“游牧与漂流”张立平油画作品展
思想界旧事重提,探讨传统与变迁的话题;而此时,油画家张立平教授正在重新梳理过去这些年的作品。往事如烟,当年,他离开克什克腾草原,一路向南来到厦门。在他身后是草原的风,故乡的云和消失的地平线。朝花夕拾,如今,他在艺术上的收获已经硕果累累。
从塞北到闽南,从草原牧歌到船工号子,张立平教授完成了他艺术风格的演变。那些年,理想和现实之间的激荡与融合,前行与守望成为了一个时代的心结。作为大时代的参与者,艺术家也不能例外:有的艺术家在背叛与前卫中迷失了自己,也有的人宁愿抱残守缺。
张立平老师却是“沿着最深沉的路径,敢于走向远方的人”。只有在迷惘中走出来的人,才会被人们熟知,而他们首先必须学会等待。 三月,江南如画。
我们迎来了《游牧与漂流——张立平油画作品展》的隆重举行。本次展览,由中国美术家协会油画艺术委员会、江苏省油画学会、福建省油画学会主办,由凤凰艺都美术馆承办,展出了近年来张老师的油画作品近百幅。其中包含了他的代表作《船》系列等重要作品。
自从照相术的发明,传统绘画的社会功能发生了转变。在现代社会,人们认知事物,培养审美,提升道德的一系列途径中,绘画的图示意义逐渐被消解。可是,绘画却没能被替代。
自后期印象派以来,绘画正历久弥新。正如文学的发生和发展,绘画中主观感受的表达迫切而必要。从梵高到马蒂斯到基弗尔,到如今的中式表现,其实是一部主观意识表达史。手到眼,眼到脑,脑到心,目由心授。他们的作品奔放不羁,散发着人性的光芒。
张立平教授的油画风格正是这一条脉络的延续。 和而不同,这既是一种操守,也是志向。张老师的油画具有鲜明的个人风格。他的色彩炽烈而高雅,涂抹随心,不求心外之物,但求笔随心到。作品《雾》、《初更》、《格桑花》、《夕阳下的草场》等,可见一斑。
白日登山,黄昏饮马的场景恍如昨日;而今,张立平教授已经成为中国油画界中坚力量的代表;他开枝散叶,艺术魅力影响着年轻的一代。 最后,引用画家妥木斯先生的话来结束这篇短文:“声远不响,形微不显”。是为序。 祝画展圆满! 邹芳(凤凰艺都美术馆馆长)
