田沁鑫谈一些演员急于成名：演得好自然有人来找你
第五届乌镇戏剧节正在如火如荼地举行。本届戏剧节迎来了一位女性艺术总监——田沁鑫。昨日，田沁鑫接受了广州日报全媒体记者的采访，详述了自己的选戏原则“综合、多元、包容”，她认为舞台与科学技术的结合不可阻挡，复排《狂飙》是自己“在这一方面步子迈得最大的一次尝试”。谈到一些演员急于成名的误区，她表示，“有技术能力的人，他的一生才是安全的。戏演得好，自然有人来找你。”
田沁鑫
广州日报全媒体记者张素芹
田沁鑫导演的《狂飙》将在乌镇戏剧节上演。该剧的主人公是中华人民共和国国歌歌词作者田汉。本剧讲述了田汉鲜为人知的心路历程与情感经历。
16年前，田沁鑫初排《狂飙》时，是由当时刚大学毕业的辛柏青、袁泉、朱媛媛等人主演。此次复排是纪念中国话剧诞生110周年，由国家话剧院和上海戏剧学院合作，演员是从上海戏剧学院的在读学生中挑选。田沁鑫表示：“这是一个实践教学，磨合一下他们，这些学生没有演大戏的经验，用国家话剧院的要求来要求他们不现实。舞台由六个方框来构成，形式上用了8台摄像机，进行即时拍摄和即时剪辑，做了半电影化的呈现。当然，戏剧在前，影像拍摄进行辅助。”
舞台上技术手段的介入，是新版《狂飙》的一个特色。“舞台和科学技术的结合是不可阻挡的。当然也有很多传统的戏剧比如这届戏剧节的开幕大戏《叶普盖尼？奥涅金》，就是一个非常‘手工’的大戏，没有科技手段的介入，只有舞台技术的配合也完成得相当好。”田沁鑫自认为中国戏剧在探索科技手段方面，“我做的尝试比较多，《狂飙》是我在这一方面步子迈得最大的一次尝试。”
田沁鑫是本届乌镇戏剧节的艺术总监，每一个艺术总监都有自己的风格。田沁鑫表示：“作为一个女性艺术总监，我也是受益者，毕竟在国际戏剧节上女性出任艺术总监的机会比较少。”开幕式当晚，有7台戏上演，“我要同时关注，哪里有问题，我们就要马上解决和纠正，这样的锻炼，也是戏剧节给我的机会。”
而在选戏的时候，田沁鑫也是按个人的艺术气质来选的。“24台特邀剧目100场演出，我首先考虑了名家名团，三个在戏剧方面非常重要的国家——英国、德国和俄罗斯的戏剧都邀请了。英国和德国合作的戏剧《影子》，由全世界著名的柏林邵宾纳剧团演绎，《叶普盖尼？奥涅金》则散发着俄罗斯的民族气质和艺术光芒。”戏剧节前两任艺术总监，赖声川的艺术气质很强，孟京辉则是实验先锋，“与他们艺术风格相关的作品，我也要囊括进来。”田沁鑫说。
这届戏剧节的剧目比较多元，男女导演的作品比较平均。这是一个综合的、多元包容的戏剧节。
《狂飙》的装台，用了4天，算相对比较长了。另一台剧目用了9天时间来装台，这大概也只能在乌镇戏剧节才能实现。田沁鑫表示：“有些商家省小钱而失大义。花10天装台后，好剧能带来更好的收益。乌镇做戏剧节，开始是一定赔钱的，后来也不知道能否赚钱，但他们有文化责任，这也是一种敢作为。戏剧的艺术精神是传递爱，给人启示。如果疯狂计算的话，是不能长久的。”
戏剧舞台培养了很多明星，比如袁泉、刘烨、靳东等人。田沁鑫表示：“有很多明星也是我的朋友，明星来到舞台上，既锻炼他本身的技术储备，也向喜欢他的观众更多地展示他的表演技艺。通过明星来展现戏剧的力量，让更多的观众走进剧场，这都是好事。”
明星是核心生产力之一，并不是全部，田沁鑫认为：“核心生产力是真正的戏剧演员的培养，这是设有表演系的大学的一个教学目的，要培养具有很好的戏剧表演能力的青年演员，这是当务之急。演几个戏耐力已经到头一定要去演影视了，这是目前大多数青年演员的一个误区。有根基的表演艺术会获得肯定，有技术能力的演员，他的一生才是安全的。戏演得好，自然有人来找你。安心地把演技淬炼到最好，就什么都不怕了。”
田沁鑫认为：“舞台剧需要有号召力的优秀演员，有戏剧责任才能担当起一个晚上挑大梁的能力，面对一千多观众，展示你的记忆、温度、态度。”
