柳宗理好用吗 《美的日用品系列》柳宗理 用即是美
如果不是那一段人人都有的叛逆期,那麼我們今天應該也享受不到柳宗理所帶來的日常美設計。 柳宗理的父親是日本民藝運動之父,主張美可以從民間工藝去尋求,然而柳宗理卻畢業於東京美術學校(現東京藝術大學)西畫科。
從西洋油畫大躍進到民眾的工藝,這之中的轉捩點便是因現代主義宗師柯比意的夥伴Charlotte Perriand造訪日本而引爆。1940年Charlotte在日本舉辦以《選擇、傳統、創造》為題的巡迴展,柳宗理擔任她的翻譯與助手,當時Charlotte已是知名建築師,甚至柯比意的經典躺椅LC4的雛形,都是出自她的構想。
在展覽之餘,柳宗理隨同Charlotte參訪日本國內各工藝指導機構,當Charlotte著迷於鄉土建築、甚至對再普通不過的生活器具感到著迷的同時,也激起了民藝之子的再思考,究竟和魂與洋才之間是否真的不兩立?從此觸發了柳宗理對設計的興趣。
爾後,因參戰駐防菲律賓接觸了美式文化,柳宗理更發現,現代設計與民眾工藝之間,其實存在著很多契合之處,例如同樣講求實用之美、選擇合宜的材質以及量產等等,設計與民藝之間不應該是斷層,反而能夠彼此影響,因為決定權最終回歸到使用者身上,因為對人類生活真正有用的東西,才有將其生產出來的必要。
正因為柳宗理沒有學院派的包袱,更因為柳宗理的設計依歸是人,所以對大師而言,最佳的設計工具便是手,特別是餐具廚具,通常沒有設計圖,而是直接用手製作模型,因為柳宗理說:「是手要使用的東西,所以當然要用手來設計!
」「用手去感受,手上便會有答案。」就以1994年的作品「不鏽鋼水壺」為例,柳迷都會發現,他的不鏽鋼廚具通常都有相同的尺寸口徑與基本造型,最主要的原因是以模具開發才能降低生產成本。
另一方面,這只強調能夠單手使用的不鏽鋼水壺,正因為把手的曲線設計已經精準到可以微妙地調整水量的地步,甚至能夠靈巧控制出水而當做手沖咖啡細口壺之用。再加上柳宗理加大了水壺的底部面積,煮沸一公升的水速度能加快30秒,看似不起眼的「不鏽鋼水壺」,卻是在生活中會令人不禁讚嘆:「啊!
真是太貼心了!」的美好。而柳宗理的官網,也是以這款水壺為網站主視覺。 至於柳宗理的家具史就比他設計餐具廚具早得多。
40年代,受美國傳奇設計師夫妻檔Charles and Ray Eames的啟發,柳宗理也開始以Plywood合板技術設計家具,代表作正是1956年誕生的「Butterfly Stool」(蝴蝶椅)。
他以合板技術打造出柔美的弧度,完美結合了實用與工藝兩項特質,因而被羅浮宮及MoMA列為當代經典。1957年蝴蝶椅獲得米蘭三年展(Milan Triennale)金獎,奠定他成為當代國際設計大師的地位。
2011年的聖誕節,柳宗理因肺炎辭世,在他近60年的設計生涯中,帶給我們的不只是橫跨家具、餐具、器皿、陶器、照明、建築等一件件設計作品,而是那股讓人能感受到溫暖的手感設計,甚至在絕版後仍有消費者要求重新生產,這便是「用即是美」的真諦。
執行─詹筱苹 攝影—張恩浩 商品提供─iUse >>《美的日用品系列》像美國人一樣過日子 >>《美的日用品系列》Achille Castiglioni從日常生活找靈感 >>《美的日用品系列》5大設計感業務用品 好用又耐看
