《创造101》收官 中国偶像产业进入“新偶像时代”

6月23日晚，由腾讯视频、腾讯音乐娱乐集团出品，企鹅影视与七维动力联合研发制作的中国首档女团青春成长节目《创造101》，迎来了总决赛。孟美岐、吴宣仪、杨超越、段奥娟、Yamy、赖美云、紫宁、Sunnee、李紫婷、傅菁、徐梦洁组成“火箭少女101”，正式成团。凭借溢出“饭圈”的强大话题度，《创造101》实力登顶近十几年来最火现象级网综的王座。

节目凭借现象级体量和策划、现象级话题效应和现象级模式，补全了腾讯视频新偶像战略中团体偶像的一支，助力中国偶像产业升级，迈入“新偶像时代”。

作为腾讯视频2018年的网综头炮，《创造101》给中国网综带来的巨大震感，首先体现在节目现象级体量和现象级策划上。

101成员doki粉丝总数超过4500万、101纪念册h5，页面打开次数超过1000万。此前，节目前期走访400多个音乐院校和团体，见过1万多个女孩，给内容侧树立了压倒性的新标杆;48.6亿的播放量刷新了网综内容在平台侧的表现;而150.2亿微博话题阅读量也从用户侧证明了对这档节目的认可。

节目策划上，《创造101》进行了积极的本土化改造实践。被网友戏称为“土创”的《创造101》“土”得有理：“勤奋C位”、“踢馆赛”、“逆风营救”、“旁听生”等赛制创新，以及对电子国风、杂技、中国式审美等本土化元素的重视，体现了强大的市场洞察和文化自信;节目在立意之初就背负起产业觉醒大旗，令“中国女团如何逆风翻盘”成为串起整个节目的宏大叙事，其格局在网综中独树一帜;作为首次在海外同步播出的腾讯视频自制综艺，《创造101》在文化出海上也迈出了坚实的步伐，向亚洲输出了新节目、新审美和新偶像，以年轻人喜爱的方式讲出了努力追梦的“中国故事”。

现象级的体量加上现象级的策划，在工业水准和文化视野两方面提升了《创造101》的行业站位，定义了中国网综的新高度。

长久以来，本属于大众文娱消费领域的中国偶像产业一直被局限在粉丝圈层内，缺乏抛出社会议题、进行文化建构的勇气和能力。《创造101》完成了在用户认知、社会认知、文化认知上全面突破，凭借现象级的话题走出小众的“饭圈”，引起了全社会的共振。

在用户认知层面，101女孩们为梦想拼搏的精神在观众中形成了良性的精神投射，与“你越喜爱我越可爱”的口号一起，将海量年轻观众卷入今年初夏的女团梦想之中。“小菊豆的漂流瓶”更以其爆炸性的效应，成为用户认知和参与的范例。

在社会认知层面，杨超越、王菊引发的审美大讨论绵延近一个月，“你给谁点赞了”成为人们茶余饭后的最佳社交话题。各圈层KOL从女性、职场、心理、音乐、美妆、青年文化、粉丝经济等角度对101话题进行了“地毯式”的摸排和定向爆破。

在文化认知层面，《创造101》作为大众文化“新文本”引起了学界的广泛关注。节目在娱乐消费背后呈现的女性价值建构和社会责任受到了学者们的高度认可，成为北大学子“实践进课堂”的鲜活标本。

2016年，一方面中国女团行业昙花一现，陷入僵局，另一方面是自S.H.E之后就处于空白的女子偶像市场。《创造101》瞄准的正是这一被搁置的市场需求。据不完全统计，6月23日当晚，超过6300万人同步观看了决赛直播，证明女团乃至整个偶像产业的体量和前景值得重估：不是观众不需要女团，而是这个行业此前做得还不够专业。

腾讯视频携腾讯强大的生态系统入局，腾讯视频、企鹅影视、腾讯音乐集团，加上微信和QQ，代表了“平台+制作+音乐+社交”的生态布局，给“火箭少女101”的崛起注入了强劲的动力和强大的信心。而哇唧唧哇主导运营、多家经纪公司共享收益的新模式，也串起了“发掘-打造-运营”的全产业链，给中国偶像产业带来了无限的想象力。

有观察人士指出，在资本市场，《创造101》正推动偶像产业成为新的风口。一些原本打算退出的经纪公司重获资本青睐，还有一些创业者正摩拳擦掌重新审视偶像产业，寻找进入的机会点。业内人士戏谑地描述这一现象：“东边的咖啡厅不聊区块链了”。

伴随着去年《明日之子》的成功和今年《创造101》的华丽亮相，腾讯视频的新偶像战略和平台多方助力模式在“双剑合璧”中呈现出更为立体的模型：一边圈定音乐爱好者，主推单体偶像;一边服务泛娱乐受众，打造团体爱豆;以头部网综为阵地，源源不断地推出优质偶像，在自身生态体系和外部合作伙伴的加持下，完成产业链闭环，占领年轻人市场。

根据国际经验，人均GDP达到1万美元时，文化产业会进入高速发展期。2017年，中国人均GDP近9000美元，已经逼近这一临界值。研究机构预计，到2020年，偶像产业作为文化产业的重要组成部分将步入发展快车道，中国偶像市场总规模将达到1000亿元。