于前列的是青铜工艺。因而这个框架本身其实是包含着作者对内容的分析和评价的。
综观全书,这是一部体例完备,条理清晰的美术史论著作,具有一定的深度和广度,是美术通史研究道路上,勇敢迈出的第一步,它的成功或不足之处,都将值得后来的研究同行借鉴。
[摘录一]
阿兹《千秋艺史,蔚为大观——王伯敏主编<中国美术通史>第八卷即将出版》
《中国美术通史》用250万字的篇幅,较为系统详尽地描写了从原始时代至公元1949年止的中国美术源流,运用大量历史文献资料和考古发掘新成果揭示其发生、发展、演变的轨迹……更为突出的是该书第一次将书法史的完整内容列入中国美术史,鲜明地反映了中国美术的独特风格。
[摘录二]
王伯敏《中国美术通史》序部分
本书的编写是从广义上来理解“美术”的含义,将本书内容扩展为建筑、书法篆刻、雕塑、版画、绘画、工艺六个门类,并对这些方面的内容作了尽可能的加强,这是本书的特点之一……关于美术史的体例,需要从大量错综复杂的历史事件中,排比出能确切论述这些事件变化的纲目层次。这个纲目层次,既要照顾到纵的方面,又要照顾横的方面,在纵横交错中看到它的广度和深度……
