当电影遇见诗歌 那些充满诗情的文艺电影

2018-05-10
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文章简介:诗是人类语言的精华,字字珠玑拳拳到肉,余音绕梁又直抵人心.电影中植入诗歌就像植入产品广告,而这个产品的名字叫情怀.有时,一首诗可以点亮一部片,一部片可以成全一首诗. 对普通青年来说,小时候,古体诗像一个高冷的远亲,新体诗则像不知所云的二X,一句"体裁不限,诗歌除外"的高考作文要求更是让我们喜出望外:长大后,诗歌更彻底淡出了普通青年的生活,哪怕"春风十里"已"穿过大半个中国",苦X的我们也只能"喂马劈柴""关心粮食和蔬

诗是人类语言的精华,字字珠玑拳拳到肉,余音绕梁又直抵人心。电影中植入诗歌就像植入产品广告,而这个产品的名字叫情怀。有时,一首诗可以点亮一部片,一部片可以成全一首诗。

对普通青年来说,小时候,古体诗像一个高冷的远亲,新体诗则像不知所云的二X,一句“体裁不限,诗歌除外”的高考作文要求更是让我们喜出望外;长大后,诗歌更彻底淡出了普通青年的生活,哪怕“春风十里”已“穿过大半个中国”,苦X的我们也只能“喂马劈柴”“关心粮食和蔬菜”;哪怕“诗和远方”已爬满励志书籍的美丽腰封,苦X的我们也只有眼前的Deadline和甲方。好容易做完了一天的功课,约妹子来影院尽情欢乐,小船儿正轻轻飘荡在水中,迎面却吹来了凉爽"的风——

去国怀乡,满目萧然(《不二情书》)

为她起一念,十年终不改(《长江图》)

山/是山的影子/狗/懒得进化/夏天/人的酶很固执/凝固的酶/像荷花(《路边野餐》 )

这个早上我不再是低着头颅的打工仔/我是抬头挺胸的汉朝将军/誓以最后一箭/洞穿匈奴首领的胸口 (《我的诗篇》)

眼看这一大坨一大坨的诗在银幕上熠熠地放着冷光,普通青年已哭晕在厕所——不是说这个时代“诗人已死”,怎么还有那么多片子“花样作死”?到底是文艺青年的装X指南,还是为了让理科生震颤?本想看完电影就奔向幸(jiu)福(dian)的前台,结果看完彻底起了高原反应!

诗歌,彰显着影片不俗的身段,无形中也提高了观影的门槛,但它出现在电影中绝不是为了让爱情的小船说翻就翻,相反,有些诗歌傍身的电影既情怀满满又让人有愉悦的观影体验;有些则直接包含撩妹经验,让爱情的巨轮永不搁浅;而那些电影中的诗人,也带着他们的(撩)情(妹)画(秘)意(籍)从历史的尘埃中向我们走来……

那些电影中的诗

诗是人类语言的精华,字字珠玑拳拳到肉,余音绕梁又直抵人心。电影中植入诗歌就像植入产品广告,而这个产品的名字叫情怀,不过情怀能否托起票房收获口碑,要看诗与电影结合得漂不漂亮。植入违和,天雷滚滚雷倒一片;植入得当,则电光火石,产生比影像、台词更大的冲击力,精准传达影片主题。有些诗,它的文艺或哲学气质能点亮一部片,它的文化功力能阐释一个时代;有些诗,它的深度和广度则能提升人物内涵,揭示主题或隐喻。

有时,一首诗可以点亮一部片,一部片可以成全一首诗。

如果没有诺兰的《星际穿越》,那个叫狄兰o托马斯的英国诗人对普通青年来说恐怕相当陌生,但一部《星际穿越》却让他的传世之作《不要温和地走进那个良夜》照亮了整个夜空。单看这首诗,生与死、光与暗、温柔与狂躁……读起来大气磅礴又苍凉无边,概括起来就三个字--看,不,懂。可当它穿越百年时空出现在浩瀚无垠的宇宙,从漂泊太空的人类口中发出时,你是否感觉瞬间被陨石击中,开始对天地玄黄宇宙洪荒、To be or not to be、宇宙大爆炸等各种玄之又玄的问题陷入迷之思索?在电影情绪最饱满的时点表达全人类的末日困惑,试问还有什么比诗歌更好的表达形式!就这样,一部理科生电影,因为一首相对小众的英国诗歌,瞬间变得X格满满,既烧脑又烧情怀。

再比如《非诚勿扰2》,结尾一首《见或不见》使贺岁喜剧也披上了文艺的外套。“你见/或者不见/我就在那里/不悲不喜/你念/或者不念/情就在那里/不来不去……”佛说,人生八苦,五曰爱离别,六曰怨憎会,七曰求不得,唯有释然才能超脱。此处一改影片前半部分饮食男女的画风,开始往内涵和哲学层面加码,比香山跳海更能狠狠戳泪点。尽管全片成色见仁见智,前后画风有些割裂,但就结尾追悼会的此情此情,这首诗的运用还是使片子在意境上有所提升。

一首诗点亮一部片的例子还有很多,比如奥登的《葬礼蓝调》点亮了《四个婚礼和一个葬礼》,狄金森的《铺好这张宽大的床》点亮了《苏菲的选择》,托马斯·胡德的《寂静》点亮了《钢琴课》等等。

有些诗歌富有哲理,可以展示人物性格,提升人物内涵。《死亡诗社》 中引用了惠特曼的《哦,船长,我的船长》,虽然老师最终黯然离去,但在学生们心中他却永远是引领人格自由与解放的船长。《推拿》 中引用了海子的《黑夜的献诗》,当一个人被夺走了光明,是与命运抗争还是任生命从此荒芜?这一刻,我们与沙复明的心,离得很近,很近。 就连《天下无贼》的贼都口吐金句——“知我者谓我心忧,不知我者谓我何求”,“我本将心向明月,奈何明月照沟渠”。多亏了黎叔,让这两句诗从烟波浩渺的古诗词中脱颖而出,成为人们耳熟能详的诗句,也因这两行诗,这个盗贼团伙头目的形象更加立体生动。

就像莎士比亚之于英国,古诗词也是中国文化的重要标识,在多元文化中能立刻彰显出中国特有的东方韵味。

比如《不二情书》中,秦沛饰演的那个侨居美国、出口必成章、去国必怀乡的老爷爷。

此心安处是吾乡。

勿惮劳,勿恃贵。

居蛮夷之地,与魑魅为群。

渴不饮盗泉水,热不息恶木阴。

去家千里兮,生无所归而死无以为坟。

诗是什么,是爷爷“独在异乡为异客”的存在感!读诗是做什么,是在周遭一群白人黑人中刷存在感!刷存在感是为什么,是为了“维稳”——用故乡的文字来安抚心中不时冒出的对故国故土的深深思恋!

吟咏古诗的爷爷,是在用诗歌来饲养内心的困兽,吟诗,是让思乡之情可以有个出口爆发,看似浓墨重彩实则孤寂落寞,看似波澜不惊实则内心悲凉,唯有这样才能求得一点小小的自我安慰,像是独自点上一朵烟花照亮夜空,又浓烈又清寂。也正是在那明灭的一刹那,他才可以感知哪是天,哪是地,以及天地之间,还有个我。