文艺复兴时期的哲学介绍

文艺复兴时期的哲学介绍

文艺复兴时期是欧洲从中世纪封建社会向近代资本主义社会跨越的过渡时期，而文艺复兴时期的哲学主要包括了自然哲学和人文主义思想两个方面。

文艺复兴时期作品

人文主义思想的核心是用人权来反对神权，推崇个人价值与个人尊严，宣扬人的本性就是要追求幸福，这是人的权利。薄伽丘、爱拉斯谟等人对教会神权进行了无情的鞭挞，提倡人们摆脱封建束缚并发展资本主义。这种哲学思想是进步的，但也掩盖了资产阶级与人民群众的矛盾，有着资产阶级意识形态的局限性。

在自然哲学方面，文艺复兴时期的哲学家们肯定物质世界的客观实在性，对超自然神的宗教观念进行了驳斥。并有一些哲学家认为物质是一切事物的基础，自然哲学家们在阐述自己的哲学观点时，还表现出辩证法思想。他们拒绝了二重世界的神学，并说明了时间和空间都是无限的。文艺复兴的哲学家们还试着用对立统一和联系的观点来看问题，布鲁诺更是认为研究和观察事物的矛盾是认识自然秘密的首要前提。哲学家们确定认识才是客观世界的反映和世界的可知性，还试着进一步探索认识的发展过程。

但也不可否认，这一时期的自然哲学家还有着经院哲学的历史痕迹，因此他们虽然基本站在了唯物主义角度，但他们的哲学还是以泛神论的形式，并且包含着神学唯心主义的成分。

文艺复兴时期的音乐介绍

文艺复兴时期在欧洲生活领域的方方面面都产生了新的变化与特点，比如说文学、绘画、建筑和音乐等，而它们的核心思想就是人本主义，这一时期的作品也都体现着这一思想。那么文艺复兴时期的音乐有什么特点呢?

文艺复兴时期的音乐画照

文艺复兴时期的音乐以级进为主，歌唱性的，有时也会用图解的方式对歌词中的词汇进行形象的描绘模拟。在十四世纪的法国和意大利的音乐中显露出了一些新因素，但这个时候的音乐仍然保持着中世纪音乐的明显特征。直到十五世纪下半叶，文艺复兴时期的音乐才算是真正出现。但文艺复兴的音乐还是有着明显的世俗化倾向，并仍与宗教密切相关。

在十五世纪，音乐作曲家主要还是教士类型的在十五世纪最后几个十年，意大利的音乐在整个欧洲音乐中占了主要地位，同时出现了很多十分重要的音乐赞助商家族。一方面文艺复兴时期的音乐保持着保守的宗教音乐传统，另一方面又有丰富的世俗生活的音乐作品。慢慢的音乐除了有宗教功能外，又明显的具有娱乐文化作用。十五世纪的音乐家多数都有宗教职务，到十六世纪下半叶，只有部分重要的音乐家还在为教堂和宫廷服务，但是不再担任神职，这样他们也会更专注于音乐作品。

十六世纪的欧洲音乐出现了更重要的变化，音乐传播范围更加广泛，爱好者也越来越多，音乐不仅与宗教、节日和典礼有关，还是聚会时一种高雅的娱乐方式。随后整个欧洲的音乐风格和创作技法都有了新发展，适应了当时新的社会环境和时代精神。

文艺复兴背景介绍

作为十四世纪中叶到十七世纪初期发生在欧洲的一场思想文化运动，文艺复兴对欧洲社会发展产生的影响是深远的。那么究竟当时文艺复兴的背景是什么呢?

文艺复兴城市意大利佛罗伦萨

文艺复兴起源于意大利，它的背景与意大利独特的政治结构有着密切关系，当时的意大利并不是一个统一的政治实体，是由一些领地和城邦组成。在十五世纪，意大利是整个欧洲城市化水平最高的地区，似乎已经开始逐渐脱离封建制度，商人和商业也成为社会基础。民间的一些艺术作品也强烈表达着对公平公正、共和善治的渴盼，尽管受到了教会和帝国统治的牵制，人民依然坚持追求和维护自由理念。这便是文艺复兴的历史背景。

资本主义的萌芽发展，使得资产阶级迅速成长和壮大，他们需要一种新的意识形态，更渴望冲破教会的束缚。天主教会的统治下将人的个性压制，严重阻碍着科学和艺术的进步发展，而拜占庭帝国灭亡时，大量的学者逃到了意大利，并带去了大量的希腊和罗马的书籍，再加上意大利城市政权渐渐强大，有了支持资产阶级的资本与条件，这些也都是文艺复兴的时代背景。

在这样的背景之下，文艺复兴运动在欧洲各国轰轰烈烈的展开了，涉及社会生活各个领域，倡导人文主义思想，并解放人的个性，重视人的价值，对欧洲日后的历史发展有着重要影响。

文艺复兴的核心思想是哪些

文艺复兴是十四世纪中叶到十七世纪初发生在欧洲的思想文化运动，最开始发源于意大利，之后扩展到欧洲各国。文艺复兴的核心思想是什么?这一时期的作品思想又包括哪些方面?

文艺复兴人文主义精神

文艺复兴的核心思想是人文主义精神，这种精神要求是以人为中心的，而不是以神为中心。人文主义思想肯定了人的尊严与价值，提倡和主张人生是为了追求生活中的幸福，并提出解放人类个性，反对迷信而愚昧的神学思想，将人视作为现实生活的缔造者和主人。

而文艺复兴时期的作品也集中体现出人文主义思想，反对中世纪的宗教统治观和禁欲主义，提倡人类个性解放和科学文化，反对蒙昧主义，努力使人们摆脱教会的思想束缚。充分肯定了人权并否定神权，反对封建割据而拥护中央集权。这些都是人文主义的主要思想。

文艺复兴时期的艺术思想是歌颂人的美，认为人体比例是世界上最协调和谐的比例，并将其应用在建筑上，即使是以宗教故事创作的绘画和雕塑，表现的也都是普通人的场景。人文主义标榜理性，要求文学艺术来表现人的思想感情，用科学来造福人类，并发展人的个性。

文艺复兴进步的人文主义思想对历史的发展有着极大的进步作用，从而使得社会各个方面都得到了迅速发展，并对人们产生了极大的教育意义和解放作用。

文艺复兴的特点介绍

文艺复兴运动是十三世纪末开始于意大利各城市，之后扩展到西欧各国的一场思想文化运动。文艺复兴运动的开始有其具体的历史背景，而文艺复兴呈现出的系列特点对欧洲社会生活各个领域都有着深远影响，那么文艺复兴的特点有哪些呢?

文艺复兴的作品

文艺复兴的特点主要体现在文学、绘画、建筑、音乐等方面，其中最显著的一个特点就是现实与人文，而这一时期的所有创作也基本围绕这一特点展开。文艺复兴时期的作品要求人们打破宗教束缚和封建制度对人的精神枷锁，作品有很大一部分都是围绕宗教的主题，但却展现了人本主义，将诸神拉倒了人的位置上来。在技法表现方面，主要是以写实传真为特点，比如人体解剖与透视法，在风格上也更加注重色彩协调和自然，从而显得不拘一格。

在建筑方面，文艺复兴的建筑师们以恢复古典传统建筑为基础，并重点探讨建筑美感的创作理性法则。另外在音乐方面，文艺复兴时期欧洲的音乐风格和创作技法都有了新的发展，它继承了中世纪的一些音乐成果，并在传统基础上又有了新的突破和发展。人文主义对这一时期音乐发展最大的贡献在于将音乐与文学艺术更加紧密的结合起来，音乐家们倾向用最简洁的伴奏声部单声旋律的抑扬顿挫来展现音乐的表现力。

文艺复兴的特点主要体现在社会生活领域的方方面面，让文艺复兴运动对整个欧洲历史发展产生了推动作用。

文艺复兴时期建筑介绍

文艺复兴时期建筑是欧洲建筑史上的一种重要建筑风格，是在哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。文艺复兴时期建筑在十五世纪出现在意大利，之后渐渐传播到欧洲各地，并逐步形成了有着各自特点的各国文艺复兴建筑。

文艺复兴时期建筑

在对神权至上和对人本主义的肯定之下，建筑师主要是想通过借助古典比例重新塑造理想中的古典社会的和谐秩序。因此文艺复兴时期建筑是讲究比例和秩序的，它们都有着严谨的平面构图和立面，同时多数建筑也有着从古典建筑中继承而来的柱式系统。文艺复兴时期建筑一大特点就是对比例有着极高的要求与追求，比如说必须是2或3的倍数，并且习惯使用对称的形式，用尺规作图，以正方形和圆形构图为主，同时反对哥特式。

文艺复兴时期建筑成就主要表现在教堂建筑、城市和广场和园林上。教堂建筑在继承和发展了古典传统的基础上让造型更加富丽堂皇，但有时也会失去本该有的真实性和尺度感。文艺复兴时期的建筑师们一方面采用着古典柱式，一方面又对其进行大胆创新和灵活改造，将不同的建筑风格与古典柱式相融合，同时还将很多科技成果应用到了建筑上，比如绘画上的透视规律、施工机具等。

文艺复兴时期建筑代表人物主要有伯鲁乃列斯基、莱昂阿尔伯地、伯拉孟特、米开朗基罗等，他们都为文艺复兴时期的建筑发展做出了巨大贡献。