文艺复兴的意义 文艺复兴的具体时间
文艺复兴意义介绍
发生在十四世纪的文艺复兴是欧洲历史上一场巨大的思想文化运动,这场运动涉及了科学、文学、绘画、建筑等多个领域,对整个欧洲历史都有着重要的推动作用。那么文艺复兴的意义是什么呢?
文艺复兴的作品
文艺复兴运动首先让人们对学问产生了巨大的兴趣,文艺复兴期间整个欧洲创办了多座大学,数学、文字语言等教育得到迅速发展,并出现了很多杰出的数学家、科学家、物理学家,学问的传播速度不断加快。其次是提升了人们的生活水准,尤其是在意大利的商业城市,商业贸易得到空前发展,在文学、艺术、建筑等方面逐步脱离了宗教题材,开始普遍描绘日常生活故事和骑士精神,因此欧洲的文化也变得更富有人性。另一方面欧洲的技术得到了更新,耕作、贸易和航海等技术都有了改进与发展,中产阶级的工匠和商人开始争取政治权利。
文艺复兴更大的意义在于,它打破了欧洲思想界在封建统治下的局面,促使欧洲由以神为中心到以人为中心的过渡,唤醒了人民的创新精神和科学实践精神,对于推动反封建斗争有着积极作用,更加促进了资本主义的发展。文艺复兴创造了更加灿烂的文化,使得艺术、文学等方面获得了空前繁荣,并推动了生产力发展,促进了科学上的革命。也正是文艺复兴的积极意义让整个欧洲面貌焕然一新,为资产阶级革命打下了坚实基础。
文艺复兴的具体时间
文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动,文艺复兴开始于意大利的各个城市,之后扩展到西欧各国,为欧洲开辟了新的科学与艺术的革命时期。那么文艺复兴时间是什么时候呢?又为欧洲各国产生了什么影响?
文艺复兴时期作品
文艺复习从十三世纪末期开始在意大利的多座城市先后兴起,随后逐步扩展到欧洲,因此文艺复兴的确切时间是在十四世纪中叶到十七世纪初期。文艺复兴在中世纪晚期发源于佛罗伦萨、威尼斯和米兰等城市,慢慢扩展到欧洲各国。而文艺复兴在欧洲各地引起的变化并不是一致的,因此这一时期可以统称为文艺复兴时期。
文艺复兴是第一次资产阶级的思想解放运动,它有力的推动了世界文化的发展,为资本主义的进一步发展做好了充分的思想文化准备,同时也为资产阶级革命做好了思想准备与动员。而文艺复兴也对社会发展有着极大影响,首先文艺复兴促进了资本原始积累,为新航路开辟、宗教改革以及之后的资产阶级革命都提供了必要条件。文艺复兴对当时的科学、政治、经济甚至哲学和神学关都有着很深的影响,是资产阶级的意识形态里的一场革命风暴,由此被称作是“出现巨人的时代”。但由于过分强调人的价值,在文艺复兴后期造成了物质享受、个人私欲膨胀以及享乐奢靡风气严重的消极影响。
文艺复兴时间是发生在十四世纪中叶到十七世纪初,对当时以及今后很长时间内的欧洲社会发展都产生了深远影响。
关于文艺复兴的评价
文艺复兴运动对整个欧洲历史产生的影响是巨大的,文艺复兴对欧洲社会生活各个方面都有着深远意义。对于这次声势浩大的思想文化运动,人们对文艺复兴运动的评价又是怎样的呢?
文艺复兴时期画
恩格斯曾评价文艺复兴“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革,是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”。由此可见文艺复兴带给人类历史的深远影响。文艺复兴是人类向未知世界的一次进军,是人们在精神世界的探索,在文学、艺术、政治和自然科学方面的探索。文艺复兴的重大意义在于它促使欧洲从以神为中心过渡到以人为中心,唤醒了人的积极进取精神和创造精神,同时为资本主义制度的确立开辟了道路,在整个欧洲历史上占有重要地位。
文艺复兴打破了宗教主义一统天下的局面,有力推动了宗教改革运动,为思想解放扫除了障碍并破除了迷信。在文艺复兴期间创造出了大量的艺术作品和文学作品,并发现了许多自然科学规律。这场持久的思想解放运动不仅冲破了宗教神学和封建专制对人的束缚,还解放了人们思想,为欧洲资本主义社会的产生奠定了思想文化基础。
当然文艺复兴也有着消极的一面,由于过分注重和强调人的价值,为极端个人主义打开了方便大门,造成了个人私欲膨胀、贪污腐败和享乐的社会风气。
文艺复兴时期的音乐介绍
文艺复兴时期在欧洲生活领域的方方面面都产生了新的变化与特点,比如说文学、绘画、建筑和音乐等,而它们的核心思想就是人本主义,这一时期的作品也都体现着这一思想。那么文艺复兴时期的音乐有什么特点呢?
文艺复兴时期的音乐画照
文艺复兴时期的音乐以级进为主,歌唱性的,有时也会用图解的方式对歌词中的词汇进行形象的描绘模拟。在十四世纪的法国和意大利的音乐中显露出了一些新因素,但这个时候的音乐仍然保持着中世纪音乐的明显特征。直到十五世纪下半叶,文艺复兴时期的音乐才算是真正出现。但文艺复兴的音乐还是有着明显的世俗化倾向,并仍与宗教密切相关。
在十五世纪,音乐作曲家主要还是教士类型的在十五世纪最后几个十年,意大利的音乐在整个欧洲音乐中占了主要地位,同时出现了很多十分重要的音乐赞助商家族。一方面文艺复兴时期的音乐保持着保守的宗教音乐传统,另一方面又有丰富的世俗生活的音乐作品。慢慢的音乐除了有宗教功能外,又明显的具有娱乐文化作用。十五世纪的音乐家多数都有宗教职务,到十六世纪下半叶,只有部分重要的音乐家还在为教堂和宫廷服务,但是不再担任神职,这样他们也会更专注于音乐作品。
十六世纪的欧洲音乐出现了更重要的变化,音乐传播范围更加广泛,爱好者也越来越多,音乐不仅与宗教、节日和典礼有关,还是聚会时一种高雅的娱乐方式。随后整个欧洲的音乐风格和创作技法都有了新发展,适应了当时新的社会环境和时代精神。
文艺复兴时期的绘画介绍
文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动,在十三世纪末开始于意大利,随后扩展到西欧各国。文艺复兴时期的作品都集中体现了人文主义思想,无论是文学、建筑还是绘画等方面,都是主张个性解放,提倡个性自由。文艺复兴时期的绘画也体现出这一特点。
文艺复兴时期的绘画作品
以欧洲为中心的西方绘画艺术成就十分突出,而它的成熟和繁荣就开始于欧洲文艺复兴时期。由于在文艺复兴时期倡导人文主义,这时候的绘画家的思想也逐渐从神学的桎梏中解放出来,并用于探索新的美学思想。一方面美术家们从罗马和希腊的古典艺术中汲取营养,另一方面也通过自我探索发明了透视法,同时在油画材料和技法上也进行了改革,使得油画艺术表现力大大提高,描绘客观对象的技巧上也有很大提升。
在文艺复兴时期,欧洲产生了大量优秀画家,最有代表性的包括达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、丢勒、乔尔乔涅、荷尔拜和勃鲁盖尔等。波提切利在文艺复兴早前的作品蛋彩画《春》通过罗马神话故事的人物表现了春天的美,在画面中,诸神为春天的到来而欢歌,女神维纳斯位于画面中央,这一作品的主题也正是对美和爱的追求。达芬奇的壁画《最后的晚餐》是世界有名的作品,达芬奇表现了耶稣告诉弟子有人出卖他后戏剧性的一瞬间,作品着重刻画十二个弟子表现出的内心世界,对人物的心里描绘微妙深刻,画面构图很得当,透视法也应用的很好。
拉斐尔的《创世纪》、杨凡艾克的《阿尔诺菲尼夫妇像》、勃鲁盖尔的《冬猎》等都是文艺复兴时期的优秀绘画作品,对现代绘画也有着深远影响。
文艺复兴三杰介绍
文艺复兴时期被称作“产生巨人的时代”,这一时期的确出现了众多杰出的人物代表。文艺复兴三杰包括文艺复兴前三杰和文艺复兴后三杰。其中但丁、彼特拉克和薄伽丘作为文艺复兴先驱者,有“文坛三杰”之称,是文艺复兴前三杰。另外达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被称作“美术三杰”,是文艺复兴后三杰。
文艺复兴三杰之一但丁塑像
在文艺复兴三杰中,但丁的主要作品包括《新生》、《宴会》、《诗句集》、《神曲》等,由于但丁的作品大多都是用意大利的托斯卡纳方言写成的,对于现代意大利语言的形成起到了很好的基础作用。另外但丁的文学作品也是对文艺复兴起到了先行者的作用。彼特拉克的作品主要有《秘密》、《歌集》、《名人列传》和《意大利颂》等,彼特拉克最擅长用人文主义思想去研究古典文化,敢于用新时代的眼光去诠释古典著作。薄伽丘的主要作品有《十日谈》、《亚美托的女神们》和《爱情的幻影》等,薄伽丘才华横溢,尤其擅长写叙事诗、牧歌和十四行诗。
文艺复兴后三杰中的达芬奇是文艺复兴时期著名的画家,也是一位科学家、数学家、建筑师、音乐家、雕塑家和物理学家等,被称为人类智慧的象征。而达芬奇著名的绘画作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。米开朗基罗是文艺复兴时期伟大的雕塑家、画家和建筑师,他的雕塑作品《大卫》是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。拉斐尔是一位意大利画家,也是优秀的建筑师,他的作品优雅秀美,代表作是壁画《西斯廷圣母》,这也体现了他独特的画风和人文主义思想。
文艺复兴三杰和诸多文艺复兴时期的杰出代表为整个文艺复兴运动的发展起到了巨大的推动作用,由此在欧洲掀起了思想文化改革浪潮。