陈之佛松鹤 现代工笔画大家陈之佛《松龄鹤寿》欣赏

2017-09-29
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文章简介:  陈之佛先生(1896-1962)乃20世纪最具代表性的中国传统工笔画大师和工艺美术教育奠基人之一,毕生成就卓著,在现代画坛享有"南陈(之

  陈之佛先生(1896—1962)乃20世纪最具代表性的中国传统工笔画大师和工艺美术教育奠基人之一,毕生成就卓著,在现代画坛享有“南陈(之佛)北于(非闇)”之誉。

  陈之佛又名陈绍本、陈杰,号雪翁,1896年9月出生于浙江省余姚县(今划归慈溪市管辖)。他自幼开始习画,22岁那年成为我国首位考取赴东瀛学习工艺美术的留学生。1924年回国后,他相继在东方艺专、上海艺大、广州美校任教。

1930年应著名书画家刘海粟先生之邀,赴任上海美专图案系教授。翌年受聘国立“中央大学”艺术系,教授工艺图案、美术理论和美术史。1935年陈之佛的作品开始参加国内美展,1942年在重庆举办个人的首次工笔花鸟画展。此后他又担任重庆国立艺专校长,抗战胜利后随国立中央大学迁归金陵继续执教。

  新中国成立后,陈之佛仍然从事美术教育和绘画创作工作,先后出版过《陈之佛画集》、《中国工艺美术史教材》、《艺术人体解剖学》、《西方美术概论》等多种画集及论著,所作还为海内外的一些著名美术馆或博物馆典藏。陈之佛长期为人师表,积极从事艺术教育工作,人品画品皆高,一生还为我国培养了大量的专业人才。

  陈之佛自从青少年时代起就勤奋刻苦好学,知识十分渊博。在传统绘画方面,他认真研习边鸾、黄筌、徐熙、赵昌、崔白、钱选、赵孟頫、边景昭、吕纪、恽格等唐宋以降绘画大师的传统笔墨,不断汲取前人的双钩重彩、没骨设色、水墨写意等画法,深刻领悟中国绘画创意,而且坚持“洋为中用”、“推陈出新”,大胆借鉴工艺图案装饰的表现技巧,以及西方绘画中的解剖、透视、着色等写实手法,悉心主攻工笔花鸟画。

他坚持深入生活观察写生,不断把握客观自然规律,由此来丰富艺术创作源泉、激发自身灵感升华。

尤其在1949年之后,陈之佛出于对新社会的想往和热爱之情,更加积极地投身于现实生活和绘画创作实践,并且熔铸了个人的真情实感和时代精神,不断抒展自己的美好心声,满怀豪情地讴歌新时代。

他逐步摆脱了原先孤高自赏、消寂婉约之创境,在构图、勾勒、设色、意境等方面都做出了十分有益的探索,终于独创了一种清新隽逸、雍容典雅的绘画风格。特别是他采撷水彩画用色与国画自然晕染等优点,用笔纤细挺劲,设色明丽幽雅,质感生动逼真,进一步地丰富了祖国传统工笔花鸟画艺术语言,取得了清馨自然、“艳而不俗”等绘画表现效果。

  陈之佛毕生先后创作了《和平之春》、《樱花小鸟》、《月雁》、《梅鹤迎春》等一批优秀作品,所作璀璨灵秀、繁盛充盈,折射出宁静秀雅、蓬勃向上的求真唯美意境,为清初以来沉寂冷落已久的中国传统工笔花鸟画重新振奋,增添了一道富有生机活力的瑰丽风景。

陈之佛还是一位著名的美术理论家,精通中外艺术史,在20世纪50年代适时提出了“思想观点变了,绘画的意境也必然随之而变”等新颖创作观念,对今人的影响比较大。

  展现在读者眼前的这幅《松龄鹤寿》,就是陈之佛在1959年创作完成的工笔花鸟画扛鼎力作,也是他毕生创作的最大一幅工笔画精品。但见10只白色丹顶鹤造型各异,神姿诱人,画面背景是一株青翠葱郁的千年苍松,遒劲挺拔,根深叶茂。

松、鹤在中国传统文化中,具有非同寻常的象征性及其人文意蕴,素为历代文人喜爱表现的丹青题材之一。综观陈之佛的《松龄鹤寿》画作,构图典雅优美,笔墨精工细腻,赋色鲜艳脱俗,勾染从容自如,从而营造了一种朝气蓬勃、欣欣向荣的繁盛景象,艺术地焕发出新的时代精神,历久不衰的勃勃生机,令人回味无穷。

这不禁让笔者联想起现代国画大师傅抱石对陈之佛画艺的吟诗赞曰:“雪个已矣瓯香死,三百年来或在斯。”《松龄鹤寿》绘制完成后,江苏苏州的刺绣艺术家还以此为母本,绣成双面绣艺术珍品,陈列于首都人民大会堂内的江苏厅中,人们在此还可以一睹陈之佛先生工笔花鸟画的艺术风采。

  最后值得一提的是,陈之佛先生作为现代传统工笔花鸟画大家,中年之后主攻工笔画,丹青创作精巧严谨,鲜有草率之作,存世工笔画作数量有限。包括《松龄鹤寿》在内的不少精品,后来都被陈之佛的后人捐赠给南京博物院了(为此该院特辟有“陈之佛艺术陈列馆”),故在当今艺术品市场上,露面交易的陈之佛画作颇为有限,成交价位不菲,而且一直较受投资典藏家的青睐追崇。

因此,一些不肖之徒也开始伪造陈之佛的工笔画赝品,坑骗字画藏家们,所有这些应引起关注。