那年秋天的童话,最是深秋情动人
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三十年前全民迷周润发。
我还记得上小学五年级的那个夏天,忽然在电视报(对于90后来说,电视报也是一个老古董了,基本退出历史舞台了)上看到预告说将要播出《流氓大亨》,兴奋极了。
我之前看《海外星云》杂志的时候知道周润发演的这个,和班里同学都嘚瑟了一圈。结果那天晚上开演的时候,一连三集的播放,直到最后一分钟也没见到周润发的出现,男主角是个和他差不多块头的叫万梓良的家伙,我被大伙嘲笑了好几天。
多年后才知道,那个周润发演的《流氓大亨》是个在台湾上映的香港电影,原名叫作《秋天的童话》。
电影在台湾上映时,名字被改作了《流氓大亨》。
这样的时令天气,适合有一些回忆起来泛黄的、暖暖的东西。
《秋天的童话》是容易让我们能想到的浪漫,那个延宕了几十年的浪漫童话,发生在1987年的经典爱情故事。这是一部连吻戏都没有但是能把你感动得一塌糊涂的电影,它的经典已历经三十年的洗礼。
它的首映时间是1987年7月16日,拍摄于1986年10月份,这部戏的选角工作在1986年8月份之前就完成了。这个时间点说出来是有意义的。
1986年8月份之前的周润发依然顶着“票房毒药”的帽子,之前的TVB长剧之王在转投大银幕后面临着前所未有的窘境。尽管在1985年就凭借《等待黎明》拿到了金马奖的影帝,但他主演的电影都票房欠佳,在家乡香港更是一直与金像奖无缘,不叫好不叫座。
投资方希望找当红的许冠杰出演这个角色,主要是票房有保证。
许冠杰主演过22部电影,8次成为票房冠军,可谓票房保证。
但执著的张婉婷坚持周润发出演,觉得他戏路宽,可以演流氓也可以演绅士,他身上有一种浪漫的气息,最适合演《秋天的童话》的男主角。
周润发感激张婉婷的慧眼,特地邀请她去看刚刚上映的《英雄本色》。
张婉婷看完说你会火起来的,周润发很忐忑地说我知道你在安慰我。其实忐忑的不止周润发一个人,在这个电影首映的那一晚,另一个影坛的失意人吴宇森听说午夜场惨淡的排片后很郁闷,她的太太更是因为当晚影院里稀稀拉拉的观众而暗自啜泣。
但也就在1986年8月份首映那晚之后,一切都变了样。口碑的爆棚使得《英雄本色》迅速占满了各大影院的排片档,小马哥横空出世,让周润发一下子红得发紫。
导演张婉婷很是担心已经爆红的发哥会辞掉要远赴纽约拍摄《秋天的童话》的计划,但周润发信守承诺,没有因为蹿红,档期排满就拒绝舟车劳顿。
张婉婷的这一把赌得没错,那个粗鄙和粗俗之下隐藏着小小可爱的美国底层小人物“船头尺”,成为周润发最经典的银幕角色,也让他凭该角色再夺金马影帝。
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船头尺,是跑船掌舵的人,广东话里也代指性格豪爽乐于助人的人。他没什么文化,不过是一个退役的33岁水手,好赌,重义气。他知道自己配不上来美国读书的十三妹,但是默默在努力在寻求改变。他说女人是麻烦,是茶煲(trouble),但是他终于喜欢上了茶煲妹。
二人分开时彼此相送礼物,各自打开后都怅然若失。
船头尺送茶煲妹的是倾其所有买到的表链,而茶煲妹送给他的则是那块没链的欧米伽手表。
这个桥段是取自欧·亨利小说《麦琪的礼物》里的情节,书中的男女主人公都为对方舍弃了自己最宝贵的东西,而换来的礼物却因此变得毫无作用了。
毫无作用了吗,电影的温馨结尾告诉我们未必。起码船头尺因此改头换面,终于实现了自己在大西洋岸边开小餐馆的梦想,那块没有链的表一定发挥了难以想象的激励作用。
《秋天的童话》由此成为香港影史文艺片的经典之作。
张婉婷和罗启锐这对情人拍档,处理影片一如他们坚持了几十年的感情,温情但不做作,热烈但不煽情。所有的细节处理,都是点到即止,又让你意犹未尽。
在一起三十多年没有结婚的香港影坛著名情人搭档,在《秋天的童话》上映后接受采访。
一如片中所有的音乐处理。
3
大师卢冠廷在给此片配乐前刚刚因电影《最爱》主题曲创作,而获第六届香港金像奖最佳主题歌奖。
我们经常会在老港片里看到小配角卢冠廷,其实他的主业是搞音乐,他出名的作品是《大话西游》中的主题歌《一生所爱》。
那部张艾嘉电影的调性是张婉婷所喜欢的,因此邀请到卢冠廷创作《秋天的童话》主题音乐。卢冠廷也不负众望,创作的背景音乐极为熨帖地随情节缓缓游走,开篇的钢琴曲就定下了全片细腻委婉的基调。
卢冠廷还创作了片尾曲《别了秋天》,由当年曾和张学友一起开“双星”演唱会的吕方演唱。
当年和张学友同时起步,可惜最后发展大相径庭。
和张学友一样的小眼睛吕方,声线、乐感都极为出色,可惜多年来浮浮沉沉,即使是在当打之年也是半红不紫,为大陆观众所熟知还是因为在林正英的奇幻喜剧系列片中的演出。
他的歌曲传唱较高的一是翻唱的大陆歌曲《弯弯的月亮》,二是四大天王时期他的偶尔闪亮之作——《朋友别哭》。
这首《别了秋天》节奏舒缓,正符合电影开放式的结尾,极容易将观众的情绪带入片中。
情感,
是满载痛苦与奥妙,
又再次停留呆望这表,
可惜你今天已别去了。
对于内心深爱的茶煲,船头尺自知与其无论是年龄、经历,还是学历、层次,都不在一个水平线上。他自感配不上,只能狂跑过几条街看着心上人的车越走越远。
之前船头尺说的那句话像似这一霎的谶语:我一辈子什么都没有,最起码还有点自尊。
人生,
似变化无常,谁能预料,
望再次寻回我心所爱
可惜那秋天已别去了,
可惜那秋天已别去了。
几年过去,又一个秋天。
在纽约长滩的海边,茶煲领着主人家的小女孩在沙滩漫步重遇船头尺。当年那个外表邋遢不修边幅的粗鲁汉子,已经变成了西装革履彬彬有礼的餐馆老板,那个餐馆就是茶煲给他取的名字——舢板。
钟楚红的一笑是80年代港片中最温情动人的笑容。
这三张专辑中都有以“爱”字为首的情歌,如《雾之恋》中的《爱的替身》,《爱的根源》中的《爱的根源》和《爱在深秋》,以及这张专辑中的《爱情陷阱》。
这几首歌基本都是日本流行歌曲的翻唱,尤其是颇受谭咏麟喜爱的日本著名音乐人芹泽广明作曲的《爱情陷阱》,更是经典中的经典。终使谭咏麟成为许冠杰之后香港歌坛新的统治者。
虽然电影中鸡同鸭讲,但是船头爱茶煲之心“昭然若揭”,不可能的爱情故事尤其让人一往情深。
但世上哪有什么童话。唱《别了秋天》的吕方,曾经和郑裕玲做过16年的男女朋友,因为他个子矮而且年龄小,他俩的爱情被戏称“长短脚之恋”。
更因为郑裕玲是香港出了名的挣钱机器,而吕方则性格内向,加上香港歌坛在谭张之后又开始了四大天王统治年代,其他歌手很难出头,他竟然几乎多年不出来工作,被不良媒体指为“软饭王”。
两人历经多年风雨,从来不被看好,也最终“如媒体所愿”一拍两散。
真实情况外人并不知晓。但单就吕方曾经夺得香港新人歌唱大赛冠军的殊荣来说,多年不发唱片,可惜了一把好嗓子,没有好歌听,辜负了歌迷的一番期待。
而且就坚持和努力的程度来说,远远比不上另一位在四大天王阴影下却一直坚持的李克勤。甚至不如勇敢追求自我的船头尺。
当然,童话的故事只能是电影。依然像片中台词所说,如果真是对的,哪里会那么容易错过。
张婉婷说,真实的船头尺一直在唐人街做小混混,后来因为帮人带白粉被抓住了,在加拿大坐牢。她去探监时看见,加拿大的监狱很漂亮,玻璃天窗,他还做了监狱老大。船头尺在里面学了画画和电脑。监狱里还有“中国之夜”,放中国电影,有一次放《秋天的童话》,他就哭得很厉害。
当年情对上眼前人,只可惜那秋天已别去了。
4
其实片中还有个未唱出来的歌也是经典之作。
片中陈百强演的负心人对茶煲妹钟楚红提分手时说,
伍迪·艾伦说过“爱情就像是海里的鲨鱼,要不断前进,如果停留在原地就会死去的”,
在一旁早就看不过去的船头尺发哥抢白到,
“阿伦什么时候说过这个,他说的明明是‘这陷阱、这陷阱、这陷阱、偏我遇上!’”。
负心人说的那个是经常在纽约四十五街上出现的电影大师,那句话是他经典名作《安妮•霍尔》中的台词。
而船头尺说的阿伦则是当时的香港天皇巨星谭咏麟。
“这陷阱、这陷阱、这陷阱、偏我遇上!”这句是谭咏麟经典曲目《爱情陷阱》中副歌部分的歌词。
爱情陷阱谭咏麟 - 爱情陷阱
《爱情陷阱》是谭咏麟在1985年发行的专辑。也是奠定他香港歌坛至尊地位的“爱情三部曲”的第三张(首部曲《雾之恋》,次部曲《爱的根源》)。