聊斋志异电影 目标是成为未来版的《聊斋志异》:国漫《自来水之污》

不知道 关注国漫的小朋友有没有听说《自来水之污》的这个漫画,漫画别名《李泰和方小甜的平行世界》,这部漫画在动漫之家的国漫区取得了将近3万 订阅、5万多评论的成绩,这样的数据在国漫中算是人气相当高了。

《李泰和方小甜的平行世界》是由许多短篇故事组成的“合集”类型漫画,整体风格偏猎奇、科幻。漫画在作画和故事编排上还有些稚嫩,但它的风格之大胆、题材之新颖、以及漫画所输出的思想,都能看出作者的用心。

这部漫画在刚刚过去的2018年完成了首次动画化,这是原作版权方兼制作方“潇如文化”的首次动画化尝试,把《记忆U盘》这个篇章改编成了同名动画。

动画采用了不太熟练的2D渲3D技术来制作,整体表现并不算好,因经费不足造成的画面表现力差、以及经验不足造成的剧情拖沓等问题,相信看过的人都能体会到,这里小编就不多说了。但是在动画产业前景还不那么明朗、动画变现手段单一、成本回收相对艰难的行业背景下,一个小公司愿意冒着极有可能石沉大海的风险,去投入精力和金钱去做这样一部题材不那么热门的动画,足以让小编来放宽标准来看待它。

下面的时间将以《记忆U盘》这个故事作为切入点,介绍它的剧情,并谈一下小编推荐原作漫画的原因。

——【故事背景】——

公元2035年,抑郁症的大面积爆发,使记忆移植技术应运而生,并被应用于抑郁症等心理疾病的治疗,高层次的记忆移植,甚至可以让一个人的精神在另一具肉体上获得重生,于是这项技术在人类膨胀的欲望下逐渐失控……

——【主要人物】——

主人公·方小甜,患有认知障碍的天才无口少女,由于成长中缺少父母关爱,所以对姐姐·李小染非常依赖。

姐姐·李小染,正直漂亮的女高中生,十分疼爱妹妹方小甜,并一心想治好她的心理疾病。

男主角·李泰,李小染的前男友,当地有名的富二代,因为观念不同被李小染分手,心有不甘地想追回她(成为了舔狗)。

男主角·炫童,学院的天才学长、风云人物,一直致力于研发基因移植技术。

言燃(没有图w),致力于开发“记忆移植”技术的熵变科技的董事长,患病濒死,于是想要用记忆移植技术来延续生命,一直在挑选合适的人选来进行移植。

——【剧情介绍】——

剧情可以大体分“起承传合”四个部分来讲。

起:姐姐·李小染想通过记忆移植技术来治好方小甜的认知障碍,却被炫瞳利用,成为了言燃记忆的载体,言燃的人格在李小染的身体内复活,李小染的人格因为记忆被覆盖而消失。

言燃重生,野心勃勃地要以李小染的身份重新夺回公司,但受限于李小染未成年的身份,想重新取得公司的经营权,困难重重。

承:方小甜发现李小染的人格被替换,为了找回姐姐的记忆,她和李泰联手,开发出了记忆储存技术——方小甜想要搜集他人记忆中关于李小染的部分,把这些记忆储存在“记忆U盘”中,再通过植入李小染脑中激活原有记忆,从而使其人格复活。

李泰作为李小染的前男友,取得恋情记忆对激活记忆十分重要,为了请李泰协助自己,方小甜答应帮助他经营公司。

转:方小甜帮助他实现了VR技术和记忆再现技术的结合,使游客可以通过VR来体验他人的人生,这项技术使VR体验馆的生意火爆异常。但一次意外,李泰把储存着李小染和自己恋爱记忆的U盘、和储存着商品记忆的U盘弄混,这段恋情记忆包含着两人许多亲密场景,使VR体验馆中的客人对李小染本人产生了爱慕之心,于是这帮人成为了李小染痴汉团,不停对李小染(言燃)进行骚扰。

这件事被李小染(言燃)的竞争对手宣传成为了一桩丑闻,身为熵变科技的董事长,身份显眼的她成了众矢之的,遭到了舆论的猛烈抨击,董事会决定借此机会扳倒她,李小染(言燃)受到打击住了院。

合:李泰和方小甜为了保护李小染(的身体),一边李泰帮助言燃解决了公司股权问题,另一边方小甜伪造了李泰和李小染的分手记忆,并刻入记忆U盘中,然后将这段记忆植入到了每个拥有李小染恋情记忆的人们的脑海中,消除了这些人对李小染的爱慕。

最后,方小甜收集完全所有有关李小染的记忆后,把这些记忆存入李小染脑中,李小染的人格被唤醒,但言燃的记忆却并没有消失,两人共生在了同一具身体里。

~~【推荐原因】~~

动画《记忆U盘》正片时长大约150分钟左右,但真正“有用”的剧情,可能只有三分之二,里面夹杂了太多无用并且无聊的耍宝片段,对于没看过原作漫画的路人来说,非常考验看下去耐心,而且作为一部展示成人世界的作品来说,有些人物冲突设置得过于儿戏,“坏人”也坏得缺少根据。

但是小编在完全看完、并且梳理完剧情脉络后发现,整个故事讲得非常完整,主线明确、逻辑也通顺,虽然这看起来好像是理所应当的事,但其实国漫的很多故事都没能做到这点,小编在看国漫时,常常有看了两三遍都没看懂在讲什么的感觉,当然这种基本功并不是《记忆U盘》或原作漫画的最大亮点,它最吸引小编目光的地方在于题材选取、以及发展潜力两方面。

一、新颖的软科幻的题材

“软科幻”题材是相对于“硬科幻”题材的文学分类,“硬科幻”指的是拥有严格科学理论作支撑的科幻故事,而“软科幻”指在科幻的背景下描写社会、人文、伦理……以表现人与人之间的关系为主要内容的科幻故事,相比起硬科幻,软科幻题材削弱了科学性,增强了关于人性的探讨。

说回题材的选择,小编最近看了一篇有关国产电影2018年度票房的文章,里面提到这样一段话:

“消费者需求的变化,永远是快过整个行业提升的速度的。所以从电影内容制作的角度,是永远无法百分之百满足观众对于电影的需求的…在观众口味越发变幻莫测的当下,谁又能事先预测到哪种影片会得到观众的青睐?只要能够提供给市场更丰富的电影类型,就可以规避观众口味变化的风险。”

这个的观点放在动漫产业同样适用,小编一直觉得,任何文化产业,只有越来越多元,才能越来越赚钱,因为观众从来都不是只有一批人,国创动画虽然近两年来有了以《全职高手》一批相对比较前卫的故事,但还是不够多元化,尤其科幻类故事十分稀缺,因此像《记忆U盘》以及原作漫画《李泰和方小甜的平行世界》中的许多短篇故事,对于国漫市场来说,都是非常新鲜的血液。

二、影视化潜力

前面提到过,动漫产业目前在国内的前景并不明朗,虽然动漫行业总产值在近些年一直呈现稳步增长的趋势,但真正赚钱的动画其实没多少,大部分都是献祭品,而这些赚钱的IP还基本都是小说改,可以说小说改编带动了大半个动画行业的发展,可是,国产“漫画”中能挤进动画化却并没有几个。

说到底,漫画经营的始终是小众市场,比起声画结合更能刺激青少年感官的动画来说,漫画的吸引力实在是不高,而国产漫画又主要面向青少年和低龄人群,这就使得愿意付费去看漫画的人非常少。因此漫画想要扩大影响力、赚“大钱”,最有效的方式就是动画化和影视化,因为漫画的收入结构中,授权费用占了相当大一部分。

但是,漫画市场偏小众,即便是人气比较高的国漫,放在网络小说市场,显得非常寒酸,没有原作人气做铺垫,一般不会有人愿意投钱做动画,即使有人冒着风险去做了,也极有可能因为经费缺少而使质量打折,最终扑街不可避。

而影视化的风险相比较来说,就要低多了,因为影视剧的用户群基数庞大,而近些年国产电影和电视剧整体又呈现题材单调、无法跟上年轻人审美的趋势。

某类电影稍获成功,就会续了再续、却越续越差,并不是说制作水平下降,而观众的喜好存在一定的周期性,主流审美永远在变,过度消耗一个类型的内容只会让人审美疲劳。

比如,《摔跤吧!爸爸》在 2017 年以 12 亿元成为年度票房第 7 之后,一大批公司开始介入印度电影的引进和发行当中,而他们的票房也随着时间推移一路下滑,《印度合伙人》最终票房仅有 6250 万元。

这种时候,如果把目光投向漫画领域,会发现其实有很多漫画值得开发,《自来水之污》就是一个例子。这部漫画确实存在不少硬性缺点,但它的优点却很难被复制,那就是它其中包含了太多好故事的“雏形”,可以说是一本关于“脑洞”的百科全书,形式上就像是未来版的《聊斋志异》。

漫画主线故事的舞台设定在近未来,人类世界因为水污染而衍生出了种种不可预测的灾难,比如基因变异、灭亡危机等等,故事围绕李泰和方小甜两人在同一时代中平行世界的不同人生遭遇展开,通过主人公之间的爱恨纠葛,来表现“人性”中的光与影。此外,漫画还衍生了多条支线剧情,支线故事大部分取材自社会事件或热点话题,风格相对主线故事要无厘头一些。

短篇故事里面诸如《记忆U盘》《末日狂欢》《无脸之人》等等故事,贴近生活还能引入一些有关社会问题的讨论,猎奇但并不空洞,这些短篇故事受限于漫画篇幅没办法进行深入刻画,但是拥有不错的影视化的潜力,如果能够拉长故事线、把人物和剧情刻画更饱满一些,还是非常有看点的。

漫改电影一直都占据着日本电影很大一块市场,即便原作漫画并非热门IP,但改编成电影后很多也能得到主流审美的认可,如果国产电影能和国产漫画达成跨次元的合作,也许对双方来说都是一次机会。