《见字如面》为何给黑龙江台?《吐槽大会》第二季如何创新?看行业大咖揭秘网综修炼术

2018-05-05
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文章简介:·2016全年共产生126档网络自制节目,2017年将迈进超级网综的时代. ·<见字如面>创作之初,由于题材偏小众质疑声居多,只有黑龙江卫视愿意投入大量经费与支持,所以给黑龙江台播出更多是在"做人". ·网与台的差异不在于尺度,而在于网络受众高度年轻化,可尝试多种互动玩法. ·<奇葩说>的创新都是不得已,高晓松不来了,所以找来了罗振宇和张泉灵. ·<吐槽大会>第二季争取邀请更多艺人明星,同时让网友尽可能看不出明星看提词器. 影视口碑榜(微信ID:yi

·2016全年共产生126档网络自制节目,2017年将迈进超级网综的时代。

·《见字如面》创作之初,由于题材偏小众质疑声居多,只有黑龙江卫视愿意投入大量经费与支持,所以给黑龙江台播出更多是在“做人”。

·网与台的差异不在于尺度,而在于网络受众高度年轻化,可尝试多种互动玩法。

·《奇葩说》的创新都是不得已,高晓松不来了,所以找来了罗振宇和张泉灵。

·《吐槽大会》第二季争取邀请更多艺人明星,同时让网友尽可能看不出明星看提词器。

影视口碑榜(微信ID:yingshikoubei):在4月26日中国传媒大学新国际交流中心举行的“首届网络综艺行业峰会——2017网络综艺该如何修炼?”上,来自视频平台与制作公司的从业者,以及多位品牌代表、专家学者共聚一堂,围绕网络综艺的创作、变现与出口等热门行业议题展开切磋。

网络综艺热潮不断 何去何从引深思?

随着技术发展,移动终端普及,网络视频行业扩张迅猛。2016年市场总规模达600亿元,同比增长55.9%,中国网络视频行业迎来了黄金时期。除网络自制剧、网络大电影外,网络综艺的蓬勃发展也不容忽视。

一方面随着消费升级,年轻群体对娱乐内容的消费意愿日渐增强,另一方面资本大量涌入,各类人才涌现,给网络综艺市场注入不少新鲜血液,再加上各大视频平台百花齐放,竞争见广,为网综的全面崛起培育出优良土壤。

骨朵传媒CEO王蓓蓓女士发表主题演讲,从数据角度纵览2016年网综行业。据王蓓蓓介绍,2016全年共产生126档网络自制节目,头部内容效应明显,占据总产量2%的S级网综垄断了全年流量的21%。回望过去,综N代的滚雪球效应、台网疆界的突破、点播与直播的打通、类型创新、付费试水、花式口播广告,成为2016网综行业的几大记忆点。

展望未来,王蓓蓓认为,2017年将迈进超级网综的时代,市场规模扩张,用户付费意愿强烈,成熟的电视团队与具有号召力的明星主持纷纷下场,内容公司与播放平台进入“恋爱期”。而随着广告主对于网综影响力的认同,经典电视综艺转网播的同时,网综的制作经费也在不断提升,前景巨大。

“这个行业,从电视台到网络平台,会经过一轮人才的洗牌,但是我认为,越早进入,你占领的资源就越多,看谁能够在这个时段进来,尽早建立自己的厂牌,目前还是一个红利期。”

同时,王蓓蓓也表示,面对新的时期,新的传播平台,如何打通产业上下游、聚拢更多资源,如何吸引网络观众、与“9000岁”拉近距离,如何将选秀等电视综艺经典模式完美转接到网络平台,都是创作者需要面对的新课题。

业内大咖各抒己见不同观点争思辨

网络综艺数量不断攀升,投入规模扩张,在如此激烈的市场竞争环境下,如何出奇制胜、打造吸睛又吸金的爆款内容?

★ 网台各有所长,竞争还是融合?

网络综艺与传统电视综艺相比,无论在定位上、选题上还是在语言上都更为大胆,更加个性化,也因此吸引了不少传统综艺人进入网综领域。

阿里文娱大优酷事业群综娱中心高级总监鲁洁:不需要刻意界定网台与台网。“可能这个项目一开始就定位在95后,这是网很在乎的,而对于台来说,它也想大量吸引年轻用户回到电视上,我们在这个点上达到一致的时候,就是一起策划,联合出品,很难界定。”

于2015年离开湖南广电、创立银河酷娱的李炜:之所以选择打造原创网综《火星情报局》,很大程度上因为看到了网络未来的大趋势,看到了互联网对于内容的“饥渴”,看到了广泛的创作与市场空间。

皙悦传媒副总经理刘可,追随综艺名导谢涤葵离职创业,同样来自湖南广电:无论是在电视还是网络,团队在真人秀上始终坚持“一新二真”,真诚做事,记录真实,坚持创新。

在唯众传媒新媒体部总监沈燕看来,做综艺最重要的是赢得观众的共鸣,“打通人心”,网与台的差异不在于尺度,而在于网络受众高度年轻化,可尝试多种互动玩法。

实力文化创始人、董事长关正文现身说法,《见字如面》创作之初,由于题材偏小众,得到的质疑声居多,只有黑龙江卫视愿意为其投入大量经费与支持,但节目开播后,95%以上的观众和几乎所有的影响力都生成在网络上,综艺观众与传播主力已发生迁徙。

★ 竞争激烈,何种网综更易打开商业变现突破口?

从盈利模式上看,广告赞助仍然是网综的主要收益来源,但是,去年多数网综亏损,甚至某些头部内容也没有赚到钱,招商困境是多数网综共同面临的难题。

兰渡文化创始人兼CEO陆婷婷表示,自己目前心态很平和,并不只有网综行业仅有10%-30%的人赚钱,未来团队选择深耕垂直领域,将女性内容做到极致。

推出《吃光全宇宙》的果时传媒同样选择了深耕垂直领域,做小而美的、“跟吃有关的东西”,“求大、求全,对市场上的金主来讲,风险也会加大,而我觉得小而美是垂直领域必须面对的东西。对于网综,我们想把这个产业链从综艺、从IP慢慢展开,做衍生的东西。”果时传媒CEO王昊中坦言。

PPTV聚力视频公司副总编辑周斯晨感叹,网综不是缺金主,而是网综市场还没能向金主证明自己,打消金主的顾虑,需要平台方持续的扶植与投入,让金主愿意加入网综的明天。

乐视视频原创事业部总经理、乐思放文化传媒有限公司董事CEO何春勇则表示,作为平台方,一个项目的评估要经过运营、市场、广告、数据、会员团队的重重关卡,但自己也希望看到制作方的决心,期待未来出现更多优质的项目。

★ 杀奔红海,网综内容如何提升?

爆款无论何时对内容行业的从业者都具备致命吸引力,在这种情况下,网综内容创新,避免同质化就尤为重要。

爱奇艺DNA工作室总监、总制片人许立认为,同质化的原因在于,一档综艺起来后,无数广告主与资本相继涌入,而打破同质化,需要创作者保持初心,勇于试错,平台方和观众也要给予一定的包容。

企鹅影视天相工作室副总经理邱越认为,相对来说,网综市场对于创新的接受度很高,而且网络观众以圈层文化为基础,也方便创作者通过挖掘不同用户需求,横向拓宽品类内容,纵向实现“综N代”的迭代更新。

笑果文化创始人、董事长叶烽认为,创新是一件自然如“吃饭喝水睡觉”的事,可能会来自于一些意想不到的体验,比如与观众的深度接触。

米未传媒联合创始人、CCO 牟頔也认为,对于内容创作者来说,并不是外在因素推动创新,而是为了自己的本分与初心,要忘掉之前所做的所有事,也要去理解原来理解不了的事。未来,两家公司也将不断在延续已有IP的基础上,不断推出更新鲜刺激的产品。