《银翼杀手2049》，一个孤独者的故事

电影上映时我在澳门，所以没有第一时间去看。话又说回来，即便没有外出，我应该也不会第一时间去看。这么些年来，我看过的凌晨首映屈指可数，《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，《星际穿越》，剩下还有几部是为了挑刺而看。只有对影片质量毫无怀疑时，我才有足够的信心凌晨时独自一人坐在电影院里熬红眼。在去看这部电影之前，朋友圈已经告诉了我答案：不少人看着就睡着了。不由得联想起了第一部《银翼杀手》，十多年前看过。剧情已经不记得了，却清楚地留下了这部电影很闷不知所云的印象，以及酷炫的哈里森福特。

本来也就到此结束了，不会去看这部续集了。多亏我有个好习惯，看了一遍豆瓣。当我看到豆瓣评分明显高于猫眼、淘票票等电影app评分时，我就知道这部电影一定要看。因为根据以往经验，大众评分高的电影我大多不屑一顾，而我评价高的电影在猫眼这类卖票的软件上一般评分都惨不忍睹。对我来说参考多数人的意见时反着来就行了。

请无视海报上那句很傻x的“人类存亡危在旦夕”

科幻电影中的外星人、复制人、机器人、人工智能、狼人、猿人，等等，一个比一个威胁人类的存亡。说实话，你若是肯代入自己的情感去看这些科幻电影，就觉得人类灭亡了也没什么大不了的，甚至是“大快人心”，当然那时大快的估计不是“人”心了。这些科幻电影不管弄出来多么想象力丰富的怪物，讲诉多么荒诞离奇的故事，最终都还是在讲人类的那码子爱恨情仇破事罢了。那些外星人、复制人、机器人、人工智能、狼人、猿人，也都是拟人化，仍然是人类自己的体现。

不过这部电影确实有些不同。没有明显的主题，节奏缓慢，故事也不复杂。按理说这是烂片无误了，那些在观影时睡觉的同学，我很理解。但正如豆瓣的某个一句话影评说的：这是一部文艺片。你得能感同身受电影传递的情绪和情感，才看得下去。

我不知道演员们在表演时脑袋里想着怎样的场景，但我可以清晰地感受到的是，孤独。正是这种与我的精神状态一致的孤独，甚至还要加上颓废，让我的观影之旅不至于陷入沉睡中，甚为愉悦。所以那些看电影睡着了的同学，你们应该高兴自己的人生不孤独，也不颓废。

电影从开始就在向我们展示男主角与环境的格格不入：他是一个复制人。他的同事在说脏话时暴露了复制人地位的底下和对复制人的鄙视，他回家时门上挑衅得写着“复制人滚蛋”(fuck off skinner)。而他也认为自己与真正的人是不同的：他觉得自己没有灵魂，他很渴望这看不见摸不着却在他的心头扎了一根刺的玄学。他就是走在路上，处在人群里也能让人一眼分辨出来，估计是太帅了的缘故。

他不仅与人类不同，甚至还与自己的同类复制人不同：他不喜欢真正的女人(real girl)，其实也是复制人女性。他的女朋友是人工智能，一个虚拟的三维投影。

冷漠

真的不需要多说什么。对复制人女性的冷漠，与虚拟女朋友的爱意，直接看表情和动作就够了。也许这是他逃避孤独的方法：他介意自己复制人的身份，只有在虚拟的人工智能那里才有自我。而这位善解人意的虚拟女朋友，固然是出于程序的设定对他爱意满满，这眼神和美貌怕是没有人可以抵挡得了吧。人工智能的女朋友也是性格不同的，比起下图赤裸裸的勾引，他的AI(即人工智能，下同)女朋友更见含蓄和腼腆，这也是未来人工智能的基本能力了，基于周围人的性格学习适应。

这些从电影的内涵上就显得更有意思了。光是人与复制人的情感纠葛还不过瘾，人工智能再参与进来，整个的是一场伦理大危机。人类最看重、最引以为傲的东西，人的情感，那些人造的产品也有了，人的定义是不是就得改一改了。当然电影并没有在这点上做深入讨论，毕竟这个人工智能有没有通过图灵测试也是未知的。

本来我们的男主角，可以继续他的复制人生活，享受着虚拟女朋友的满满爱意幸福生活，可不幸的是，他卷入了前辈的爱恨情仇，并直接引发了他的身份认同危机：他到底是复制人还是真正的人类。他所介意的自己没有灵魂，就在于他没有自己的记忆，他的记忆是人植入给他的。他踏上了孤独的探寻真相的路途，并成功找到了真相。

就在他即将相信自己是真正的人，是那个天选者，在我们这些观影者也这么认为时，电影来了个360度转向，原来他确实还是复制人，只不过他的记忆却并不是虚构的，而是来自某个真实的人。

接下来他的选择让我们侧目。他的虚拟女朋友被摧毁了，他知道自己还是复制人，在理应陷入痛苦失去战斗力时，却不再为自己的身份，为没有灵魂纠结了：既然还活着，那就像个人一样活着，去战斗，去做正确的事。在电影最后的几十分钟，他已经成为了自己曾经无限向往的有灵魂的人。灵魂不来自记忆是否真的发生过，而来自如何去生活。我想这是电影想传达给我们的意思。

电影更精致的地方在于对cyberpunk未来场景的描绘，对1982年银翼杀手细节的追溯，对科幻概念的精准把握，对光影和色彩的描绘。碍于知识有限，这些我无法做细致解释，就以一些图留给大家自己品味。