王晶迷途知返,《追龙》是一部合格的港式英雄主义电影

2018-01-07
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文章简介:每年都会有几部港片上映,每一部都有"请给港片再来一次的机会"的画外音,然而越来越少的作品可以将我们带回那个意气风发,油头粉面的港片黄金时代. 几年前,<黑社会>和<寒战>着实让人们惊喜了一番,连临摹及内省的<僵尸>都让我们以为港片真正的还魂了. 事实上,并没有.单个优秀作品如珍砂,大量的"资本及市场走后"无所适从的作品才是充斥着荧幕的主流,大陆出钱出人,香港出导演成为新的时尚,但优秀如<春娇与志明>都找不到属于香港的味

每年都会有几部港片上映,每一部都有“请给港片再来一次的机会”的画外音,然而越来越少的作品可以将我们带回那个意气风发,油头粉面的港片黄金时代。

几年前,《黑社会》和《寒战》着实让人们惊喜了一番,连临摹及内省的《僵尸》都让我们以为港片真正的还魂了。

事实上,并没有。单个优秀作品如珍砂,大量的“资本及市场走后”无所适从的作品才是充斥着荧幕的主流,大陆出钱出人,香港出导演成为新的时尚,但优秀如《春娇与志明》都找不到属于香港的味道了。

原因显而易见,97以后以及中国加入WTO,在电影这种轻工业产业所需要的资本方面,大陆比香港有更强的整合能力,大陆市场的爆发更是让北上成为主流。

即使像《树大招风》一类的作品还在寻求香港本地认同,但事情没有那么简单了。少了大陆的院线和资本,和独立电影又有什么分别。

徐克和林超贤已经从意识形态和艺术水平彻底融入大陆的分工,王晶也如法炮制,只不过,他带来的失望比惊喜更多。

提到王晶,绕不过《澳门风云》,有此片烂瓦在前,王晶的些许进步都可以被大家原谅, 这正是《追龙》诚意的体现,但是《追龙》真正的成就并不是一尊简单的“进步奖”。

诚意体现在对待剧本的态度上,因为大陆电影市场爆发很快,观众的成长也很快。什么是好什么是坏,上映两个小时后见分晓。

《追龙》重述了一个不新鲜的故事,一个在港片黄金时代多次出现的故事,五亿探长雷洛的发家史。诚然,在英属时期,有更多关于反抗和贪婪的故事可以讲。这可能是引起大家眷恋的第一个地方,属于古惑仔、阿飞的时代仿佛又回来了。

单独复述雷洛的故事显然不会比《五亿探长》更高明,像无间道、使徒行者一样的兄弟情谊则是港片的第二个灵魂。

《五亿探长》里,并没有太多跛豪的戏份,《追龙》试图弥补他缺失的戏份,两肋插刀到阋墙生隙,显然《追龙》的故事属于跛豪,因为刘德华已经第二次出演雷洛了,即使技术和编剧重新赋予《五亿探长》新的质感,也不会比老版高到哪里去。

甄子丹演了那么多电影,但大多都脸谱化,躲不开叶问的影子。看得见体格,看不见人格。从跛豪身上,能看出甄子丹的演技来,在雷洛家打麻将一幕,跛豪先说再见再起身顺手割掉了敌人的耳朵,简直不能更帅。而刘德华就要吃亏很多,我甚至看不出雷洛和刘建明的区别来。

在《五亿探长》里有露过脸的大多数角色都回到了《追龙》,王晶显然是用旧的人马组了一个新的局。

《追龙》符合商业电影的一切要素,钱,女人,暴发,落魄,荷尔蒙和肾上腺,可以说是这个扎实的故事救了王晶。在这个纯粹讲“忠肝义胆”的电影里,女人自然而然沦为配角。

以商业大片的角度来看,《追龙》似乎不存在明显的缺陷,仅存在能否打动观众的问题,不喜欢男人片的观众自然会躲得远一点。另一方面,雷洛和跛豪之间的恩怨,以及涉及到97以前香港社会问题,压缩在120分钟之内是显得紧张了一点。

就我而言,不够过瘾,且不说像《教父》那样跨多个时代,用值得玩味和讲究的细节来将自己经典化,就是对标复制《无间道》的《寒战》来说,《追龙》的故事体量拆成三部曲是没有问题,以前的《五亿探长》就有第二部《父子情仇》。

总体来看,王晶的水逆仿佛是过去了,听说《降魔传》也值得期待。而隔壁的刘镇伟还在不厌其烦地重复和调戏自己。